dimarts, 30 d’octubre de 2018

'Tres hiverns a Londres' - Fúlvia Nicolàs


El St Olave’s Hospital se construyó entre 1873 y 1875. Durante la Segunda Guerra Mundial, cinco bombas destruyeron gran parte del complejo hospitalario. El centro fue pasando progresivamente  de 687 camas a 515 para posteriormente acabar con 315. En él nació Sir Michael Caine en 1933. Pero ahora estamos en 1954. El hospital tiene déficit de personal sanitario. Debido a ello y al a dificultad de encontrar en Inglaterra enfermeras, se lanza una campaña para conseguir enfermeras  extranjeras.  Unas 14 nacionalidades respondieron a la llamada. El hospital se convirtió en las Naciones Unidas de las enfermeras: alemanas, italianas, jamaicanas y por supuesto españolas. De ellas salieron unas pocas de Cataluña. Durante años ejercieron la profesión en un país que no era el suyo en una época, año 1955, en la que España estaba bajo el yugo del dictador. Allí esas jóvenes aprendieron un idioma, abrieron sus ojos a un nuevo mundo, vivieron historias inolvidables y levaron como pudieron la lejanía del hogar materno.

Anna Belaure Vidal es una de esas enfermeras que emigró a la fría, gris y húmeda Londres en 1955 para pasar allí tres duros inviernos, los que hace referencia el ´titulo de la novela,  que se le marcarían a fuego en su piel.

Tres hiverns a Londres, la nueva novela de Fúlvia Nicolàs (Barcelona, 1964) retrata no solo la peq1ueña pero importante historia en la vida de Anna, si no que homenajea a todas aquellas enfermeras que en un momento u otro trabajaron en el St Olave’s Hospital en particular y en cualquier otro hospital en general como fue la propia madre de la escritora.

Nicolàs comienza su relato cuando Anna recibe una carta en su casa de Barcelona en noviembre de 1960. No quiere abrirla. Lo pasado pasado está. Sabe de dónde viene y sinceramente, no quiere volver. Al menos por ahora, cinco años después de haber llegado.

La novela, compuesta por dos partes bien diferenciadas, la primera ocurre en Londres, la segunda en Barcelona, narra las vivencias de Anna en ambas ciudades, pero sobretodo cuenta no solo la historia de su primer gran amor, Bjorn, debemos tener en cuenta que todo libro es una historia de amor, un noruego que conoce en Londres, casualidades de la vida el nombre de su hospital lo coge del santo patrón noruego, San Olaf, si no lo fácil que resulta modificar nuestro futuro con un pequeño acto en nuestro presente.

Para Anna es dejar esa carta recibida en stand by por temor a encontrarse dentro algo de su absoluto desagrado. Un posterior incendio en casa de sus padres en 1962 le hará pensar que esa carta se quemó y que nada se puede hacer para encontrarla, pero tras la muerte de su madre, esa misiva sale de nuevo a  la luz en julio de 2007.

Tres hiverns a Londres habla, sí, del Amor, así, en mayúscula, relacionado con los buenos tiempos vividos, en el caso de la protagonista de la novela en esos tres inviernos en Londres, junto al hombre que bien podría haber sido el compañero de su vida, pero ya se sabe, el amor lo puede todo y nunca es tarde si la dicha es buena, pero también de la familia, de los padres de Anna, de sus hermanas, de su hermano, sus tíos, sus abuelos, y ya se sabe, las familias nunca fueron un terreno plácido.

Para quien se lo pregunte, el St Olave´s Hospital cerró sus puertas definitivamente en 1985, y a día de hoy sus terrenos son una urbanización denominada Ann Moss Way, pero gracias a Fúlvia Nicolàs y su Tres hiverns a Londres podemos conocer la historia de las personas que le dieron vida en un punto de su vida.

 Interesante y formativo.

SALVA G.

Título: Tres hiverns a Londres
Autora: Fúlvia Nicolàs
Editorial: Rosa Del Vents
Edición: 1ª edición, octubre de 2018
Número de páginas: 215 pp.
I.S.B.N. 978-84-16930-83-8

dilluns, 29 d’octubre de 2018

'Lo que no pude contarte' - Adriana Moragues


Lo que no pude contarte, la primera novela de la cantautora Adriana Moragues (Sevilla, 1987) bien podría ser una autobiografía novelada. La autora estudió Ingeniería Superior, pero en 2012, en el meridiano de su carrera, decide mudarse a Madrid para dedicarse exclusivamente a la música. Carla, la protagonista de Lo que no pude contarte, finaliza la carrera de Derecho y cuando toda su familia cree que entrará a trabajar con ellos en su bufete familiar, ella decide irse a Madrid a perseguir su sueño, ser músico.

Así que sí, sin duda, en Lo que no pude contarte, encontramos sentimientos reales, vividos en primera persona por la autora, y sin dudarlo, escrita desde el corazón, un corazón abierto al mundo, sintiendo todo lo que ocurre a su alrededor, y cual esponja, absorbiendo esas vivencias.

Carla acaba cantando en un pasillo del metro madrileño en la línea 3. Allí, cientos de personas, completamente anónimas, siguen con sus vidas sin prestar atención a esa cantante, todo lo contrario que ella: conoce a los asiduos que día tras día cogen el metro para ir a sus puestos de trabajo.

Dos encuentros fortuitos en dos días distintos, harán que Carla deba tomar sendas decisiones que variarán el curso de su placentera vida.

El encuentro con un viejo compañero de colegio y conocer a alguien que podría ser el amor de su vida, trastoca los planes de la protagonista hasta el punto de que sus decisiones pueden llegar a hacerle perder sus sueños.

¿Tomamos nuestras decisiones con el corazón o escuchamos nuestra voz de la razón?

Moragues escribe una historia  sencilla, amable, sin pretensiones filosóficas, una historia que bien podría pasarle a cualquiera de nosotros, sin ir más lejos el nieto de mi vecina viajó de su Galicia natal a Barcelona para tocar en el metro y ganarse la vida como músico callejero, por ello, cercana, y que llega directa al corazón además de hacernos recordar la letra de Pardao, el viejo tema de Los Suaves.

