dijous, 28 de maig del 2026

'Detente bala' - Robert Juan–Cantavella


Al inicio de la novela su protagonista se nos presenta como Franco Piatkun, actor de novela retirado y a lo largo de la misma, nos informa de que tuvo tres vidas: la de Toledo, centrada en La Banda de los Monaguillos, la de la Barcelona de los 80, donde se introdujo en el mundillo de los actores de novela, al que llega tras leer en el periódico el anuncio de Gògol “Actor de novela se busca” y  la que él denomina la vida de aquí arriba que es en Vulturo (sanatorio mental). 

Todo ello lo vamos conociendo a través de las cartas que envía a los autores (muertos) de las novelas que ha interpretado. 

En las cartas nos cuenta su vida, marcada por una madre represiva que le hace huir de cualquier relación amorosa, al tiempo que cuestiona a los escritores sobre sus obras que nos cuenta a su aire, y que adapta las obras a su vida, se queja de que para la mayoría de lectores el trabajo de actor de novela ni si quiera existe. 

Se cartea con Gògol, Pushkin, Melville, Poe y más, pero lo que queda claro es su odio por Gògol, a quién se dirige normalmente como Enano Obscuro A todos ellos, los llama familiarmente por su nombre de pila debidamente castellanizado.

Escrita en un estilo humorístico rozando la tristeza despertando una cierta ternura por unos personajes con unas vidas marcadas por la fatalidad, la sátira y el absurdo se entremezclan a lo largo de la narración.

Robert Juan – Cantavella (Almassora 1976) es traductor, fue Jefe de redacción de la revista cultural Lateral y publica sus críticas literarias en el suplemento Tendencias, del Mundo. Detente bala es su  sexta novela también ha publicado relatos y poesía.

Buena lectura.

Eugénia Ros


Detente bala
Robert Juan–Cantavella
Editorial: Candaya
ISBN: 9788418504761
Idioma: Castellano
Número de páginas: 432
Año de edición: 2025
Colección: Candaya Narrativa

dimecres, 27 de maig del 2026

'Ultreia' - Francisco Narla

En una Compostela medieval marcada por la pobreza y las luchas de poder, la construcción de la gran catedral se convierte en el centro de ambiciones políticas, religiosas y económicas. Mientras nobles, clérigos y dirigentes buscan enriquecerse y controlar el futuro de la ciudad gracias al auge del Camino de Santiago, el pueblo sobrevive entre el hambre, la violencia y la desesperación. En medio de ese mundo hostil, varios personajes humildes intentarán abrirse camino y encontrar esperanza en una sociedad dominada por la corrupción y el miedo.

Recomiendo Ultreia porque me ha llevado a conocer una Galicia medieval, y sobre todo una Santiago de Compostela oscura, hambrienta y marcada por la ambición de poder. La novela muestra cómo el obispado corrupto, la corona, las hermandades y las familias ricas de la ciudad luchaban por controlar el enorme poder que traería la catedral, las reliquias y la llegada constante de peregrinos, mientras el pueblo sufría hambre, miseria y abandono.

Francisco Narla describe una ciudad dura y decadente, llena de suciedad, miedo y desigualdad. Hay escenas que consiguen que el lector sienta auténtica pena por los personajes, e incluso rechazo por las condiciones de vida que soportaban huérfanos, mendigos y trabajadores. La ambientación es tan intensa que parece que uno camina por esas calles embarradas y oscuras junto a los protagonistas.

Además de la parte histórica, la novela engancha por sus personajes y por la tensión constante de la trama. El lector quiere seguir leyendo para descubrir cómo termina la historia, porque Narla consigue combinar perfectamente la dureza de la época con momentos muy humanos y emocionales. Es un libro que te hace sonreír en algunos momentos, pero también emociona y llega a hacer llorar.

En definitiva, Ultreia es una novela histórica muy recomendable para quienes disfrutan de relatos medievales realistas, intensos y llenos de intriga, donde la lucha por el poder convive con la miseria y la supervivencia del pueblo.

Olga Yagüe


Ultreia
Francisco Narla
Editorial: Istoria
ISBN: 9791387714239
Idioma: Castellano
Número de páginas: 616
Año de edición: 2026
Colección: Istoría


dimarts, 26 de maig del 2026

'El castigo' - Yrsa Sigurðardóttir


Yrsa Sigurdardottír nos presenta su nueva novela, El castigo, la segunda de la serie de los casos de Freyja, tras el éxito de crítica y ventas de El grito, con la que entre obtuvo varios premios.

El paisaje islandés, vuelve a ser un personaje clave en este Nordic noir que con una premisa sencilla desarrolla una historia llena de misterio, tensión y humanidad. 

Una capsula del tiempo enterrada por un niño en 2006 contiene una carta que predice asesinatos futuros. Diez años después la profecía empieza a cumplirse y el caso recae en Huldar, policía venido a menos y Freyja, la psicóloga infantil con alma de detective de este binomio lleno de contradicciones.

Pero estas contradicciones de los personajes principales, también dan a la trama mucha verosimilitud, ya que Huldar y Freyja no son perfectos, al contrario, arrastran inseguridades y errores en una relación que no es la que desearían ambos, pero que, a fin de cuentas, les mantiene a flote.

