dimecres, 19 de juny de 2019

'Las dos caras de la verdad' - Michael Connelly



Van ya veinte entregas, la mayoría de los mortales habría pensado ya hace tiempo en acabar con el personaje, si entre otras coas hubiéramos podido sobrevivir al personaje. Connelly no, lo tiene en una prejubilación sí, pero sigue dando mucha guerra, manteniéndose fiel a esa serie de principios que le traen más disgustos que positivismo. 

Esta vez al bueno de Hieronymus Bosch le quiere meter en un lío y un preso del corredor de la muerte, con la ayuda de un gabinete de abogados depredadores, quieren revisar y generar dudas sobre el proceso de investigación y por extensión sobre nuestro Harry Bosch.

A la vez, un par de farmacéuticos han sido acribillados en su propia botica de San Fernando, en Los Ángeles y pronto Harry y su equipo irán encontrando las suficientes pista como para hacer un seguimiento intenso a la investigación, incluso plateándose por momentos la infiltración.

Por supuesto no saldrá indemne, Harry Bosch nunca sale indemne de ningún caso y menos de estos dos, donde las contradicciones y las adicciones se entrecruzan como trenza de adolescente.

Qué decir a estas alturas de trayectoria de Michael Connelly, un tipo audaz que sabe escribir con ritmo, que plantea unas tramas deliciosamente artificiadas, que con cada entrega profundiza en las cicatrices de Bosch como un cirujano plástico y que nos hace querer un poco más a ese viejo amigo, gruñón, taciturno y más persistente que un picapedrero.

Las dos caras de la verdad, merece mucho la pena, tanto si eres seguidor de la saga, como si te enfrentas a Bosch por primera vez. De una u otra manera terminarás disfrutándolo y queriendo más.

José Ramón Gómez Cabezas.

Las dos caras de la verdad
Michael Connelly
ADN 
2019
356 págs
ISBN: ISBN: 9788491814429 

dilluns, 17 de juny de 2019

'Cuando dejamos de ser niños' - Lorenzo Marone


Giancarlo Siani, periodista de Il Mattino, fue asesinado por la Camorra bajo su domicilio, en el barrio residencial del Vomero, Nápoles, el 23 de septiembre de 1985. Había cumplido veintiséis años unos días ates y aquella tarde había intentado, sin éxito, encontrar una entrada para el concierto de Vasco Rossi.
Doce años después de aquel terrible asesinato, la justicia dictó sentencia: el Juzgado de lo Penal de Nápoles condenó a cadena perpetua a los hermanos Nuvoletta y a Luigi Baccante como mandantes del homicidio, y a Ciro Cappucci y Aramando Del Core como ejecutores materiales.
Como dice Lorenzo Marone (Nápoles, 1974), estos son los hechos (ocurridos, añadimos nosotros) pero Cuando dejamos de ser niños, la novela no es para nada una biografía de los últimos meses de Siani con vida, no es un libro sobre Siani, sino un libro con Siani. A su alrededor Maronecrea toda un amalgama de personajes, tanto principales como secundarios, que hacen de este libro algo mágico.
Si tuviera que buscar un parecido razonable, este sería sin dudarlo Cinema paradiso, la censurada película que Giuseppe Tornatore estrenó en 1989, con su retrato sentimental de Salvatore, alias Toto, un niño de seis años que cuenta su historia tras regresar al pueblo donde nació al entierro de Alfredo, el hombre que le abrió los ojos a la vida.
En Cuando dejamos de ser niñosToto es Mimì, un niño de doce años “cuatro ojos bajito, con melenita, gafas redondas y una extraña manera de hablar” que vive en el bario popular del Vomero en Nápoles en un edificio donde su padre trabaja como portero y Alfredo es el malogrado Giancarlo Siani.
Nápoles, enero de 1985, justo el día de la gran nevada. Mimì está en casa con su familia: su abuelo, su abuela, su madre, su padre y su hermana. Es su padre quien le pide que traiga la cámara para inmortalizar el momento. Nieve en Nápoles. Algo que no sucedía de esta forma desde 1956. Mimì sigue en su casa tras las ventanas resguardado, es entonces cuando Sasà, un chavalito que desde hacía semanas le rondaba, eso sí, sin acercarse para hablarle, le llama a la ventana para decirle: “Mimì, ¿has visto? ¡Nieva nieve!”
Desde ese instante Sasà se convertiría e su amigo del alma y juntos vivirán ese instante en que dejamos de ser niños. Ya sea paulatinamente o de sopetón, como el caso de Mimì.
A sus doce años Mimì cree en los superhéroes, en los superpoderes, y sueña en ser uno de ellos. Su referencia es Giancarlo, un periodista antimafia que vive en su mismo edificio,conduce un extraño coche de color verde descapotable y es la única persona que le habla como se habla a un adulto. Giancarlo no vuela, ni tiene armas, su Citröen Mehári es su Batmóvil particular y un cuaderno y un boli sus armas. Y para demostrar que él y Mimì son amigos Giancarlo le graba una cinta con canciones de Vasco Rossi, el cantante favorito de Viola, una niña de la cual Mimì está enamorado. Si Mimì fuera un superhéroe, su única misión sería la de proteger a Viola.
En escasos meses, la acción finaliza nueve meses después de su inicio, conocemos la historia de esa época mágica en la vida de Mimì, empatizamos con todos sus actos, su imposibilidad de mentir, su buen corazón, su tierna mirada, su sensibilidad y en definitiva volvemos a un tiempo que aunque todos dejamos atrás, siempre nos gusta recurrir a él para encontrar esos hechos que nos hicieron ser cómo somos en la actualidad.
Cuando dejamos de ser niños es una deliciosa y emotiva obra, que no solo destila inocencia por todos sus poros, sino que demuestra que se le puede poner voz a un niño de doce años y convertir su personaje en alguien de quien aprender alejándose de la ñoñería.
Sí, los valores que demuestra Mimì en la novela no deberían desaparecer de nuestra vida al crecer.
Cuando dejamos de ser niños resulta ser todo un acierto.
SALVA G.
Título: Cuando dejamos de ser niños
Autor: Lorenzo Marone
Traducción: Ana Romeral Moreno
Editorial: Harper Collins
Edición: 1ª edición 2019
Número de páginas: 302 pp.
I.S.B.N. 978-84-9139-366-5