Una novela donde además de recordarnos la canción de la banda gallega también encontramos similitudes con un disco en solitario del cantante de DavidCoverdale que grabó hace años tan solo con el acompañamiento del por aquel entonces guitarrista de la banda Adrian Vandenberg, en el que ellos dos, con tan solo una delicada guitarra y una emotiva voz hacía que nuestros sentimientos aflorasen durante cada una de las canciones del disco.

Pues así se siente uno cuando lee Lo que no pude contarte. Es tan delicada, tan emotiva, tan sencilla, tan abrumadoramente colorida y demuestra unos sentimientos tan profundos, pero a la vez tan naturales, que cada uno de sus capítulos nos hace poner la carne de gallina. Lo que no pude contarte es una novela desnuda, tanto en su redacción como en sus concepción, mucho más que aquellos famosos unpluggeds de la MTV y por ese es su gran acierto.

Bien por Moragues, una nueva voz a tener muy en cuenta en el abigarrado mundo literario, que con Lo que no pude contarte demuestra que una historia sencilla puede desencadenar más sentimientos que un complicado escrito.

SALVA G.

Título: Lo que no pude contarte
Autora: Adriana Moragues
Editorial: Grijalbo
Edición: 1ª edición, octubre de 2018
Número de páginas: 252 pp.
I.S.B.N. 978-84-253-5674-2

dilluns, 22 d’octubre de 2018

'La noche de las medusas' - Jacinto Rey



Madrid, 1969. Serafín Leal y su amante recordarán la noche de la llegada del hombre a la luna... por un motivo que hubieran preferido evitar.
Una tras otra, las mujeres importantes en la vida de Serafín Leal se hallarán en peligro por un secreto atesorado durante varias décadas. El detective privado encargado del caso descubrirá que su cliente esconde un pasado oscuro y que se encuentra en marcha una venganza de consecuencias imprevisibles. ¿Qué ocurrió durante la noche de las medusas? ¿Hasta dónde llegará la espiral de violencia y venganza?

Tengo sentimientos encontrados respecto a esta novela. Por un lado, debo reconocer que he disfrutado con ella. No creo que sea una novela negra y tampoco me atrevería a llamarla thriller. Más bien, una novela ligera. Un thriller ligero, se podría decir. Tiene un ritmo muy ágil, favorecido por unos capítulos cortos que no dejan un momento de respiro, diálogos muy naturales y una claridad narrativa que hace que las páginas pasen rápidamente. La recreación histórica, los ambientes, son descritos con habilidad y nos transportan al lugar donde se encuentran los personajes, ya sea Tánger o Madrid, creando la atmósfera necesaria para captar toda la atención del lector.
Por otro lado, una serie de pequeños defectos no la dejan acabar de ser una magnífica novela. Voy con ello.

En primer lugar, los personajes son lo que son, buenos muy buenos y malos muy malos. No tienen dobleces, no te sorprenden en ningún momento. No hay un rastro de humanidad en los villanos ni un destello de maldad, aunque solo sea por el dolor que les han causado, en los buenos. Demasiado planos, totalmente previsibles. Hay público al que le gusta este tipo de personajes, pero uno espera algo más de una historia de este tipo.

Me ha sorprendido el asesinato que, descrito de forma muy eficiente, tiene lugar en las primeras páginas. Ya saben, en un esquema clásico del thriller, ese que será el eje en torno al cual se desarrollará toda la trama. Pero es que aquí, a no ser que yo me haya perdido algo, ese crimen no sirve para nada, aparte de presentarnos a uno de los villanos de la película. Y ni siquiera eso, ya que lo único que sabemos es que dos balas acaban con la vida de un abogado en su villa de Roma. 

Cambiamos entonces de ciudad, de personajes y de subtrama, y uno espera que, más adelante, se explique la relación del finado con todo lo demás, pero eso no llega a ocurrir nunca. Simplemente, no existe tal relación. Eso sí, como decía antes, es una novela que se lee muy fácilmente, de modo que llegué a olvidar totalmente este asunto hasta que en los días que suelo dejar pasar entre la finalización de una lectura y la elaboración de su reseña para que así se asienten las primeras sensaciones o afloren otras nuevas, me vino de nuevo a la cabeza. He repasado la novela por encima y no, no he encontrado nada más. Es un primer capítulo que, sencillamente, no aporta absolutamente nada.

Es curioso también el hincapié que el autor hace sobre la llegada del hombre a la luna. Se menciona varias veces en los primeros capítulos y los personajes están especialmente atentos a ello. Cierto es que toda la población del planeta estaba pendiente de aquel impresionante momento histórico, pero después de tanto énfasis en el tema, el lector espera que aquello tenga algún peso en la trama. Nuevamente, no es así. Solo sirve al autor para situar la historia en el tiempo.  Una historia que también podría haber tenido un año antes o después sin ningún tipo de problema. Por otro lado, en tres o cuatro ocasiones Jacinto Rey parece olvidar que determinado asunto o acontecimiento ya nos lo ha contado antes, y vuelve sobre ello sin aportar nada nuevo. No es muy grave, pero no deja de generar un molesto chirrido en la mente del lector.

A estas alturas de la reseña siento que estoy dejando la certeza de que La noche de las medusas es una mala novela, y lo lamento, porque no es cierto. Repito: La noche de las medusas se lee y se disfruta. ¿Qué podía haber sido mejor? Sí. ¿Que no será el novelón de nuestras vidas? Pues no, pero sientes que no ha sido un tiempo perdido cuando llegas al final. Un final, eso sí, demasiado almibarado, en el que, a pesar de un último giro sacado un poco de la manga, todos reciben su merecido: los malos malísimos su castigo, y los buenos buenísimos su recompensa.

Vaya, vuelvo a dejar un poso de amargura al final. No me hagan caso. Léanse La noche de las medusas. Mejor en una de esas épocas en las que está uno estresado por el frenético ritmo de la vida diaria y necesita algo amable para desconectar de todo un rato. O en vacaciones. No es una mala novela. Y de igual modo que a determinado público le gustan los personajes “predecibles”, como decía más arriba, también le gustan los finales perfectos.