El castigo va de menos a más, la narración puede parecer un poco lenta al principio, pero va cogiendo ritmo, haciendo que cualquiera de los personajes pueda ser un culpable en potencia, para acabar con un final apoteósico.  Esta es otra de las claves de la novela, la resolución del caso importa y mucho, pero las relaciones interpersonales de los personajes y su gestión de la culpa, la vergüenza y el miedo son el quiz de la historia.

Los personajes están fantásticamente perfilados. Los principales Freyja y Huldar son antihéroes, inmersos en una relación que no termina de estabilizarse lo que añade tensión personal a la historia. Huldar competente en el trabajo acarrea un caos emocional notable en lo personal, mientras que Freyja es inteligente y analítica con los demás, pero a la vez es incomoda, irritable e incapaz de ordenar su vida afectiva. 

El resto de personajes, que son muchos y con nombres complicados de decir, completan la historia, cada uno aportando su granito de arena a este magnífico thriller en el que tienes que llegar al final, porque hasta la última página hay partido.

Yrsa Sigurdardóttir es islandesa, ingeniera civil de formación, pero en 2005 tras el éxito de su primera novela El último ritual decidió dedicarse por completo a la escritura. Desde entonces, ha sido galardonada con los premios más prestigiosos del panorama noir mundial.


Marcial García Llorente



El castigo
Yrsa Sigurðardóttir
Editorial Destino
Traducción Milo J. Krmpotic
ISBN: 9788423370023
Idioma: Castellano
Título original: Sogid
Número de páginas: 512
Año de edición: 2026
Colección: Áncora & Delfín
Serie/Saga: Los casos de Freyja





dilluns, 25 de maig del 2026

'Extraños en la noche. La historia de UFO y Michael Schenker' - Jose Galván

Galván lo ha vuelto a conseguir, lo mismo que ya hiciera en su Deep Purple: un mundo púrpura editado también por Lenoir en 2011 y revisitado años después, en este  Extraños en la noche. La historia de UFO y Michael Schenker, no solo brinda toda la información habida y por haber sobre la mítica banda inglesa y su ilustre guitarrista, sino que durante las más de 400 páginas leídas en ningún momento sentimos la necesidad de dejarlo estar, ni de perder el hilo de la historia, en parte debido a la cantidad ingente de información interesante recibida y en parte por la mano firme de Galván que en ningún momento deja que aflore  el fan de su interior y no cae en la emoción incontenida. Todo lo contrario, con una frialdad que asusta es capaz de declarar que tal o cuál canción no es que le haga el peso, es que literalmente es mala hasta el aburrimiento.

Galván no se deja arrastrar por la mitomanía, y cuenta con una minuciosidad estimable la historia de la banda primero y el músico después.

Aunque la historia musical de este último comenzó en su país natal, Alemania, su éxito mundial llegó cuando se unió a los ingleses y posteriormente ya en la década de los ochenta capitaneó con mano firme su propia banda, denominada Michael Schenker Group (M.S.G)

Michael Schenker es un músico complejo, lleno de altibajos en su carrera, así como problemas varios derivados del alcohol, pero su música perdurará más allá de su figura, sobre todo la que grabó con UFO en su primera época, en los años setenta, y posteriormente en los primeros ochenta junto a M.S.G.

Una prueba de que su música vivirá para siempre es que estamos a unos días de ver en vivo a Graham Bonnet y su banda, un cantante que pasó fugazmente por M.S.G, tan solo grabó un disco con ellos, pero en este nueva gira interpretará temas del mismo, junto con otros éxitos de sus anteriores bandas como son Rainbow o Alcatrazz.

Para el que esto suscribe Schenker fue uno de sus primeros héroes de la guitarra, junto a PageBlackmoreMooreIommiYoung, Ace y tantos otros en mi adolescencia temprana, y debo admitir que siento debilidad especial por Gary Barden, el cantante original del combo, aunque evidentemente reconozco que Robin es mucho mejor cantante, y aunque mi fonoteca es extensa, podría tranquilamente quedarme con unos pocos de ellos y sé seguro que la selección costaría sangre sudor y lágrimas, sin duda alguna One night at Budokansería uno de los que no sólo salvaría de una quema, sino que me llevaría a una isla desierta. 

En definitiva, Extraños en la noche. La historia de UFO y Michael Schenker, analiza exhaustivamente la carrera de ambas bandas, todas sus formaciones, sus discos e incluso sus giras, aportando datos sin descanso pero sin llegar a aburrir, y acaba cumpliendo sus función inicial, contar la historia de UFO y Schenker con una precisión quirúrgica, con datos detallados, y un orden cronológico eficaz. 

SALVA G.