dimarts, 11 de juny de 2019

'La niña que miraba los trenes partir' - Ruperto Long


La niña que miraba los trenes partir, la nueva obra de Ruperto Long (Uruguay) es una desgarradora y verídica historia de lo acontecido en la Segunda Guerra Mundial contada por más de treinta personajes, aunque acotado a cuatro principales, donde encontramos la barbarie nazi en todo su esplendor, así como la resiliencia de todos los inocentes que sufrieron en sus carnes la sangrienta represión nazi.
Charlotte es una niña belga de ocho años que debe huir de una Lieja ocupada con su padre, su madre y su hermano mayor, dejando atrás su casa y su infancia feliz para vivir increíbles peripecias.
Alter es el tío de Charlotte. Es obligado a trabajar en uno de los guetos donde Hitler ordena confinar a los judíos. Allí deberá afrontar una extrema disyuntiva ética.
Dimitri Amilakvari es un militar francés de origen georgiano que desembarca en el note de África al frente de la mítica Legión Extranjera para enfrentarse al mariscal alemán Rommel y a su temido Afrika Korps.
Domingo López Delgado es un soldado uruguayo. Se enrola voluntario en las fuerzas de la Francia Libre y es destinado a la Legión Extranjera en Bir Hakeim, donde será testigo de la grandeza humana de su superior, Amilakvari. Ambos participarán en u combate legendario.
Estas cuatro historias se verán entrelazadas gracias a la pericia de Long, al unir relatos verídicos con otros de ficción.
La niña que miraba los trenes partir está concebido a modo de extensa entrevista con los protagonistas, sus declaraciones se suceden una tras otra, cada uno de los personajes toma la palabra en una época y un lugar distinto, pero todos tienen algo en común, la Segunda Guerra Mundial y la locura nazi.
Es cierto que las explicaciones de los personajes tienen un nexo que les une: Charlotte. Todos y cada uno de ellos hablan de ella, como si estuviéramos en un documental y debiéramos averiguar quién era aquella niña de las coletas y el lazo rosa en ellas.
Y es cierto.
Tras Charotte nos encontramos a Charlotte de Grünberg, directora general de la Universidad ORT Uruguay, que al igual que la Charlotte del relato huyó de Lieja durante la ocupación nazi para vagar de acá para allá cruzando fronteras para mantenerse con vida, ella y su familia.
Sobre la novela poco podemos añadir. Por muy desesperanzados que puedan resultar muchos de los finales de los personajes, siempre encontramos un pequeño rayo de luz que iluminará al resto de oscuras historias y llenará la novela de una pequeña pátina de felicidad.
Lo que sí nos gustaría aclarar es que para nada se hace pesada, todo lo contrario, esa forma de narrativa danzante hace del relato algo mucho más ameno a posteriori de lo que podría parecer a priori. Sin duda la magia en el escrito la aporta con toda naturalidad Long y su facilidad de dar voz a tantos personajes metiéndose en la piel de cada uno de ellos hasta hacer que los conozcamos con unas pocas de sus frases. Hay que advertir que cada una de las entradas personales viene precedida por la fecha y el lugar de lo expuesto.
Años de búsqueda, visitas, lecturas, entrevistas y pasión, acabaron con la escritura La niña que miraba los trenes, novela publicada originalmente por Aguilar en 2016 y que ahora Suma nos trae de nuevo, ojalá en breve veamos su versión cinematográfica, a modo de película o de serie tan en boga hoy día.
Sinceramente y en contra de lo previsto La niña que miraba los trenes partir nos a parecido un libro magnífico, tanto por su fondo como por su redacción.
SALVA G.
Título: La niña que miraba los trenes partir
Autor: Ruperto Long
Editorial: SUMA
Edición: 1ª edición, abril de 2019
Número de páginas: 446 pp.
I.S.B.N. 978-84-9129-356-9