Alberto Pasamontes

La noche de las medusas
Jacinto Rey
Suma, 2018
400 pag.
ISBN: 9788491291985


divendres, 19 d’octubre de 2018

'No te olvides de mí' - Carlos Fonseca


La famosa Transición política de este país, situada entre la muerte del general Franco el 20 de noviembre de 1975 y la victoria del PSOE el 28 de octubre de 1982, aunque fue un paso adelante, estuvo plagada de conflictos políticos, no resultó ese periodo modélico que muchos políticos asumen en sus palabras al referirse a la época, una época en la cual la dictadura no acababa de irse y la democracia no acababa de llegar.

El caso de Yolanda González Martín (Bilbao, 1961 – 1980, Madrid) fue uno de ellos. Por supuesto no fue el único: Carlos GonzálezArturo RuizMari Luz NájeraAndrés GarcíaVicente Cuervo o Losé Luís Montañés fueron jóvenes idealistas que se echaron a la calle con la única intención de cambiar el mundo y acabaron siendo víctimas de una Transición sangrienta que acabó condicionando el proceso democrático del país.

Pero el nuevo libro del periodista y escritor Carlos Fonseca (Madrid, 1959) se centra en ese instante en la vida de Yolanda, ese punto de inflexión en su vida que no solo acabó con ella de la forma más ruin habida, la del asesinato a sangre fría, sino que condicionó la de sus amigos y familiares, además de convertir el juicio a sus agresores en algo turbio donde se vio involucrado el jefe nacional de Seguridad de Fuerza Nueva (FN), David Martínez Loza, ex guardia civil, los ultraderechistas y miembros del Grupo 41, Emilio Hellín Moro e Ignacio Abab Valavazquez, autores del brutal asesinato, Félix Pérez Ajero y José Ricardo Prieto Díaz, ambos  miembros también del Grupo 41 y militantes en FN, trabajador en la oficina central del Banco de Valladolid en Madrid en el año en que se produjo el crimen el primero y agente comercial el segundo, formaron parte del dispositivo de vigilancia en torno al domicilio de Yolanda la noche del crimen, y Juan Carlos Rodas Crespo, policía nacional que acompañó en las labores de vigilancia a los miembros del Grupo 41 la noche del 1 de febrero de 1980 y a la postre el delator de sus compañeros con lo que facilitó la detención de todos ellos y su reducción de la pena por colaboración con la Justicia.

Con seis capítulos completamente diferenciados entre ellos, Carlos Fonseca cuenta la historia de Yolanda, desde ese primer capítulo con nombre propio, el de la protagonista, hasta el último, bajo el nombre de La fuga, donde cuenta cómo el asesino se fugó de una cárcel de Zamora durante un permiso penitenciario y acabó viviendo tranquilamente en Asunción (Paraguay) cuando en el país sudamericano mandaba la dictadura de Alfredo Stroessner.

Entre estos dos capítulos encontramos El crimenLa investigación y El juicio.

También resulta sorprendente cómo se encontró a Hellín Moro tras su fuga: José Luís Morales, periodista de investigación de la extinta revista Interviú dio con su paradero y tras un reportaje consiguió que el ejecutor del crimen se le extraditara a España para su consiguiente encarcelación.

Es difícil que en nuestros días algún reportaje de investigación sirva para algo, judicialmente hablando claro, podemos asegurar que como concienciación social sí puede llegar a alguien en este o en cualquier otro país, programas como Equipo de Investigación hacen su trabajo aunque solo sirvan para poner sobre la mesa temas que nadie quiere resolver.

No te olvides de mí, bien podría haber sido una excelente novela romántica, con ese título, tal y como me comentó Miriam, mi fisioterapeuta de confianza, pero en realidad esconde un hecho luctuoso, un brutal crimen ocurrido durante la Transición democrática de este país, un conmovedor relato de cómo nadie olvida, sus familiares, sus amigos o los abogados involucrados en la defensa del caso, los únicos que con su amor siguen manteniendo la llama de Yolanda encendida todos estos años.

No te olvides de mí, es una lectura necesaria para entender no solo el caso de Yolanda sino todo lo que ocurrió en esos siete años desde la muerte del dictador hasta la entrada del socialismo en el Gobierno.

Imprescindible. La historia de Yolanda le podría haber pasado a cualquier joven de la época. Terrible.

SALVA G.

Autor: Carlos Fonseca
Título: No te olvides de mí
Editorial: Planeta
Edición: 1ª edición, septiembre de 2018
Número de páginas: 441 pp.
I.S.B.N. 978-84-08-18696-0
                

dimecres, 17 d’octubre de 2018

Entrevista a Emili Bayo autor de 'Més que ràbia'


 

Avui us portem una entrevista amb Emili Bayo que treu nova novel·la en català 'Més que ràbia' amb Llibres del delicte.

Perquè va decidir a una novel·la negra posar com a un dels protagonistes un mosso d'esquadra que mai ha tirat ni un tret, ni ganes?
Afortunadament, la majoria dels Mossos no es moren de ganes de buidar el carregador de la seva arma reglamentària contra el primer delinqüent que els surt al pas. Jo volia sobretot un protagonista  que inspirés simpatia, però que alhora es trobés enredat en les seves contradiccions existencials. No m’agraden els personatges plans i transparents, m’interessen molt més els individus en conflicte amb ells mateixos.

Es aquesta una novel·la de denuncia al sistema?
Jo crec que la novel·la negra compleix la sana funció d’observar atentament el sistema i d’evidenciar-ne les imperfeccions. I més en moments complicats com els que vivim. Els meus personatges miren la realitat que els envolta i troben molts arguments per sentir una ràbia profunda.
Per un costat parla de l’idealisme del procés i per altra desmunta alguns protagonistes. Perquè?

En aquesta novel·la tothom tendeix a substituir els ideals pels interessos. Polítics, policies, periodistes, empresaris... tots acaben traint-se d’alguna manera.  Probablement el gran tema de la novel·la sigui l’amoralitat del món en què vivim.
Vol fer entendre que ens hem de mirar més amb lupa que hi ha darrera de desnonaments i coses semblants?
No només això. També què hi ha darrere d’aquells que afirmen tenir la fórmula per millorar-nos la vida, o darrere d’aquells que diuen que vetllen per la nostra seguretat o darrere dels qui fan bandera d’una integritat incorruptible... La vida és complexa i quasi sempre ens atordeix i ens intoxica amb petites obligacions, problemes, servilismes... La literatura, a través de les seves presumptes mentides, ens regala el moment de pausa per mirar-la amb tranquil·litat, per analitzar-la,  per comprendre-la... Jo busco això com a lector en els llibres que llegeixo i és el que intento oferir quan escric.