Título: Extraños en la noche. La historia de UFO y Michael Schenker
Autor: Jose Galván
Editorial: Lenoir
Edición: 1ª edición, 2025
Número de páginas: 437
I.S.B.N. 979-13-990463-1-1

divendres, 22 de maig del 2026

“A veces la vida empieza cuando dejamos de fingir que estamos bien” - Entrevista a Claudia Romera Moya sobre 'Te juro que estoy bien'

En Te juro que estoy bien, Claudia Romera Moya explora el vacío que puede esconderse detrás del éxito profesional, las presiones sociales y la necesidad constante de aparentar felicidad. Con humor, ironía y una mirada muy humana, la autora construye una historia sobre identidad, herencias familiares, relaciones y el difícil equilibrio entre la vida personal y laboral. Hablamos con ella sobre el origen de la novela, la realidad de muchas mujeres en entornos de poder y la importancia de parar para preguntarse si la vida que vivimos realmente nos pertenece.

Claudia, bienvenida. Lo primero: el título de tu novela tiene algo muy potente porque todos hemos dicho alguna vez “te juro que estoy bien” cuando claramente no era verdad. ¿Cómo nace ese título?

Muchísimas gracias. Pues precisamente nace de ahí, de esa necesidad casi automática que tenemos de protegernos emocionalmente. Vivimos en una sociedad donde parece que siempre tenemos que demostrar fortaleza, productividad, equilibrio, éxito… y cuando alguien nos pregunta cómo estamos, muchas veces respondemos “bien” sin ni siquiera pensarlo. Es una respuesta defensiva. La protagonista vive exactamente eso: aparenta estabilidad, éxito y control, pero por dentro está completamente desconectada de sí misma. Me interesaba mucho explorar esa contradicción entre la imagen que proyectamos y la realidad emocional que vivimos. Porque creo que hoy todos, en mayor o menor medida, estamos interpretando un personaje frente al mundo.

La novela mezcla humor, crítica social y mucha reflexión emocional. ¿Era importante para ti equilibrar esos tonos?

Sí, muchísimo. Yo no quería escribir un drama oscuro ni una novela excesivamente solemne. La vida ya es bastante dura como para encima contarla sin humor. Creo profundamente que el humor salva, incluso en situaciones complicadas. A veces las personas más rotas son también las más irónicas. Además, el humor permite que el lector entre en temas complejos sin sentirse atacado o saturado. Puedes hablar del vacío existencial, de la ansiedad, del fracaso, de las relaciones tóxicas o de la presión laboral, pero si lo haces desde una cierta ironía, el lector conecta de otra manera. Para mí era importante que quien leyera la novela pudiera reírse y reflexionar al mismo tiempo.

La protagonista tiene una vida aparentemente perfecta: éxito profesional, reconocimiento, estabilidad… pero siente un vacío enorme. ¿Crees que eso es algo generacional?

Totalmente. Creo que muchas personas de nuestra generación han crecido siguiendo un modelo muy concreto de éxito: estudiar, trabajar muchísimo, ascender, producir, competir, demostrar constantemente que vales. Nos enseñaron que si conseguíamos determinadas metas íbamos a sentirnos realizados. Pero muchas veces llegas allí y descubres que sigues sintiéndote perdido. Entonces aparece una pregunta muy incómoda: “¿Esto era todo?”. Y esa pregunta da miedo porque implica revisar decisiones, relaciones, prioridades y hasta tu propia identidad. La protagonista empieza la novela precisamente en ese punto. Se da cuenta de que ha construido una vida que quizá funciona desde fuera, pero que no la representa realmente.

También haces una crítica muy interesante al entorno laboral y especialmente al papel de la mujer en espacios de poder.

Sí. Porque aunque hemos avanzado muchísimo, todavía existen dinámicas muy masculinizadas en muchos sectores profesionales. Muchas mujeres sienten que para ser tomadas en serio deben endurecerse, competir de una forma determinada o esconder ciertas emociones. Y lo más complicado es que muchas veces ni siquiera eres consciente de que lo estás haciendo. Simplemente te adaptas para sobrevivir en determinados entornos. Yo quería reflejar esa tensión interna: qué pasa cuando llevas tantos años intentando encajar en estructuras ajenas que acabas perdiendo contacto contigo misma. La protagonista vive eso constantemente. Tiene éxito, sí, pero el precio emocional que paga es enorme.

¿Dirías que hay mucho de ti en la protagonista?

Hay emociones y reflexiones muy personales, claro. No es una autobiografía, pero sí hay experiencias, preguntas y sensaciones que yo he vivido. Creo que todos los escritores dejamos partes de nosotros en los personajes aunque no queramos. Además, escribir esta novela fue también una forma de ordenar pensamientos. No desde la intención de dar lecciones, sino desde la necesidad de explorar temas que me interesan profundamente: la identidad, la presión social, el cansancio emocional, la autoexigencia… La ficción te permite exagerar, jugar, deformar la realidad y al mismo tiempo llegar a verdades muy profundas.

Uno de los temas centrales del libro es el concepto de “herencias familiares”. ¿A qué te refieres exactamente?

A todas esas cosas invisibles que heredamos sin cuestionarlas: creencias, miedos, formas de amar, maneras de relacionarnos con el éxito, con el dinero, con el trabajo o incluso con el sufrimiento. Muchas veces pensamos que tomamos decisiones libres, pero en realidad estamos reproduciendo patrones familiares o sociales muy antiguos. La protagonista empieza a darse cuenta de que muchas de las cosas que persigue ni siquiera las eligió conscientemente. Y eso le genera una crisis enorme. Creo que entender nuestras herencias emocionales es uno de los trabajos más difíciles que existen.