dijous, 6 de juny de 2019

'El monje de Moka' - Dave Eggers


Al final voy a tener que olvidar mi regla básica, aquella que dice: aléjate de un libro en el cual en sus primeras páginas aparezca un mapa representativo de dónde se desarrolla la acción del mismo.
Y es que este El monje de Moka, la vuelta a la no ficción narrativa de Dave Eggers (Boston, 1970) aun teniendo en sus primeras páginas un pequeño mapa en el que encontramos los escenarios por donde se mueve la novela (las localidades de Saná, Yarim, Moka, Ibb o Al Haymah, todas ellos en Yemen) debo admitir que tras su lectura nos encontramos ante una de las mejores obras del año.
Al igual que hiciera en Zeitoun (2009) contar la verdadera historia de Abdulrahman Zeitoun, en El monje de Moka, Eggers cuenta la verdadera historia de Mokhtar Alkhanshali, hijo de inmigrantes yemeníes, criado en un conflictivo barrio de San Francisco, que con veinticinco años aún no pudo acceder a la universidad. Trabaja como portero en un bloque de pisos de lujo y allí descubre que el café también es originario de Yemen al ver una estatua enorme de un hombre vestido con zaub llevándose un gran tazón de café a la boca (la leyenda del pastor con sus cabras ocurrió en tierras etíopes, pero de ahí el café saltó a Yemen, tan solo el Mar Rojo separa ambos países, un siglo después)
Es desde ese instante en que se propone no solo descubrir e investigar la historia del café en Yemen, sino exportar desde él a América un café de especialidad y máxima puntuación para que decenas de granjas de cultivo consigan un precio mayor por sus producciones.
Como una auténtica montaña rusa se producen los hechos en la vida de Mokhtar: primero viviendo un año al lado de su abuelo Hamood en Ibb y regresando como otro hombre a San Francisco, aunque tan solo tuviera quince años; después concatenando un trabajo tras otro, a cada cual más exitoso; descubriendo la historia del café yemení gracias a su amiga Miriam; visitando las montañas más remotas del país visitando a los caficultores; luchando por conseguir la certificación personal de Q Grader, o lo que es lo mismo, ser un catador oficial de café; escapando de una guerra civil en Yemen...y en definitiva, luchar por un sueño, dar a conocer al mundo el café de Yemen, por supuesto, pero también demostrar que si se persigue un sueño éste puede conseguirse. Mokhtar se convierte así en un valiente emprendedor, literalmente, que resucitó el arte ancestral de la producción de café en su país.
A través de una exhaustiva investigación que duró tres años, en los que el autor entrevistó a Mokhtar, viajó con él para investigar sobre la producción del café y visitaron decenas de granjas de cultivo, Eggers pudo plasmar todo eso en El monje de Moka una fascinante novela no solo de aventuras, sino de superación, una crónica bélica y un recorrido por la historia del café.
Como amante del oscuro brebaje, sin llegar a ser un Q Grader como finalmente consiguió serlo Mokhtar, el primero de origen árabe, sí que ha llegado un momento en mi vida en que disfruto de una buena taza de café por el mero hecho de paladear su sabor y no por mantenerme despierto. Sí es algo que hice en mi juventud, en la segunda mitad de los años ochenta, pero a día de hoy saborear una buena taza de café exclusivo resulta un pequeño placer que intento disfrutar cada día. Y sinceramente, después de leer y por supuesto disfrutar de este El monje de Moka sin duda ahora mis papilas gustativas estarán más abiertas que antes cuando una taza de humeante café se pose en ellas y el preciado oro negro se deslice poco a poco por mi garganta.
Acabaré mi reseña con la última frase que utilicé para finalizar la crítica de El increíble viaje del faquir que se quedó atrapado en un armario de Ikea de Romain Puértolas hace años y que ocurrió en estos días: esperamos impacientes su versión cinematográfica.

SALVA G.

Título: El monje de Moka
Autor: Dave Eggers
Traducción: Cruz Rodríguez Juiz
Editorial: Random House
Edición: 1ª edición, marzo de 2019
Número de páginas: 320 pp.
I.S.B.N. 978-84-397-3541-0

dilluns, 3 de juny de 2019

'Jimmy Page. La biografía definitiva' - Chris Salewicz


Chris Salewicz es periodista, locutor y novelista. Vive en Londres, otrora capital y epicentro musical de Europa. Entre 1975 y 1981 colaboró con New Musical Express, donde se dice que, bajo la tutela de Neil Spencer, se reescribió la historia del periodismo musical. Es autor de quince libros, entre ellos Redemption song, la biografía definitiva de Joe Strummer, líder de The Clash, o Bob Marley: The Untold story, sobre el carismático y querido Bob Marley. Ambas estrellas fueron amigos de Chris.
Ahora le toca el turno a otra estrella. Desde mi punto de vista La Estrella. Así, en mayúsculas. Su nombre: James Patrick Page (Heston, UK, 1944) conocido simplemente como Jimmy Page, el otrora líder de Led Zeppelin, la banda más grande del mundo durante la década de 1970. LedZeppelin escribieron la biblia del rock and roll: montañas de dinero, equiparables a las montañas de drogas y alcohol de sus camerinos, puertas giratorias de groupies, escándalos sexuales, destrozos en hoteles con el consiguiente veto, conciertos maratonianos, asistencias de récord, giras interminables, discos de oro antes de que estos se pusieran a la venta...pero el grupo también tuvo una una cara oscura, como la de la luna de sus compatriotas Pink Floyd: accidentes de coche del cantante salvando la vida de milagro, la muerte del hijo del cantante por una extraña enfermedad, la muerte del batería con la que se puso fin al mismo allá por el año 1980 con un comunicado del grupo...¿tal vez fue el amor por la magia negra y el ocultismo de Page lo que llevó a la banda a tal desastroso final?
La primera vez que David Bowie se encontró con Page en la casa que el primero había alquilado en la calle 20 de Manhattan, era febrero de 1975, el segundo tuvo un comportamiento tan inescrutable que Bowie echó a Page del edificio, y Bowie quedó horrorizado, hasta tal punto que mandó exorcizar la casa, creía que esta “había sido invadida por demonios satánicos invocados por los discípulos de Crowley, que venían directamente del infierno”
Es posible que la dieta que seguía Bowie en aquellos años, leche y cocaína no jugase mucho a su percepción de lo ocurrido aquella tarde, pero está claro que un personaje como Page esconde un aura que emanaba un poder invencible.
Queda claro con esta anécdota lo que encontraremos en Jimmy Page, la biografía definitiva: historias contadas por el autor de primera mano, conseguidas tras una extensa investigación y a partir de conversaciones con el propio guitarrista y su entorno, donde los mitos y leyendas cobran protagonismo absoluto.
En el año de su quincuagésimo aniversario, como un servidor de ustedes, Led Zeppelin preparan algo grande, deben hacerlo, están obligados a ello, los fans no tenemos suficiente con las ediciones de lujo que aparecieron entre los años 2014 y 2015 de toda la discografía del grupo, y ciertamente ya están haciendo algo, lo primero: en el canal de Youtube de la banda, quién lo iba a decir, tienen Youtube, un grupo que en sus inicios se negó a editar singles en el Reino Unido, están apareciendo episodios que narran la historia de la banda. No esperamos una gira como las de antaño, ni como las que están realizando en la actualidad Scorpions, Guns and Roses Kiss: inacabables, pero sí alguna aparición en festivales veraniegos a lo largo y ancho de Europa (si se une la formación original de Van Halen al periplo, tal vez comience a creer en Dios) una legión de admiradores de Zeppelin merece tener una última oportunidad para poder verles en acción.
Jimmy Page. La biografía definitiva resulta ser un perfecto viaje (en zepelín, pro supuesto) para conocer todo lo ocurrido alrededor de la banda en general y de Page en particular. No estaría nada mal que tras el éxito cosechado por Bohemian rhapsody, el biopic sobre Queen, que no Freddie Mercury, y la recién llegada Rocket man, biopic en este caso del histriónico y excesivo Elton John, alguien se dignase a llevar a la gran pantalla la historia de Led Zeppelin, más allá de lo que Cameron Crowe hizo en Almost famous.
SALVA G.
Título: Jimmy Page. La biografía definitiva.
Autor: Chris Salewicz
Traducción: Salvatore Maldera
Editorial: Libros Cúpula
Edición: 1ª edición, marzo de 2019
Número de páginas: 537 pp.
I.S.B.N. 978-84-480-2525-0