Lo que està caient actualment a Catalunya li ha empès a escriure una novel·la amb transfons polític?
No crec que la novel·la hagués estat gaire diferent en una altra època o un altre context, perquè aquesta no és una novel·la sobre el procés. La Catalunya actual és només el marc d’actuació dels meus personatges; això sí, un marc perfecte perquè les tensions es sovintegen i perquè no és estrany que els interessos s’amaguin darrere les banderes.  Crec que hauria estat una petita traïció ignorar el conflicte que avui es viu al carrer. Per això he donat veu a personatges molt diferents, de sectors socials diversos, amb opinions oposades... També per això els he fet parlar a tots en primera persona, perquè volia oferir una visió directa, àmplia i calidoscòpica del moment que ens ha tocat viure.

Segueix atraient-li Lleida com el primer dia com a escenari de les seves novel·les?
Per descomptat. És un escenari ric i complex que conec prou bé i que dona molt joc. Però tampoc no vull enarborar cap bandera. Cada història que vull explicar demana un marc concret que intento trobar. Puta pasta, per exemple, passava principalment a Barcelona, mentre que Tan tuyo como tu muerte requeria un espai més perifèric i rural.

Com es formar part d'una editorial tan jove i a la vegada prestigiosa com Llibres del Delicte?
Estic encantat de formar part de la comunitat de Llibres del Delicte. Anteriorment he publicat a les editorials catalanes més grans i quasi sempre m’he sentit poc o gens acompanyat. La feina d’escriptor ja és prou solitària perquè després de publicar un llibre també et sentis sol. L’editor Marc Moreno, en canvi, transmet confiança i entusiasme. 

Seguirà alternant castellà i català en les seves novel·les?
Aquesta és la intenció.

Tindrem més entregues del pobre sergent Abel Claramunt?
La continuació de Tan tuyo como tu muerte ja quasi està acabada. Potser l’any vinent, si tot va bé... Però és difícil fer previsions veient l’estat actual del mercat editorial.

Xavier Borrell Campos

Més que ràbia
Autor: Emili Bayo
Pàgines: 323
Enquadernació: Rústica amb solapes
Mides: 14 x 21 cm
ISBN: 978-84-947889-9-4
Data de publicació: Setembre de 2018




dilluns, 15 d’octubre de 2018

'Caída libre' - Neus Arqués (Premio Marta de Mont Marçal 2018)



En caída libre. Así están las tres, sí, ni una, ni dos, tres, protagonistas de, valga de redundancia, Caída libre, la última novela de Neus Arqués (Barcelona, 1963).

ÁngelaCarolina y Luisa no se conocen, aunque las tres mujeres caminen a paso rápido por el paseo de Gracia a las ocho de la mañana del último jueves de marzo en la primera página de esta novela.

Ángela es viuda desde hace dos años. Vive con su hija Cecilia, aunque le queda poco para que ella se marche del nido familiar a vivir con David su novio. Es editora en Ediciones de Abril. Tiene a su cargo el sello de no ficción y ensayo. Su jefe se lo deja claro: “si no llegamos a objetivos, tendremos que plantearnos qué hacemos con tu sello”

Caída libre.

Carolina es una alta ejecutiva de Alimex, una multinacional de productos de alimentación. La jubilación del director ejecutivo de la compañía está en el horizonte, y ella quiere ese puesto. Está preparada.

Carolina es una mujer grande en un cuerpo pequeño, con unas tetas muy bien puestas.

No lo digo yo, que conste en acta, no es un comentario sexista, ni mucho menos, esas palabras son de la propia autora a la hora de definir el personaje de Carolina. Es más, el sexo, rápido y por placer, tiene un lugar fijo en el día a día de Carolina. Tanto que está sometida bajo el yugo de uno de sus ligues, el Presidiario. En realidad se llama Raúl, pero la foto de su perfil  en la web de citas le daba ese aire a presidio. El sexo con él es eso: sexo, puro y muy duro. Hasta que éste le chantajea, le acosa, y no tiene límites, algo que a Carolina le está impidiendo ganar puntos en su ascenso al Olimpo de los directores.

Caída libre.

Luisa no lleva la vida que quiso de joven. Ella estaba casada, tenía un hijo, una casa y un trabajo. Pero…un error acabó con su sueño. Se lió con Danny, un roquero de pelo largo que solo viste de negro y duerme por el día, la noche es su vida, se quedó embarazada y el marido le pidió el divorcio. Con él perdió más que ganó. Jaime, su ex marido tiene nueva novia, la Gorda Sebosa, llamada Espe, y no traga a  Luisa, le está buscando las cosquillas día sí día también. En los juzgados por supuesto. En su trabajo le hacen el vacío, ella es la mala, dejó a su marido cornudo y muy embarazada, Danny no tiene trabajo, el periodismo freelance en tiempos de crisis es muy inestable y como sigan así no llegarán a fin de mes.

Caída libre.

Tras el encuentro de las tres protagonistas, casual, como todo lo que ocurre en esta vida, en un centro de estética regentado por Merche y su socia, comienza la acción en el libro, acción por cierto que no decaerá en ningún instante y que nos mantendrá pegados a él día y noche.

Ángela se reencuentra con Roberto Iglesias, un antiguo compañero de facultad al cual el paso de los años maltrató. Iglesias nunca tuvo dinero. Rateaba por el bar de la facultad café tras café para poder seguir, pero ahora está en las últimas. De afamado promotor inmobiliario ha pasado a estar perseguido por la mafia rusa. Ángela ve en él el último clavo ardiendo al que agarrarse para salir de la crisis. Robertito escribirá su historia, denunciará los hechos en el libro y todos ganan.

Hasta que este desaparece, claro.