En la novela aparecen varios personajes narrando la misma realidad desde perspectivas distintas. ¿Por qué elegiste esa estructura?

Claudia: Porque me obsesiona la idea de que nadie tiene la verdad absoluta. Dos personas pueden vivir exactamente la misma situación y recordarla de formas completamente diferentes. Vivimos en una época donde todo el mundo opina con muchísima seguridad, pero la realidad es mucho más compleja. Quería mostrar justamente eso: que cada personaje interpreta el mundo desde sus heridas, sus deseos y sus limitaciones. Además, me parecía interesante que el lector tuviera libertad para decidir con quién empatiza más.

Hay también una reflexión importante sobre las redes sociales y la necesidad constante de aparentar felicidad.

Sí, porque vivimos completamente expuestos. Todo el tiempo estamos mostrando versiones editadas de nosotros mismos. Y eso genera una desconexión enorme con la realidad. Nos acostumbramos tanto a actuar para los demás que a veces dejamos de preguntarnos qué sentimos realmente. Creo que las redes han amplificado muchísimo esa necesidad de validación externa. La protagonista vive atrapada en esa dinámica: necesita sostener una imagen de mujer exitosa y fuerte aunque por dentro esté agotada. Y creo que muchísima gente puede reconocerse ahí.

El amor también ocupa un lugar importante en la historia. ¿Qué querías contar sobre las relaciones?

Que amar requiere tiempo, presencia y energía emocional. Y cuando una persona vive completamente absorbida por el trabajo o por la necesidad de rendir constantemente, las relaciones inevitablemente se resienten. Vivimos en una cultura que premia muchísimo la productividad, pero muy poco el cuidado emocional. Entonces acabamos llegando agotados a nuestros vínculos. La novela habla mucho de eso: de cómo el éxito profesional no garantiza estabilidad emocional ni afectiva.

¿Crees que actualmente existe una obsesión con el crecimiento personal?

Sí, aunque tampoco quería ridiculizarlo. Yo creo que el crecimiento personal puede ser muy útil y muy necesario. El problema aparece cuando se convierte en otra forma de exigencia. Ahora parece que también tenemos que sanar perfectamente, meditar perfectamente, gestionar perfectamente nuestras emociones… y eso también puede ser agotador. Cada persona necesita herramientas distintas. No existe una receta universal para estar bien. Y creo que aceptar eso es mucho más sano que intentar encontrar soluciones mágicas.

¿Por qué decidiste escribir ficción en lugar de un ensayo?

Porque la ficción emociona de una manera distinta. A mí me interesan las historias humanas. No quería escribir un manual ni posicionarme como alguien que tiene respuestas. Todo lo contrario: quería compartir preguntas. Además, la novela permite explorar contradicciones sin necesidad de resolverlas completamente. Y eso me parece mucho más honesto.

Tú trabajaste en entornos de muchísima presión profesional, incluso vinculados al mundo del fútbol y grandes organizaciones. ¿Cómo influye eso en tu escritura?

Muchísimo. Son entornos muy intensos, donde todo ocurre rapidísimo y donde la presión nunca desaparece. Aprendes mucho, claro, pero también pagas un precio emocional importante En ciertos momentos vives tan acelerado que pierdes completamente la capacidad de escucharte. Y creo que muchas personas que trabajan en grandes empresas o sectores competitivos entenderán perfectamente esa sensación.

¿Qué te gustaría que sintiera el lector al terminar la novela?

Me gustaría que se sintiera acompañado. Que entendiera que está bien cuestionarse cosas, sentirse perdido a veces o darse cuenta de que necesita cambiar aspectos de su vida. Y también me gustaría que el lector se divirtiera. Porque al final la novela tiene muchísimo humor y bastante locura. No quería hacer algo pesado ni moralista. Si alguien termina el libro reflexionando un poco sobre quién es realmente y qué vida quiere vivir, yo ya me doy por satisfecha.

Para terminar, si tuvieras que resumir el mensaje de Te juro que estoy bien en una sola frase, ¿cuál sería?

Diría que a veces la vida empieza de verdad cuando dejamos de fingir que todo está bien.

Xavier Borrell


Te juro que estoy bien
Claudia Romera Moya 
Editorial: Espasa 
ISBN: 9788467079852
Idioma: Castellano
Número de páginas: 336
Año de edición: 2026
Colección: Espasa Narrativa



dijous, 21 de maig del 2026

'Les orquídies del mal' - Núria Bacardit


Al poble de l’Albada la Martina Galvi viu a Cal Cavaller, la masia familiar dedicada a granja i camps de farratge i de quaranta vaques lleteres. Però compagina les seves activitats rurals, com a biòloga que es, a col·laborar amb un grup de científics de  la Universitat de Lleida en un programa d’investigació per trobar un remei pels malalts de l’ELA, precisament en base a unes orquídies salvatges que creixen en una zona de la seva finca.