dimarts, 28 de maig de 2019

Avançament Cubelles Noir 2019


A menys de tres mesos de la celebració del IV Festival de Novel·la negra del Garraf Cubelles Noir, us avancem notícies de l’esdeveniment:
Com ja ve sent costum, la quarta edició del nostre festival es durà a terme el tercer cap de setmana d’agost, del 22 al 25. Entre els temes a parlar tindrem el desembarcament de Normandia, aprofitant l’efemèride dels seus 75 anys amb especialistes com en Pere Cardona que ens explicarà el que ningú no ha fet fins ara. En referència a coses de Cubelles, parlarem de la història de l’Aliança i dels Safarejos amb especialistes locals. No faltaran els afers literaris, ànima del nostre esdeveniment, per això volem parlar amb gent com: Jesús Cañadas, Isabel del Río, Daniel Fopiani, Petros Márkaris, Roger Rubio, Paul Pen, Maria Rosa Nogué, Antonia Huertas o Cristina Manresa.
Quina relació hi ha entre el gènere negre i el fantàstic, com son els personatges LGTBI dins el món Noir, l’actualitat de la televisió al seu costat més fosc, què pensen les empresàries del crim o si hem de patir per l’auge de la ultradreta, són alguns dels temes que seran presents en les nostres xerrades.
A més s’entregarà per quarta vegada el premi a la Millor novel·la negra escrita per una dona en català i castellà, i el premi al Personatge històric de gènere negre dotat d’un rellotge gentilesa de Sala joiers, que aquest any ha recaigut en Kostas Jaritos de Petros Márkaris, qui vindrà a recollir el premi en persona.
També un any més el públic familiar podrà gaudir d’una nova Gimcana Detectivesca per esbrinar el culpable d’un robatori de la mà dels amics del Grup de Teatre de Casal de Cultura de Cubelles.
Tenim nou logo amb samarretes ja a la venda i aviat us farem presentació del cartell ambdós dissenyats pel prestigiós dibuixant cubellenc Jou Monsó.
Més informació:

dilluns, 27 de maig de 2019

'La noche fenomenal' - Javier Pérez Andújar


La noche fenomenal, es en realidad el nombre de un programa radiofónico que se emite desde la ciudad de Barcelona, conducido por un grupo de amigos amantes de lo paranormal.
Estos son: Ángel, el director, un bon vivant, que está empeñado en salvar el programa de su desaparición; De Diego, un escéptico en todo, menos en su fe en los animales inexistentes; al Jugador de Ajedrez, un ardoroso activista, con su pipa apagada entre los dientes; Paulina, conocedora de las civilizaciones desaparecidas, que prepara un monográfico sobre el templo más antiguo de la humanidad; Ro, guionista y coleccionista de casos de platillos volantes; Hermosilla, editor de una revista esotérica y pusilánime para o importante de la vida...
Todos ellos vivirán una aventura al descubrirse que existen dos barcelonas: la que ellos habitan y otra en un mundo paralelo, donde todos los habitantes, réplicas de los de la primera se están convirtiendo en personajes famosos, siendo el primero de ellos Walt Disney ¿No decían que el todo poderoso Disney era catalán?
Gracias a unas grietas espacio temporales, los personajes de la auténtica y genuina Barcelona pueden acceder a la Barcelona dos para intentar ayudar a sus habitantes que cada vez más se están convirtiendo en personajes famosos: el ya mencionado Walt DisneyStarsky iHutch o el del medio de los Panchos. Pero Barcelona no es la única capital doblada en la que sus personajes se transforman, en París ocurre lo mismo, la única diferencia es que allí todo el mundo se transmuta en Jacques Brel.
Todos estos personajes no están solos en su cruzada, una larga serie de nuevos personajes aparecen en la novela convirtiendo el relato en una historia coral. Alguno de ellos son la propia madre del narrador, que tiene poderes telepáticos; el histórico editor y librero JoséBatlló; el escritor de novelas del oeste Carl Malone; el madrigalista del Clot, de quien se dice todo y no se sabe nada, seguramente el auténtico protagonista de esta historia; y una frágil muchacha que se hace llamar Isis, por no llamarse Isabel; y el señor Comajuán, un misterioso jubilado amante del rock andaluz, que guardará cada nueva frontera que crucen estos amigos.
Sí, está claro que Pérez Andújar (Barcelona, 1985) convierte una estrafalaria idea en una novela, extraña, pero novela al fin y al cabo. Aires de Eduardo Mendoza por ese humor absurdo, o de Juan Marsé, por esa Barcelona pretérita, se dejan sentir en partes del relato, pero la novela de Andújar parece estar escrita por pura diversión.
La noche fenomenal, la novela, resulta como dijimos anteriormente, estrafalaria, trepidante y enloquecida, todo lo que ocurre en ella podría definirse con esos adjetivos, pero también está llena de amor, y destila un romanticismo y una poesía en cada una de sus palabras. Las conocidas y las desconocidas, que son muchas: Azufaifas, singonio, torloroto, estoraque, pucia, jalapa, zuzón.
Aunque en algunos instantes de la lectura esta pueda hacerse pesada, resulta por momentos tan absurda que no nos podemos tomar en serio la narración y con ello pensamos que estamos perdiendo el tiempo, sí que al final acabamos cogiéndole el punto a la historia.
Y más cuando leemos al finalizar el libro, en el apartado Notas sobre el libro y los personajes, que estos están basados en personas de carne y hueso.
José Batlló (Caldes de Montbuí, 1939 – Barcelona, 2016) es real, y su aparición en la novela es un homenaje del escritor a su amigo desaparecido; Tras Carl Malone se esconde Curtis Garland un verdadero autor de bolsilibros de quien el autor también fue amigo; y por supuesto, todos y cada uno de los personajes que aparecen en La noche fenomenal, en este caso el programa de radio, están basados en homólogos reales. Desde Ángel hasta Hermosilla, pasando por el madrigalista del Clot, el propio Andújar, y acabando por Isis, personaje inspirado según el propio autor está basado “en la maravillosa cantante y compositora de rock Tina Gil”, de quien Andújar “tomó prestado su estilo y su emoción intelectual en un acto de amor, lealtad y compromiso con su carrera artística”
Y es de Tina Gil de quien quiero hablar antes de acabar esta humilde reseña para poner los puntos sobre las íes.
 ¿En qué sentido? Me explicaré.
Como asiduo oyente de Nadie sabe nada, el programa radiofónico de Andreu Buenafuente y Berto Romero, quiero dejar claro que sus Water Sessions,  esto es, cantantes que realizan su trabajo desde el lavabo desde sito en el teatro  desde el cual se graban los programas para la cadena Ser, no son para nada un invento de dichos humoristas. En realidad la propia Tina Gil lleva años haciéndolo bajo el nombre de Bathroom Sessions, algo que se le ocurrió hacer en el momento en que en el baño era el único sitio de la casa en el cual encontraba tranquilidad. Además, al igual que los humoristas anteriormente citados, descubrió que la estancia era una caja de resonancia que amplificaba la guitarra eléctrica sin conectarla.
 Al César lo que es del César. Dicho queda.
SALVA G.
Título: La noche fenomenal
Autor: Javier Pérez Andújar
Editorial: Anagrama
Edición: 1ª edición, marzo de 2019
Número de páginas: 261 pp.
I.S.B.N. 978-84-339-9871-2

dijous, 23 de maig de 2019

Entrevista a Nacho Zubizarreta autor de ‘Juegos Salvajes’


El escritor de Sitges Nacho Zubizarreta presenta su segunda novela 'Juegos Salvajes' con la comarca del Garraf entre sus escenarios

¿Cómo fue la idea inicial de crear esta novela?
Pues no sabría decirte. No surge nunca de una idea concreta si no de un batiburrillo de situaciones e imágenes que me llaman la atención y que pululan por mi mente. Al sentarme a desarrollar una historia van saliendo y voy intentando ponerlas en orden.

Lo que sí tira mí, y es algo que desconocía hasta que empecé a escribir, son las ganas de rebelarme contra los poderes establecidos. Esa es la idea que subyace en mis dos novelas, una especie de lucha de clase, del individuo contra el poder que le oprime. Y también el derecho a equivocarnos. Esas dos ideas son parte de la base de las tramas de las dos novelas tanto en esta Juegos Salvajes, como en la anterior, Nada es cierto. 

¿Qué hay de real en la antigua mansión, Vadalaigua, en el Garraf escenario de la novela?
Esa es la pregunta que siempre me hacen, si existe Vadalaigua o no. Y debo decir que desgraciadamente, no, no hay nada real en Vadalaigua. Todo es ficticio. No existe una mansión así en el Garraf. Y es un pena porque sería un lugar fantástico.