Es en ese instante cuando entran en escena personajes como Jotapé Castillejos, el comisario que lleva la investigación del caso y que no duda en coger toda la confianza que pueda con ÁngelaIrina, la rusa que gracias a su cuerpo está donde está, es la mujer, veinte años más joven, de un millonario ruso, Serguéi Tkachenko que se ven relacionados con el libro que Iglesias publica; Mía SimónPAPersonal assistant de los Tkachenko, quien también se verá salpicada por los negocios de su único jefe; El propio Serguéi Tkachenko en particular y la mafia rusa en general; el Presidiario, un obseso sexual, machista, barriobajero y pasado de vueltas a quien hay que darle su propia medicina para poder mantenerlo a raya; y el barrio de Gracia, al completo. La autora retrata el barrio de una forma amable, pero no dudando un instante en poner los puntos sobre la íes al dejar entrever que dicho barrio en los últimos años se está gentrificando.

Con pequeñas pinceladas sobre los personajes, pero suficientes para comprender sus inquietudes, sus anhelos, y sus acciones, Arqués escribe un libro a priori entretenido, pero con poso básico: la lucha de las mujeres, centradas en este caso en aquellas que ya pasan los cincuenta, como la propia autora, para conseguir poder seguir adelante en su vida, personal y profesional. Las luchas que tienen día a día para que se les tenga más en cuenta, darse visibilidad en una sociedad machista, y las claves para superar esas crisis que todos tenemos. Maldita sea, un servidor de ustedes está en capilla para la cincuentena y sinceramente, aún no lo digirió. Espero estar preparado cuando llegue el día. No me imagino lo que debe ser mujer y llegar a esa cifra.

Sí, Caída libre podría ser un libro de mujeres para mujeres, un chick lit en toda regla, pero nada más lejos de la realidad, Caída libre se torna en uno de sus múltiples giros en un thriller en toda regla, rozando la novela negra por momentos.

SALVA G.

Título: Caída libre
Autora: Neus Arqués
Editorial: Rocaeditorial
Edición: 1ª edición, septiembre de 2018
Número de páginas: 315 pp.
I.S.B.N. 978-84-17092-97-9

dijous, 11 d’octubre de 2018

'el sol y sus flores / el sol i les seves flors' - rupi kaur



el sol y sus flores, es la segunda colección de poemas de rupi kaur (Punyab, 1992) tras el inesperado éxito cosechado con el autoeditado otras maneras de usar la boca (2014) y que Seix Barral recupera el próximo septiembre.

La poeta e ilustradora, muchos de sus poemas vienen acompañados de pequeños dibujos minimalistas de un solo trazo pero expresivamente gráficos, no solo edita poemarios, sino que también ofrece recitales poéticos, charlas y talleres por todo el mundo (recientemente la escritora atrajo a un millar de mujeres a una lectura de sus poemas en un teatro de Nueva York) el sol y sus flores, así, en minúscula, al igual que el nombre de la autora, o de su escritura, kaur no utiliza las mayúsculas para nada, así que nosotros tampoco lo haremos, es un canto a la vida, pero nace desde el odio, propio, que la autora siente sobre su cuerpo por la pérdida de un amor. kaur se pregunta qué si es lo suficientemente guapa para él. su marcha y abandono la deja sumida en un pozo, oscuro, como ella misma dice, se llevó el sol cuando se marchó, pero tras una introspección personal la autora sale de ese pozo agarrándose firmemente a su pasado, su familia y ella misma.

kaur se convierte en la voz silenciada de la mujer, despliega sus alas y vuela libre, algo que ni su madre, ni la madre de su madre, ni la madre de la madre de su madre pudo hacer en la aldea donde cual cárcel estaban recluidas.  ella debe ser la voz de todas. y así lo hace. dividido en cinco momentos de su vida bajo los títulos de marchitarsecaerarraigarlevantarse y florecer dan una idea de no solo cómo se siente la autora en esos instantes vividos sino que crean una línea temporal en su crecimiento personal, desde su caída en los infiernos del desamor hasta la entrada de un nuevo amor, un viaje necesario en toda vida que se precie denominarse así, normalmente se le conoce con el nombre de madurar. sí alguien con 25 años.

kaur escribe sus poemas de forma libre, no utiliza rima ni métrica, prosa poética le llaman, algo que sin duda ayuda a que el gran público entre en ellos. aunque muchos de ellos resultan pequeños pensamientos de la autora relacionados con hechos puntuales, personales en muchos casos, habla sin pudor de su histerectomía en 2016, bien podrían resultar como los famosos haikus japoneses, en otros se explaya hasta convertir sus poemas en pequeños relatos directos al corazón.

kaur filtra hasta lo mínimo, buscando la esencia de las palabras sus poemas, intentando y sin duda consiguiendo, dar prioridad a sus ideas y sentimientos para que emocionen al lector, antes de convertir sus textos en algo vacío, lleno de paja y sin sentido. como ella misma dice en el poema final, el sol y sus flores “es un poemario sobre el dolor, el abandono de uno mismo, la honra a las raíces, el amor y el empoderamiento dividido en cinco capítulos”. escasas palabras, corta explicación, pero sin duda máxima expresión para entender este libro donde  cada una de sus páginas es un pequeño rayo de sol que iluminará nuestras vidas.

SALVA G.

Título: el sol y sus flores / el sol i les seves flors
Autora: Rupi Kaur
Traducción: Elvira Sastre / Bel Olid
Editorial: Seix Barral / Empúries
Edición: 1ª edición, agosto de 2018
Número de páginas: 254 pp. / 256 pp.
I.S.B.N. 978-84-322-3405-7 / 978-84-1701-645-6

dimecres, 10 d’octubre de 2018

'Invéntate algo' - Chuck Palahniuk



Lo hemos dicho infinidad de veces en nuestras reseñas sobre los libros del autor: Chuck Palahniuk (Pasco, Washington, 1962) es un escritor de culto, escribe para él, sin importarle lo más mínimo lo que piensen el resto de mortales, ya sean estos crítica o (su) público, puesto que el gran público, aquel que hace que un libro llegue a ser best seller nunca jamás comprará ninguno de sus libros. ¿La razón? Básica: las historias de Palahniuk son ásperas, terribles, un poco salvajes, desalentadoras, a veces repugnantes, satíricas, mordaces y en definitiva, cualquier otro adjetivo que hará huir con la cabeza gacha a cualquier ávido lector que busque entretenimiento vacío en sus libros.