A l’inici de la novel·la una terrible sequera castiga la zona, el riu baixa mig eixut però una inesperada tempesta trencar la tranquil·litat del poble quan la torrentera arrastra i deixa al descobert  el cadàver d’una dona mig nua que no pertany a ningú del poble, i si en un principi tot sembla un desgraciat accident la primera anàlisi que la forense fa al  cadàver conclou que no ha mort ofegada per que no te aigua als pulmons però si ferides d’arma blanca.

La novel·la manté l’interès per com avançar la investigació del crim, a mida que va avançant els fets es van entrellaçant i cada vegada surten mes dubtes sobre el mòbil del crim i el que ha portat a l’assassí a cometre’l .La novel·la te girs interessant que fan sorgir dubtes sobre els diferents personatges, fins arribar al desenllaç final.

Núria Bacardit llicenciada en Comunicació treballa a TV3 i actualment cobreix les informacions de la Delegació de la Catalunya Central, en aquesta seva primera novel·la al temps que ens endinsa en la investigació del crim aprofita per introduir-nos en el tema de les finques que es volen reconvertir en explotacions fotovoltaiques, la corrupció dels polítics, la burocràcia que afecta a  pagesos i ramaders, els rumors que corren pels pobles, els mitjans de comunicació que  ocupen el poble cerquen sensacionalisme. 

Bona Lectura.


Eugénia Ros


Núria Bacardit 
Les orquídies del mal
Editorial La Campana
Páginas 224
Idioma Català
ISBN 9788419836434
Any 2025




dimecres, 20 de maig del 2026

“La cuina també és una manera de resistir i preservar la identitat” - Entrevista a Marina Ribas sobre 'Fer brou per ser lliure'



La dietista i divulgadora Marina Ribas presenta Fer brou per ser lliure, un recull de quinze assajos que utilitzen la cuina com a punt de partida per reflexionar sobre la memòria, la cultura, la turistificació i les relacions humanes. Amb un to íntim i crític, l’autora reivindica el valor de les tradicions culinàries i alerta sobre la pèrdua d’identitat en un món cada vegada més globalitzat.

Marina, què volies transmetre amb aquest llibre?

Aquest llibre és una col·lecció de quinze assajos que tenen la cuina com a fil conductor. A partir de l’acte de menjar, intento reflexionar sobre qüestions que m’interessen: la identitat, la memòria, la cultura, la turistificació o la manera com ens relacionem amb els aliments. El títol ja apunta aquesta idea de cuinar a foc lent per trobar espais de llibertat i resistència quotidiana.

El llibre parla només de cuina?

No exactament. La cuina és l’excusa per parlar de moltes altres coses. Hi ha capítols més filosòfics, d’altres més relacionats amb la sociologia o la nutrició, i també textos que recuperen records personals i familiars. Menjar és un acte universal que ens connecta a tots, i això permet abordar temes molt diversos.

També critiques algunes tendències actuals relacionades amb l’alimentació.

Sí. Com a dietista, em preocupa molt el món digital ple de gurus nutricionals, dietes miracle i discursos simplistes sobre la salut o la longevitat. Intento aportar una mirada més reflexiva i menys superficial sobre aquests temes.

La memòria i les arrels hi tenen molt pes.

Moltíssim. Quan marxem de casa o ens fem grans, sovint comencem a valorar aquells plats que fèiem gairebé sense pensar-hi. Les olles de llegums de la meva mare, per exemple, avui tenen un significat emocional molt fort. També crec que hi ha coneixements culinaris tradicionals que es poden perdre si no els mantenim vius.

Parles molt d’Eivissa i de la turistificació.

Sí, perquè és una realitat que visc de molt a prop. Eivissa és una illa que ha canviat enormement: hi ha molta pressió turística, dificultats d’habitatge i una pèrdua progressiva d’arrels i identitat. Això també afecta la manera de menjar. Dependrem cada vegada més de productes de fora i correm el risc que la cuina tradicional es converteixi només en un reclam folklòric per als turistes.

Què vols dir amb “folklorització” de la cuina?

Que moltes vegades la gastronomia tradicional acaba convertida en una postal simpàtica, però desconnectada de la vida real. El repte és que aquestes receptes i aquesta cultura gastronòmica tornin a formar part de les cases i del dia a dia, no només dels restaurants pensats per al turisme.

Al llibre també hi ha una crítica a la uniformització alimentària.

Sí. Avui viatges a qualsevol lloc del món i sovint trobes els mateixos restaurants, els mateixos plats i les mateixes modes, com l’“avocado toast”. Això no és només una qüestió gastronòmica: parla també de cultura, economia, medi ambient i identitat.

Escriure aquest llibre ha estat també un exercici personal?

Totalment. Escriure m’ajuda a ordenar pensaments i a donar forma a inquietuds que moltes vegades compartim sense adonar-nos-en. Quan poses aquestes reflexions en comú, t’adones que moltes experiències són universals i que compartir-les crea espais de diàleg i connexió amb els altres.

El llibre també destaca per les il·lustracions de Gala Pont Paradís.

Ha estat una col·laboració preciosa. Na Gala va entendre de seguida l’univers que volia transmetre. Hi ha il·lustracions molt personals, com una olla de la meva àvia que encara conservo a casa, i ella la va saber representar d’una manera molt emotiva.

Per acabar, què t’agradaria que s’endugués el lector?