La idea de Vadalaigua surge de mi pasión por el terror gótico. Me encantan las novelas y las películas con casas encantadas.  Siempre me ha fascinado Manderley, la mansión donde sucede Rebecca de Dafne du Maurier que Hitchcock llevó magistralmente al cine. De hecho en mi anterior novela Nada es cierto, también hay una mansión misteriosa, cuando Lucas va a Sevilla a entrevistarse con Valerio de Campoamor, pero la casa no tiene tanto protagonismo como Vadalaigua en Juegos Salvajes. 

¿Le pedía la narración un ritmo alto en esta trama?
Cuando me planteo escribir, mi primera pretensión es entretener al lector, que pase un buen rato. Entiendo que si el lector no está disfrutando de la lectura, ya le puedes contar la historia más sublime del mundo, que no se va a enganchar. Luego si quiere, puede sacar punta a otros temas que plantea la novela, pero para llegar a ese momento, lo fundamental es que se divierta.
Hoy en día estamos todos saturados de estímulos y nuestra capacidad de prestar atención es menor. Por ese motivo intento hacer novelas bastante trepidantes (no solo yo, la mayoría de los thrillers actuales son muy ágiles). Por otro lado esta novela es compleja en cuanto a tramas. Si estuviera desarrollada de una forma más pausada podría llegar tranquilamente a las 600 páginas, lo que asusta a más de un lector curtido y a los editores.

¿Cómo ha sido el salto a escribir sobre paranormal?
Aunque no crea en nada de eso, me encantan los temas paranormales. Como ya he dicho antes, en Nada es cierto ya había un pasaje con pequeños detalles que rozaban lo paranormal. En Juegos Salvajes, aunque es un thriller, me he permitido incluir algunos detalles que tocan lo paranormal. Pero siempre dejando abierta la puerta a una posible explicación lógica.
Supongo que tarde o temprano acabaré escribiendo una novela de terror. Pero de terror de verdad, que acojone.  Tengo alguna idea al respecto.

¿En qué o quién se ha  inspirado para crear el personaje de Lucas Rozman?
Evidentemente tiene mucho de mí. En algunos aspectos es un Nacho Zubizarreta idealizado, por otro lado yo no soy tan taciturno ni tan apagado. Claro que Lucas ha sufrido mucho, el pobre. Me he prometido que la tercera entrega (que ya estoy con ella) Lucas la viva sólo como investigador, desde la barrera, sin que le afecte personalmente. Aunque no se si lo conseguiré.

Hacia el final de Juegos Salvajes el protagonista toma decisiones que se podrían considerar conflictivas desde el punto de vista moral.
Es cierto. Juegos Salvajes tiene un final muy potente que empuja al protagonista a realizar actos cuestionables. Pero creo que eso positivo. El lector resolverá si esas decisiones son correctas o no. Lo escribí para provocar alguna reacción en ese sentido. Y me gustan los personajes que son ambivalentes. Eso los enriquece. 

En otro anterior libro suyo ya hablaba de El Garraf ¿Se siente a gusto o le inspira la comarca?
Me siento muy a gusto en Sitges, donde vivo desde hace cuatro años. Por un lado creo que ubicar las novelas en un entorno real le da un plus de verosimilitud. Cómo lector me gustan las historias que suceden en una ciudad o zona concreta. Las hace más reales y próximas. Por otro lado me aprovecho de la imagen que proyecta el Garraf y Sitges de lugar idílico y tranquilo (que lo son) para ofrecer su lado perverso. Mostrar lo que hay en la otra cara de la moneda, en el otro lado del espejo.

Hace escaso tiempo de su debut literario ¿Cómo ha sido el tránsito a esta nueva novela?
Publicar esta novela ha sido más complicado de lo que me esperaba. De hecho, la tenía acabada desde hace un año y mi intención era que saliera el otoño pasado. Pero cuando mi anterior editorial empezó a pedirme cambios en la novela que implicaban a Lucas, el personaje principal, vi claro que mejor sería trabajar con otro editor. Así que empecé de nuevo el proceso de enviar manuscritos y esperar respuesta. Esto hizo que la salida de la novela se retrasara. Finalmente llegué a un acuerdo con Serial Ediciones, que respetó el texto íntegro tal como está y estoy bastante contento. 
Lo más complicado para los autores independientes es darnos a conocer, llegar a la gente. Las editoriales pequeñas hacen lo que pueden, pero la promoción de las novelas independientes queda en manos totalmente de los autores. Así que las redes sociales son fundamentales, pues los medios de comunicación pasan bastante de nosotros. Desde entonces dedico mucho tiempo a conseguir seguidores de forma orgánica e ir dando a conocer mis trabajos. Es laborioso pero he conseguido contactos muy interesantes que de otra forma no conseguiría. 

¿Qué le inspira el Greco para elegir que se roben cuadros suyos y no de otro pintor?
No estoy muy puesto en arte, la verdad. Pero me resultó curioso que hubiera dos cuadros tan importantes del Greco en el museo Cau Ferrat de Sitges. Creo que ese dato es bastante desconocido. Luego indagué un poco y la historia de como Santiago Rusiñol se hizo con ellos y los trajo al pueblo, me pareció fascinante. Así que decidí sacar partido a esa circunstancia y arrancar la novela con el robo de estos dos cuadros.
El Cau Ferran alberga obras maravillosas de Casas y el propio Rusiñol entre otros. Pero entiendo que las del Greco, por el propio artista y por el plus que da el tiempo, tiene más solera.