Invéntate algo, el nuevo libro del autor estadounidense, es fiel a su subtítulo: Relatos que no te podrás sacar de la cabeza. Bajo este nombre se esconden por primera vez una compilación inédita de historias, 22 en total, más una novela corta, posiblemente el mejor de los escritos aquí reunidos, que sin duda harán las delicias de los fans de Palahniuk.

Con su primera novela, la exitosa El club de la lucha (1996) nacida de una historia corta, es fácil creer que alguna de las incluidas en esta compilación pudiera tener una vida más longeva. También debemos resaltar que en una de las historias, Expedición, aparece el precursor de Tyler Durden bajo el nombre de Felix M. todo un guiño para los fans de El club de la lucha.

También encontramos en diferentes cuentos a los mismos protagonistas pero en situaciones diferentes. Todos ellos tienen en común que han sido marginados por la sociedad, de una u otra forma, y reaccionan ante ello con una agresividad implacable. También gran parte de sus personajes no tienen nombre propio, en su mayoría aparecen o con sobrenombres, en todos casos despectivos, o con nombre de animales, sin duda un hecho que viene a decir que cualquiera de esos personajes podría ser uno de nosotros si nos viéramos en la tesitura en la que se encuentran esos, siempre,  pobres diablos.

Invéntate algo resulta oscuro, macabro, lleno de mal gusto, brutalidad y humor negro, pero ¿no es eso lo que en definitiva busca cualquier fan del autor?

 Para el resto de mortales Invéntate algo puede ser a la vez la puerta por donde entrar a la literatura de Palahniuk como la ventana por la que escapar, corriendo y sin mirar atrás, de la literatura de Palahniuk.

Sí, el autor estadounidense no deja indiferente a nadie: ni detractores ni a adeptos del autor.

SALVA G.

Título: Invéntate algo
Autor: Chuck Palahniuk
Traducción: Javier Calvo
Editorial: Penguin Random  house
Edición: 1ª edición, septiembre de 2018
Número de páginas: 377 pp.
I.S.B.N. 978-84-397-3417-8

dilluns, 8 d’octubre de 2018

'Una historia negra / Una història negra' - Antonella Lattanzi

 



La nueva novela de Antonella Lattanzi (Bari, 1979) de título Una historia negra, no lo es tanto por definición, sino más por resolución. Aunque en su título destaque el vocablo Negra, no es ni mucho menos una novela negra al uso. Nos explicamos.

Carla Romano tiene 38, des su más tierna adolescencia dedicó su vida a Vito Semeraro. Tras años unidos, llenos de maltratos físicos, Carla consigue el divorcio. Dos años lleva sin el peso de Vito, literal, sus más de 100 kilos le oprimían, rehaciendo su vida con Manuel Bocci.

Pero hoy, 6 de agosto de 2012, Maria Addolorata, más conocida por todos simplemente por Mara, cumple tres años y quiso que su violento padre estuviera en su fiesta de cumpleaños, junto a sus hermanos mayores: Rosa y Nicola.

Todos reunidos en casa del hermano de Carla, su casa resulta menos asfixiante que la propia y unos pisos más arriba en el mismo bloque parece incluso más amplia, celebran sin altercados el cumpleaños de la pequeña, cena, postre, tarta, velas, regalos y ya.

Pero a la hora de despedirse los hermanos dejan a su padre y su madre en casa mientras ellos bajan a la calle y sin esperar a que baje su padre se marchan a sus quehaceres.

Ese será el último instante en que verán a su padre con vida. Tras su desaparición, intensa búsqueda por parte de todos y su posterior encuentro fiambre y completamente desfigurado en un vertedero, la primera sospecha recae en su, a día de hoy, ex mujer Carla.

A partir de ese instante tanto sus propios hijos, Rosa y Nicola, como por supuesto su familia política, encabezada por Mimma hermana y protectora de Vito, la prensa y por descontado la sociedad verán en Carla primero a una asesina sin escrúpulos, parece que mató a su marido a sangre fría, después a una víctima, al salir a la luz los continuos malos tratos de él lo único que hizo Carla fue defenderse, y finalmente una heroína.

Que Vito tuviera una amante, Milena Spataro, durante toda su vida, incluso que esa amante tenga una hija, Paola,  de 16 años no juega tampoco a favor de ellas. Evidentemente el dato no pasa desapercibido para las autoridades que la inculpan en el homicidio de Vito. Pero la autoinculpación por parte de Carla del crimen hace que la policía deje en paz a la pareja.

La escritura de Lattanzi es tan explicativa en cada una de sus frases que acaba aportando infinidad de información adicional a los hechos. La utilización de párrafos insertados en párrafos, insertados en párrafos, insertados en párrafos, resulta de un explicativo altamente visual. Sus frases se extienden hasta el infinito y más allá y aunque esto pueda parecer contraproducente, en absoluto lo es, dado que toda esa información acumula imágenes que sirven tanto para entender el contexto de los hechos como las peculiaridades de los personajes.

El libro dividido en tres capítulos evidentes, podría decirse que en realidad cuenta dos historias paralelas, descritas por la autora como Antes y Después, esto es: la vida antes de la desaparición de Vito, o sea, la violenta historia de una mujer asfixiada por su propio marido, y la vida tras la muerte de este y la encarcelación de Carla, o sea el juicio que todo el mundo sin excepción hace sobre lo ocurrido con Carla.

Sí, Una historia negra, resulta ser, literalmente, eso, un hecho luctuoso, precedido por hechos más oscuros, ocultados durante años, que finaliza cuando la justicia aparece, una justicia que aun siendo para todos, resulta que solo es para unos pocos.

Cuando cada día más en nuestra sociedad el machismo se cobra una víctima tras otra día sí día también, Una historia negra resulta ser una novela de actualidad por el tema tratado en ella, pero también debería poner en alerta a todos aquellos que juzgan los actos de terceros sin conocer la verdad y por supuesto debería hacernos recapacitar sobre si la justicia es tan justa como dice ser o simplemente juzga sin pensar.