Sobretot, una invitació a reflexionar. Sobre què mengem, d’on venim, quines tradicions volem conservar i quin model de vida volem construir. El llibre no busca donar respostes tancades, sinó obrir converses.

Xavier Borrell


Marina Ribas sobre 
Fer brou per ser lliure
Ilustrador: Gala Pont
Editorial: Bruguera
ISBN: 9788402431127
Idioma: Català
Número de páginas: 192
Año de edición: 2026
Colección: Bruguera Contemporània


dimarts, 19 de maig del 2026

'El secreto de la esposa perfecta' - Liane Child


Liane Child autora de “El secreto de la esposa perfecta”, en realidad es el seudónimo de la escritora británica Sarh Clarke autora de thrillers psicológicos.


Precisamente este es uno de ellos, que toma el universo de las “tradwifes” e influencers de vida perfecta y explora las grietas ocultas tras la imagen ideal de esposa y madre que proyecta en un entorno idílico, pero que poco a poco, muestra una mezcla de fragilidad, ambición y secretos que la convierten en un personaje mucho más complejo de lo que parece.


La protagonista la “Sra. Madison March” parece vivir el sueño tradicional: marido perfecto, hijos felices y una vida cuidadosamente fotografiada para el mundo. La novela juega precisamente con esa idea de escaparate brillante. Pero cada capítulo va levantando capas de barniz hasta revelar una historia mucho más oscura sobre identidad, control y la obsesión de proyectar felicidad.


Madison transmite fragilidad, pero también una capacidad calculadora que mantiene al lector en constante duda.  


¿Es víctima de su entorno o arquitecta de parte del engaño?


Los personajes como el marido “El Sr. March”, aporta una tensión constante con su actitud controlada y excesivamente perfecta. No necesita grandes explosiones emocionales para resultar inquietante: basta su forma de controlar ciertos detalles, de aparecer siempre demasiado correcto, demasiado sereno.

La autora juega con él como una sombra elegante que poco a poco invade la trama.


“Cally” la nueva tutora de los niños, es otro de los personajes clave de la novela. Su presencia rompe la aparente calma de la familia March y aporta una mirada más cercana y humana dentro de un hogar obsesionado con la perfección. A medida que avanza la historia, su papel gana importancia y se convierte en decisivo para descubrir los secretos que todos intentan esconder.


La autora mantiene muy bien el ritmo con capítulos ágiles y cortos. Además, conecta muy bien con debates actuales sobre redes sociales, feminidad idealizada y la presión de convertir la vida cotidiana en espectáculo.


Un thriller doméstico con aroma a pan recién hecho… y a peligro escondido en la despensa. 


Dolors Ruiz Calvo



El secreto de la esposa perfecta 

Liane Child

Editorial Harper Collins 

Traducción Carlos Ramos Malavé

ISBN: 9788410644687

Idioma: Castellano

Número de páginas: 336

Año de edición: 2026


dilluns, 18 de maig del 2026

'El somni de Gaudí' - Coia Valls

Barcelona, 1883. L’encàrrec d’un temple encara inimaginable transforma el destí d’una família que creixerà al ritme de la construcció de la Sagrada Família. Al llarg de cinc generacions, els personatges viuen moments d’amor, pèrdua i esperança mentre el temple es converteix en el fil que uneix les seves vides. A través de guerres, epidèmies i canvis socials, la novel·la mostra com la Sagrada Família deixa empremta en totes les persones que s’hi acosten.

Novel·la molt interessant i recomanable per a totes les persones que vulguin conèixer millor la història de la Basílica de la Sagrada Família i també la vida de les persones que van participar en la seva construcció. El llibre explica el procés de creació del temple, des dels primers plans fins a l’actualitat, d’una manera molt clara i fàcil d’entendre.

Una de les coses que més destaca de l’obra és la seva lectura àgil i entretinguda. Tot i parlar d’un tema històric, no es fa pesada en cap moment, perquè l’autora aconsegueix combinar molt bé la realitat amb les emocions dels personatges. Això fa que el lector s’endinsi ràpidament en la història i senti curiositat per continuar llegint.

El que realment fa especial aquesta novel·la és el punt de vista des del qual està narrada. En lloc de centrar-se només en Antoni Gaudí, el llibre dona veu a moltes de les persones anònimes que van treballar en la construcció de la Sagrada Família. Pedrers apassionats per la pedra, artesans del vidre, treballadors, artistes i fins i tot veïns del barri comparteixen les seves experiències i sentiments. Gràcies a això, el lector pot entendre que la basílica no és només una obra arquitectònica impressionant, sinó també el resultat de l’esforç, els somnis i la dedicació de moltes persones.

A més, la novel·la transmet molt bé l’amor per l’art i per la feina ben feta. Les descripcions dels materials, dels vitralls i de l’ambient de Barcelona fan que sigui fàcil imaginar-se els carrers i els tallers de l’època. També ajuda a entendre les dificultats que van haver de superar els treballadors i com la construcció de la Sagrada Família va influir en la vida del barri i dels seus habitants.