¿Le ha gustado la relación con festivales de novela negra?
Pues no me han invitado a demasiados todavía. Pero a los pocos que he ido sí que lo he disfrutado. Estás rodeado de gente con gustos afines, personas que aman la novela negra y el gén

ero policiaco. Hay auténticos expertos. Luego es muy grato intercambiar experiencias y conocer a otros escritores. Es una vivencia muy gratificante. Espero que mi participación en el próximo Cubelles Noir sea tan amena como instructiva y divertida tanto para los participantes como para los asistentes.

Recientemente se ha estrenado escribiendo teatro ¿Qué tal la experiencia?
Llegué al teatro un poco por casualidad. Conocí a una gente que hacía teatro, nos caímos bien y les escribí una micro (una obra de 15 -20 mins), que poco a poco se fue convirtiendo en una obra larga, hasta llegar a las hora y diez minutos de duración definitivos.
La obra se llama Materia Extraña y no es de género negro, pero sí que hay un misterio a resolver. Trata sobre dos personajes que se encuentran en una estación y se dan cuenta de que el tren no llega y ellos no pueden salir del andén. 
Resulta algo extraño ver como un texto tuyo lo reinterprete alguien ajeno a ti mismo. No negaré que hubo alguna tensión en ciertos momentos, pero lo entiendo como parte del proceso creativo. Y es una experiencia muy enriquecedora y, francemente, estoy muy contento con los resultados. Estrenamos hace un mes en el teatro Cal Ninyo de Sant Boi. Ahora estamos haciendo unos bolos básicamente por el Baix Llobregat, para aterrizar en julio en el Teatro Almería de Barcelona. La verdad es que soy como loco. Jamás hubiera podido pensar algo así. Pero reconozco que la compañía ha hecho un trabajo maravilloso con el texto.

Xavier Borrell Campos

Juegos Salvajes
Nacho Zubizarreta
Serial Ediciones
Año 2019
ISBN-13: 978-8412034301
416 pag.











dimarts, 21 de maig de 2019

Entrevista a Pedro D. Verdugo autor de ‘Profetas en la nube’



Pedro D. Verdugo presenta nueva novela 'Profetas en la nube' en en que el mundo cibernético, que conoce bien, está muy presente

¿Cuál fue la idea que le inspiró a escribir esta ciber novela negra?
Creo que no es exagerado afirmar que nos encontramos en el momento de la historia en que los padres y madres con hijos adolescentes debemos mantenernos más alerta. La manera de relacionarse e intercambiar información de las generaciones nativas digitales es totalmente diferente a la nuestra, debido entre otros factores a la llegada y popularización de Internet, al éxito masivo de las redes sociales, al boom de los teléfonos inteligentes o a la propagación viral de las fake news, todo ello potenciado por la ubicuidad de los dispositivos que nos hacen estar conectados a la “nube” 24 horas al día.
En mi caso, hará más o menos un par de años decidí interesarme por ciertos youtubers e influencers cuando comprobé su poder de convocatoria y cómo ejercían de líderes de opinión para estas nuevas generaciones. Algunas cosas que vi me gustaron, otras no tanto, y tuve ocasión de reflexionar sobre cómo mis propios hijos vivían ese nuevo paradigma tecnológico, en contraposición a cuando yo tenía su edad. Más o menos durante ese mismo período estaba planeando escribir una nueva novela negra. Sin pretenderlo, estas dos situaciones aparentemente desconectadas acabaron generando en mi cabeza una serie de ideas para una trama tecnológico-criminal. Esa trama primaria, convenientemente evolucionada y adaptada, es la que he presentado en esta nueva novela, ‘Profetas en la Nube’.

¿Por qué decidió cambiar el registro y pasar al mundo de internet?
Mi primera novela, ‘La Falsa metáfora del Péndulo de Newton’ era también una trama negro-criminal ambientada en el mundo de las grandes editoriales y de los pequeños escritores. Para la nueva historia, desde el principio deseaba plantear algo más original y que tocara temas y situaciones que se salieran de lo habitual en este tipo de obras, así que opté por aprovechar algunos de mis conocimientos profesionales sobre sistemas informáticos, programación y redes sociales para una trama de ficción. La idea base que trato de desarrollar a lo largo del libro es que no podemos acusar a las herramientas informáticas o a las nuevas tecnologías de lo malo que nos pasa en ellas, sino a las personas que las utilizan de manera fraudulenta o delictiva.

¿Ha deseado matar, aunque fuera literariamente, a algún youtuber inaguantable?
No desvelo ningún secreto al explicar que la primera escena de la novela describe con todo lujo de detalles el asesinato de un youtuber en directo, transmitido a todo el mundo por las redes de la información, así que algo hay de ese deseo secreto y profundo en el libro. Bromas aparte, está claro que esta es una novela de ficción, y que personajes y hechos son fruto de mi imaginación, aunque debo confesar que inspirados en ciertas personas y situaciones reales. Para documentarme pasé bastantes horas visualizando vídeos de algunos de los youtubers más famosos, y la verdad es que para los ojos y los oídos de un cuarentón, algunos de ellos son bastante insoportables en sus formas y en sus temáticas. Como en cualquier otro sector, tuve claro desde el principio que filtrar el grano de la paja era crucial para hacerse una idea real de cómo funciona este mundo.