 SALVA G.

Autor: Una historia negra / Una història negra
Autora: Antonella Lattanzi
Traducción: César Palma Hunt / Anna Cassassas
Editorial: Penguin Random House / La Campana
Edición: 1ª edición, septiembre de 2018 / noviembre 2018
Número de páginas: 281 pp. / 256 pp.
I.S.B.N. 978-84-17125-52-3 /  978-84-16863-41-9

divendres, 5 d’octubre de 2018

Entrevista a Javier Hernández Velázquez autor de 'Nunca bombardees Pearl Harbor'


 

Tercera entrega de la saga protagonizada por el detective Mat Fernández del escritor tinerfeño Javier Hernández Velàzquez 'Nunca bombardees Pearl Harbour'. Hemos hablado con él y estas son sus respuestas.

¿Por qué decidió poner este título a la novela?
Por un estado que rigió una etapa en mi vida en la que la única manera de reaccionar ante lo que sucedía a mi alrededor era el ataque sin límites. Fue un lema que viene a significar que cuando llevas a una persona hasta el límite las consecuencias que originas son imprevisibles y devastadoras. Además me di cuenta que situaciones extremas implican un campo fértil que opere como justificación a una gran mentira.  ¿Conocía Roosevelt de antemano el bombardeo a Pearl Harbor? Es una pregunta que Mat se hace al final de la novela. ¿Hubo una maniobra para encubrir la verdad? ¿El ataque fue una sorpresa, o los americanos tendieron una trampa a los japoneses para que estos entraran en una guerra que los norteamericanos estaban seguros de ganar? Una trampa que costó la vida de 2.402 soldados americanos. Pero una trampa que le brindó la excusa a EEUU a entrar en la guerra y salir de la Gran Depresión.

¿Cómo ha sido volver a Mat Fernández después de una novela de otro tema distinto?
En el fondo, Mat se ha colado en el casino a jugar sin invitación. Decidí hacer una trilogía multigénero que girara sobre la idea de la redención: un thriller, un noir y una novela histórica y el señor Fernández se coló en la fiesta. No es difícil contar historias junto a Mat, porque no ha regresado, nunca se ha ido. Sus casos son semanales en las páginas dominicales del diario El Día. Os invita a seguirlas.

¿Qué le inspira Sergio Leone para meterlo en la novela?
El cine es mi debilidad. Comulgo con aquel verso de Aute que decía: “cine, cine, cine, más cine por favor. Que todo en la vida es cine y los sueños, cine son”. No necesito justificación para ampararme en Sergio Leone. Él reinventó el western y yo soy heredero de ese cambio que fue del binomio Ford/John Wayne a Leone/Clint Eastwood.

¿Quedó mucho material inédito de la Trilogía del dólar?
Muchísimo. Menos que es su Érase una vez en América, pero con los cortes de El bueno, el feo y el malo se podía haber hecho una serie de ocho capítulos con hora y media de duración por entrega. Supongo que más temprano que tarde saldrá todo ese material.

¿Cómo es el punto de vista de una Barcelona canalla a ojos de Mat Fernández?
Barcelona es un oasis como Santa Cruz. Vivir de cara al mar le da un plus inigualable. Igual que Santa Cruz tiene una identidad diferente a Tenerife y Canarias, a Barcelona le ocurre lo mismo dentro de Cataluña. Sociedades abiertas y cosmopolitas, la bandera de Tenerife, sin ir más lejos, es la bandera escocesa, por las consignatarias que controlaban el tráfico comercial con Tenerife en el Atlántico. Esas señas de identidad de ambas ciudades no deberían perderse nunca.

¿Por qué decidió recuperar la memoria de Esplugues City?
Porque me parecía injusto que el imaginario del spaghetti western hispano estuviera cerrado a Tabernas y Almería y a Colmenar Viejo. Los estudios cinematográficos Balcázar tuvieron la intuición que el género despegaría en Europa y la aprovecharon durante los años sesenta en Espulgas City. Además, como dije en Cubelles Noir en su primera edición, las novelas de Mat Fernández no dejan de ser western del siglo XXI.

¿Qué queda ahora de aquello?
Todo y nada. Con el declive del género se intentó convertir el poblado en parque temático. No pudo ser y con su última película, Lo llamaban Calamidad, el fuego arrasó el poblado. Pero queda el recuerdo y la memoria con las películas grabadas allí. La magia de lo que fue y que permite que autores como yo aún lo recordemos.

¿Habrá más entrega de la serie  protagonizada por el detective tinerfeño?
Mat amenaza con regresar. Yo ahora me voy un año al Rif y al tiempo del Desastre de Annual. Después, él y yo, regresaremos, no lo dudes.

Xavier Borrell Campos

Nunca bombardees Pearl Harbor
Javier Hernández Velázquez
M. A. R. Editor
ISBN: 978-84-947505-8-8 
276 páginas



dimecres, 3 d’octubre de 2018

'La historia del Heavy Metal' - Andrew O´Neill


Resulta cuanto menos complicado contar una historia de algo que aún está vivo. Por mucho que siempre se diga que el Rock ha muerto es una aseveración completamentte falsa. Desde sus primeros inicios con Presley hasta nuestros días, no solo no murió, si no que fue mutando poco a poco en sub géneros, ora más rápidos, ora más brutales, ora más melódicos, pero siempre usando aquellas raíces del viejo R&B.  Así que este libro de Andrew O´Neill (Portsmouth, 1979) no puede ser “La historia del Heavy Metal”, ya que el género sigue vivo, pero es que además no es en realidad LA historia, sino más bien SU historia.

Es cierto que tras su lectura podemos aprender algo sobre la creación del género, una música que a día de hoy sigue más viva que nunca, pero también es cierto que Andrew no solo se olvida bandas a diestro y siniestro, sino que muchas de ellas, incluyendo sub géneros, como el Glam y el Sleazy nacidos de la raíz son odiados literalmente por el autor.

Por Dio (Ronnie James de nombre) ¡si su amor a Metallica, posiblemente la banda más grande de Metal del mundo nació en 1994 y su primera experiencia con ellos en vivo fue en 1996 mientras estos presentaban Load!  En esa época un servidor ya hacía años que había dejado de comprarse sus discos. Nadie en su sano juicio puede hacerse fan de Metallica en esos años.