Personalment, crec que és un llibre molt bonic perquè no només ensenya història, sinó que també transmet emocions i valors com l’esforç, la perseverança i la passió pels somnis. Després de llegir-lo, és impossible mirar la Sagrada Família de la mateixa manera, ja que entens tot el treball humà que hi ha darrere de cada detall del monument.

El somni de Gaudí és una lectura molt recomanable, interessant i emotiva. És ideal tant per a persones que ja admiren l’obra de Gaudí com per a aquells que volen descobrir la història de la Sagrada Família d’una manera diferent i més humana.

Olga Yagüe 


El somni de Gaudí
Coia Valls
Editorial: Rosa Dels Vents
ISBN: 9791387653743
Idioma: Català
Número de páginas: 424
Año de edición: 2026
Colección: Narrativa Catalana



divendres, 15 de maig del 2026

“La novela de Marceau Miller pone a prueba al lector desde la primera página” - Entrevista a Candela Morillas, editora de 'La novela de Marceau Miller'

Bienvenidos. Hoy nos acompaña Candela Morillas, editora de Maeva, para hablar de uno de los grandes misterios literarios de la temporada: La novela de Marceau Miller. Un libro que ya empieza anunciando la muerte de su protagonista… sin que sepamos siquiera quién es realmente Marceau Miller. 

¿Qué podemos contar de este Marceau Miller que anuncia su propia muerte nada más comenzar la novela?

Es difícil hablar de ella sin revelar demasiado, porque precisamente es una novela que juega con los claroscuros. Parece que te revela muchas cosas, pero después descubres que algunas no son verdad. Lo cierto es que tiene un comienzo muy potente: el protagonista muere al inicio de la historia y el lector lo sabe desde las primeras páginas. No es un spoiler, es el punto de partida. A partir de ahí conocemos las horas previas a su caída en la montaña y todo lo que sucede después, en torno a la investigación para descubrir si fue un accidente o algo provocado.

Un protagonista al que le gusta escalar sin arnés ni protección.

Sí. Desde el principio vemos que Marceau Miller es un personaje construido desde el misterio. Todo lo que lo rodea es muy enigmático. Está atormentado por sucesos del pasado que influyen muchísimo en su psicología y en esa necesidad constante de ponerse al límite. Escala sin protección y, apenas empieza la novela, cae y muere.

Y además, no tenemos autor. Solo sabemos que es La novela de Marceau Miller.

Exacto. De hecho, decidimos dejar en la portada únicamente el título, sin nombre de autor. El juego forma parte de la propuesta. El autor escribe bajo el pseudónimo del propio protagonista, así que el escritor y el personaje comparten identidad.

Hay una frase que resume muy bien esa idea…

Sí, me encanta. Dice algo así como: “Desde que me lancé a esta aventura literaria, la realidad y la ficción se han mezclado inexorablemente. Yo mismo tengo dificultades para encontrar el camino de la verdad. Y es precisamente en esa porosidad entre lo inventado y lo vivido donde quiero llevar al lector”. Ese es el gran juego de la novela: nunca sabes del todo qué es real y qué no.

Además es una novela con mucho ritmo, llena de giros y sorpresas.

Totalmente. En Maeva publicamos mucha novela negra y no siempre es fácil encontrar algo realmente distinto. Esta novela nos atrapó desde el principio precisamente por eso. También por su estructura: está narrada en tres planos diferentes y con tres voces distintas. Curiosamente, la historia principal no está narrada por Marceau Miller, sino por Sara, su esposa, que investiga si la muerte de su marido fue realmente accidental.

Y a eso se suma el manuscrito perdido…

Exacto. Porque Marceau Miller también es escritor de novela negra. Ahí vuelve el juego entre realidad y ficción. A través de ese manuscrito perdido, el lector va descubriendo información incluso antes que los personajes que investigan el caso. Eso convierte la lectura en una experiencia muy inmersiva.

El lector termina sospechando de todo el mundo.

Sí. De hecho, una de las frases promocionales que más hemos querido destacar es: “¿Cuánto tiempo hace que no lees un libro que te pone a prueba?”. Porque realmente lo hace. Igual que le sucede a Sara, acabas desconfiando de todos, incluso de los personajes más cercanos.

Es un libro que ya se ha vendido en catorce países. ¿Cómo ha sido la reacción internacional?

Muy rápida. Descubrimos la novela en la Feria de Frankfurt y enseguida vimos que había muchísimo interés. En Francia ya ha vendido más de 30.000 ejemplares. Además, sabemos que habrá adaptación audiovisual; todavía no han confirmado la plataforma, pero sí que se convertirá en serie. Era una novela con un potencial clarísimo.

Lo único que sabemos seguro es que el autor viene de Francia, ¿verdad?

Sí, es prácticamente lo único confirmado. Mucha gente pensó enseguida en Joel Dicker porque tiene una escritura muy parecida y comparte ciertos elementos: ambientación suiza, ritmo narrativo, estructura… El propio Joel Dicker ha negado ser él, aunque eso demuestra hasta qué punto el fenómeno se ha hecho grande.

Yo también pensé inmediatamente en Joel Dicker.

Nos ha pasado a todos. Incluso el diseño de cubierta tiene un aire muy inspirado en ese estilo. Pero leyendo la novela te das cuenta de que detrás hay alguien muy consolidado, un autor que sabe perfectamente lo que hace y que ha decidido jugar con esta identidad secreta.