¿En el mundo de la súper exposición en redes sociales corremos más peligro que antes?
Según como se mire. En la novela no pretendo ser apocalíptico, tan sólo hacer reflexionar a los usuarios de esas redes sociales, cualquiera que sea su edad. Lo que sí es cierto es que ahora todos estamos más expuestos: de manera más o menos inconsciente publicamos fotos de nuestros hijos y de nuestros viajes, decimos dónde hemos estado cenando, y expresamos sin tapujos nuestros gustos de ocio y consumo o nuestras opciones políticas y deportivas, y hay que entender que toda esa información va a ser utilizada para, en el mejor de los casos, vendernos un producto o captarnos como cliente. En el peor, incluso podrían usar esos datos para saber cuando no estamos en casa, para intentar robar nuestras cuentas bancarias, o para extorsionarnos. La clave de todo, como casi siempre, es ser conscientes del medio en el que nos movemos cuando nos conectamos a internet, y utilizar el sentido común en nuestras interacciones virtuales.

¿Le fue complicado plasmar historias de nuevas tecnologías en un medio tan tradicional como el papel?
Como profesional de la informática, el trabajo con ordenadores forma parte de mi entorno habitual, y lo utilizo intensivamente tanto en la oficina como en el tiempo libre. Así que más que traspasar las historias entre papel y ordenador o viceversa, lo que hice fue tomar ventaja de la combinación de ambos medios. En ocasiones, sobre todo al principio, usé mucho las notas a mano en papel. A medida que avanzaba la novela, y sobre todo a partir de tener más o menos definido el mapa de personajes y acciones, centré más el trabajo en la edición por ordenador, para utilizar ventajas como las múltiples versiones en diferentes ficheros o el control de cambios.

¿Qué recomendaría a los jóvenes que quieren ser youtubers?
Tiempo atrás habría contestado que no soy la persona más indicada para dar ningún tipo de consejo a esos nuevos youtubers. Sin embargo, después de escribir la novela, creo que puedo proponer (humildemente y sin ánimo de ser exhaustivo) una serie de aspectos que en mi opinión serían interesantes en este sentido:

·         En Youtube, el continente suele ser más importante que el contenido.

·         La cantidad prima sobre la calidad. Se debe publicar cada pocos días.

·         Hay que buscar la viralidad en los vídeos, aunque los virales no deben parecer que lo son.

·         Los Gameplays o partidas grabadas es lo que mejor se distribuye, y son fáciles y baratos de hacer.

·        El proceso de postproducción es clave para hacer un vídeo publicable y divertido que llegue a la mayoría del público objetivo deseado.

·         Todo este trabajo debe ser compartido no solo en Youtube sino en todas las redes sociales posibles, por lo que cada youtuber debe construir una imagen de marca personal muy clara y diferenciada del resto.

·         Las empresas o marcas buscan valor en los youtubers, y ellos deben ofrecer ese valor añadido, diferenciándonos de otros youtubers y de otras propuestas comerciales.

·         Hay que transmitir emociones, e involucrarse en el producto aun en el caso de que no se crea en él.
·         Ser polémico o incomodar a ciertos colectivos no deben ser barreras para emitir el mensaje deseado. Al contrario, pueden llegar a potenciarlo.

·         Hay que entender que, como en otros muchos medios, el público en Youtube no va a ser siempre justo.

¿Cree que está la policía suficientemente preparada para investigar en el mundo de la nube virtual?
Sin lugar a dudas. Las unidades de delitos tecnológicos de los cuerpos policiales, tanto nacionales como internacionales, se encargan de investigar y resolver todo tipo de actos delictivos en la red con un alto porcentaje de éxito. Lo que también es cierto es que, mientras me documentaba para la novela, me asaltaba con frecuencia la duda de si los ‘buenos’ siempre iban a rebufo de los delincuentes, siendo estos últimos los que realmente innovaban en el diseño de estafas, extorsiones y delitos en base a las nuevas tecnologías, a medida que nuevas opciones y soluciones asaltaban el mercado.

¿Le costó encontrar el estilo narrativo adecuado para una trama de estas características?
Al contrario de la primera novela, para esta segunda me preparé mucho más formalmente desde el punto de vista literario. Mi pretensión, una vez conocidas las reglas básicas, era poder adaptarlas a mi conveniencia para obtener los resultados que deseaba. Por ejemplo, utilizo en cada capítulo de manera exclusiva uno de estos dos puntos de vista: en primera persona del pasado cuando se expresa el sargento Gálvez, y en tercera del tiempo presente cuando no está él presente en la escena. Además, creo que la estructura de esta novela es algo más compleja que lo que suele recomendar el canon de novela negra, llegando a ser casi como un juego de muñecas rusas o una versión literaria de una “escape room”. En realidad, no me preocupa demasiado el éxito o fracaso comercial de la propuesta, ya que la planteé como un reto intelectual y creativo con el propósito de mejorar los resultados de la primera, y creo que esto lo he conseguido.

¿CÓmo fueron las sensaciones al presentar el libro en un templo de la ciencia ficción y la fantasía como es la librería 'Gigamesh'?
Indescriptibles. He estado en la librería como cliente en innumerables ocasiones, y tan pronto como la editorial me lo propuso, no dudé en aceptar esa posibilidad. La presentación en sí fue un éxito, con numeroso público, buenas ventas y la amabilidad y la atención exquisita de la gente de Gigamesh. El mes posterior, ‘Profetas en la Nube’ incluso se colocó en el puesto número 13 de los más vendidos de la tienda, todo un orgullo personal que nadie me podrá quitar.

Por si es interesante, aquí adjunto el link de youtube con la presentación en Gigamesh.


Xavier Borrell Campos

Profetas en la nube
Pedro D. Verdugo
ISBN : 978-84-17649-04-3
Fecha de edición : 14/02/2019
Nº de páginas : 344
Colección : HEROES DE PAPEL