Aunque ciertamente lo que se dice juicio parece que Andrew no tiene mucho. Su trabajo de monologuista en el stad-up londinense así lo refleja.

Y pensándolo bien, este libro no deja de ser un guión de uno de sus espectáculos, que en vivo puede hacer algo de gracia, pero en libro pierde esa inmediatez que podría tener sobre un escenario. Digamos que sí, sus palabras destilan ironía, pero casi todos los momentos divertidos vienen de la mano de las notas a pie de página, como una coletilla divertida en una conversación lo que en un principio divierte, finalmente acaba agobiando.

No dudo ni por un instante que Andrew sabe de qué habla, es imposible hacer humor y reírse, primero de uno mismo, después de todo un género musical, sin saber de qué se habla, y sus vivencias serán completamente auténticas, tanto o más que un concierto de Manowar, pero creo que el libro no es ni la mitad de divertido que podría haber sido.

Una cosa sí la tiene, su Epílogo, bajo el título de El futuro del Heavy Metal, que abarca desde 2018 hasta el 5078 tiene buenos puntos humorísticos, aunque sinceramente, el tema de la edición tardía de un disco de Guns ´n´ Roses es un chiste demasiado quemado como para seguir haciéndose, pero en otros chascarrillos metaleros acierta plenamente.

Si separamos la verdadera historia de lo que cuenta de sus experiencias personales tenemos dos libros completamente diferenciados: el primero de ellos es veraz, antes de Black Sabbath no había nada Heavy, con ellos nació el género, el segundo son las pequeñas vivencias que jalonan la vida del autor, su primer concierto, sus grupos favoritos, sus filias y sus fobias dentro del género y en definitiva su propia historia dentro del género. Ambas unidas hacen un libro ameno,  sin duda, menos de lo que me esperaba, pero entretenido sin duda, algo que Andrew sabe hacer perfectamente: es todo un experto en el arte del entertainment.

Tras leer Inoxdiable (Apache libros, 2017) de Fernando Galicia Poblet (Madrid, 1977), la obra de O'Neill sabe a poco, en todos los sentidos, pero sin duda son compatibles, nuestro sentido del humor hace que disfrutemos de bandas como Steel PantherGigatron o porqué no Mojinos Escocíos.

SALVA G.

Título: La historia del Heavy Metal
Autor: Andrew O´Neill
Traducción: Laura Ibáñez
Editorial: Blackie Books
Edición: 1ª edición, marzo de 2018
Número de páginas: 34 pp.
I.S.B.N. 978-84-17059-53-8

dilluns, 1 d’octubre de 2018

'Todos los pájaros cantan' - Evie Wyld


Es posible que la edición de  esta, la segunda novela de Evie Wyld (Londres, 1960) traiga consigo la edición de su primera obra dada la calidad que atesora la miasma.

  Todos los pájaros cantan no es un libro fácil. Al contrario, se podría decir que es un libro difícil. Viene precedido de una ristra de premios literarios,  pero estamos seguros que estos no le harán vender más libros, ni llegar a best seller. Su trayectoria debe ganársela a pulso, o mejor dicho, con el boca oreja. Su escritura es a la literatura lo que el cine independiente a la industria cinematográfica.

Los capítulos intercalan épocas diferentes siendo la presente la que lleva la voz cantante y en ocasiones cuesta centrarse en ellas hasta leídas unas pocas líneas de dicho capítulo. Así que debemos poner tonos nuestros sentidos en el libro. Eso digamos que no facilita la labor en su lectura, pero no por ello le resta puntos, diría que al contrario, le hace ganar enteros ya que debemos mantener nuestra atención en él en todo momento.

  Otra de las cosas que nos hacen mantener nuestros ojos sobre sus líneas es la historia que cuenta, en ocasiones sobrenatural, en otras terrenal, pero siempre interesante desde el punto de vista del lector.

 Jake es una mujer huraña que vive recluida en una vieja granja en una isla del Reino Unido junto a su perro y sus ovejas (esta es la parte de la historia terrenal) Un día, las ovejas empiezan a aparecer muertas. Nadie sabe qué está pasando, aunque Jake está convencida de que todo es obra de una bestia misteriosa que merodea por la isla (obviamente esta es la parte de la historia sobrenatural).

Jake guarda un oscuro secreto, un pasado aterrador, una vida en el olvido que dejó al marcharse sin siquiera mirar atrás. Literalmente escapó. Tanto de su pasado como de su siguiente captor. Todo esto se nos muestra en los diferentes capítulos que saltan de época en época a modo de elipsis continuas. Sabe que el brazo de la justicia caerá sobre ella. Incluso cree y por ende, sabe, que la vida le pasará factura por lo cometido años atrás, y esa bestia infernal que está acabando con la vida de sus ovejas, finalmente, también se levará la suya.

 Una noche aparece en su granja Lloyd, un tipo con aspecto de vagabundo, borracho, que solo busca un sitio donde dormir, y el cobertizo de Jake es ideal.  

Jake cree que Lloyd vino a buscarla para llevársela allí de donde huyó, pero poco a poco verá que estaba en un error y en realidad aunque no lo parezca ambos resultan ser almas gemelas, pero en definitiva, almas en pena que solo buscan redención, perdón y justicia para ellos mismos.

Todos los pájaros cantan tiene un ambiente perturbador, sobrecargado, denso, inquietante, misterioso y poético, esos pájaros del título no paran de cantar.

Sin ningún tipo de duda Todos los pájaros cantan es una novela sicológicamente dura, vivir con el secreto que acarrea Jake no es fácil, y leerla requiere un esfuerzo por nuestra parte, pero maldita sea, quién dijo que esto resultaría fácil, pero podemos asegurar que tras ello, veremos nuestras expectativas colmadas gracias a su calidad.
SALVA G.

Título: Todos los pájaros cantan
Autora: Evie Wyld
Traducción: Joan Eloi Roca
Editorial: Ático de los libros
Edición: 1ª edición, noviembre de 2017
Número de páginas: 260 pp.
I.S.B.N.978-84-16222-54-4