Y parece que tendremos Marceau Miller para rato.

Eso esperamos. No nos han confirmado que vaya a ser el último libro bajo este pseudónimo, así que ojalá haya más.

Pues habrá que seguir intentando descubrir quién es realmente Marceau Miller. 

Xavier Borrell


La novela de Marceau Miller
Traductor: María José Enguix Tercero
Editorial: Maeva Ediciones
ISBN: 9791387664602
Idioma: Castellano
Número de páginas: 304
Año de edición: 2026
Colección: MAEVA noir



dijous, 14 de maig del 2026

'Donde termina el verano' - Elma Correa


El título de la novela Donde termina el verano hace mención a como comienza la misma, un día de verano en que se celebra la fiesta de despedida de Elisa que gracias a una beca de atletismo deja su barrio en Mexicali para ir a estudiar a Monterrey. Elisa pasa el día junto a su inseparable amiga Aimé y ambas serán responsables de un trágico suceso que marcará sus vidas y la del barrio. 

Veinte años después las amigas se reencontraran en Mexicali cuando Elisa regrese como una mujer que no ha visto cumplidas sus expectativas, ya no es el ídolo local y Aimé es una mujer que ante las circunstancias adversas ha sabida reconducir su vida. 

La autora sitúa la acción en un barrio de Mexicali ciudad fronteriza con Estados Unidos, un barrio donde la pobreza se cierne sobre sus habitantes en medio de un entorno hostil donde reina la violencia, niños y mujeres que desaparecen y si aparecen es en forma de cadáveres, seres vulnerables que con promesas de roba y alimentos son pasto de ciertas organizaciones religiosas.

Elma Correa nos describe lo que es vivir en lugares como Mexicali y como las personas se buscan la vida para sobrevivir o con suerte salir de la pobreza, de las organizaciones que pululan a su alrededor así como de las dos enfermeras del barrio intentando inculcar cuestiones básicas de sanidad y que con buena fe en la mayoría de los casos terminan haciendo una labor mas propia de trabajadores sociales, una muy buena crónica para conocer una realidad que por desgracia ya no es noticia.

Elma Correa vive en Mexicali donde coordina el encuentro internacional de escritores Tiempo Libre y gestiona @habitaciones_propias, un espacio virtual donde las mujeres del mundo comparten los espacios donde crean. Por Donde termina el verano ha recibido el Premio Biblioteca Breve 2026.

Buena lectura.


Eugénia Ros


Donde termina el verano
Elma Correa
Editorial: Seix Barral
ISBN: 9788432249570
Idioma: Castellano
Número de páginas: 304
Colección: Biblioteca Breve


dimecres, 13 de maig del 2026

'Las Jefas' - Esther Garcia Llovet


Publicada al 2026, Las Jefas, la última entrega de la Trilogia de los países del Este, tras Spanish Beauty y Los guapos, es de aquellas historias que enganchan al lector desde el principio, no solo por el entorno en el que se desarrolla la novela un pueblo de la costa alicantina como es Villajoyosa sino que también la descripción y el nombre del hotel el: Zen Gardens que tranquilamente nos llevaría a un hotel con villas y habitaciones con vistas al mar en el sudeste asiático o a la isla de Bali cuyas playas paradisiacas hacen las delicias de los turistas en pleno Océano Indico, todo un lujo.

Pero el Zen Gardens de la costa levantina, es un hotel donde conviven personajes variopintos como Romana Romano y las hermanas Petit Navarro propietarias del establecimiento quienes en vez de velar por el funcionamiento del establecimiento emplean el tiempo en jugar al mus o a presumir de cuerpo, mientras que sus empleados el encargado de mantenimiento. 

Alex llamado el Primo aunque todo el mundo desconoce su nombre real, disponible a todas horas u Oliver el barman trabajan para sacar adelante el negocio de las jefas con huéspedes tan peculiares como Monico Molinari  un jubilado de larga estancia en el hotel. 

Con Las Jefas Garcia Llovet no solo concluye la trilogía que empezó con Spanish Beauty, sino que también consigue llevar al lector a un mundo al que a pesar de que se puede respirar el lujo de un resort exclusivo donde se puede alojar gente de alto poder económico lo cierto es que empezando por sus propietarias o Molinari, el barman o el Primo, todos ellos establan relaciones más allá de lo profesional, siendo una familia en un mundo donde priman mas las apariencias que no la propia realidad. 

Esther García Llovet (Málaga, 1963) estudió Psicología Clínica y Dirección de Cine, dedicándose a la fotografía. Es autora de Coda (2003), Submáquina (2009), Las crudas (2009) y Mamut (2013), además de relatos en diversas antologías y revistas. En Anagrama ha publicado Cómo dejar de escribir (2017) y fue ganadora ex aequo del Premio a mejor novela negra escrita por una mujer del festival Cubelles Noir en 2022 por Spanish Beauty.


Raquel Bellido 


Las Jefas

Esther Garcia Llovet

Editorial: Anagrama

ISBN: 978-84-33949-01- 1

Idioma: Castellano

Número de página: 160

Año de edición: 2026


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