'Y ahora ¿qué comemos?' - Christophe Brusset

                                         

“¿Qué se esconde detrás de los llamativos envases del supermercado? ¿Hay algo de verdad en los eslóganes tentadores que adornan los envoltorios de la comida? ¿Qué implican realmente los aditivos y los conservantes de las listas de ingredientes? Christophe Brusset, exdirectivo de importantes empresas de alimentación, resuelve estas y muchas otras cuestiones de manera sencilla y explica cómo esquivar las trampas de los fabricantes para hacer elecciones saludables”

Siempre lo he dicho y siempre lo diré: no nos matan porque no quieren.

¿Quienes? Pues la industria agroalimentaria.

Pero esta industria no está sola, tiene el respaldo tanto de la clase política, que no puede hacer nada en su contra, como de la Organización Mundial de la Salud (OMS) que ve cómo las presiones de las multinacionales y de los lobbies agroalimentarios no le dejan mucho margen de maniobra.

Está claro que a los fabricantes no les es indiferente la salud de sus clientes, o sea, de los potenciales consumidores de sus deficientes productos, pero no nos engañemos, su objetivo principal es ganar dinero. Y eso, señores míos, solo se consigue de una forma, abaratando el producto al máximo y eso solo se consigue de una manera: bajando la calidad hasta límites que rozan la ilegalidad.

Brusset, pone los puntos sobre las íes en cada uno de los capítulos del manifiesto. Sí, habéis leído bien: manifiesto. Esto que tenemos entre manos no se puede llamar libro, esto es en toda regla una manifiesto donde el el autor expone bien claro cómo es la corrupta industria agroalimentaria, dejando muy claro cómo se gana dinero. La verdad es que esas toneladas de setas agusanadas provenientes de la China a un precio irrisorio que se utilizan para hacer rellenos no resultan muy apetecibles. En polvo, en crema, en compota o en salsa, no se aprecia nada. Al final mi padre tendrá razón al no comer croquetas aludiendo que vete tú a saber qué hay ahí dentro y ¡eso que siempre las hizo mi madre!

El autor ha trabajado durante más de veinte años en la industria agroalimentaria como ingeniero, comprador, bróker o director de compras, tanto en pequeñas y medianas empresas como en grandes grupos alimentarios, no solo en Francia, sino también en el ámbito internacional, así que sí, el ahora bueno de Brusset sabe de qué habla. Otra cosa es si hablamos del Brusset de hace años que también nos la daba con queso cuando se beneficiaba de su puesto a costa de la salud de los demás. ¿Deberían juzgarle retroactivamente por ello? ¿Contar las miserias de esa industria le redime de sus pecados?

Dejando de lado ese juicio, cada uno es libre de pensar lo que quiera, podemos asegurar que Y ahora ¿qué comemos? no dejará indiferente a nadie, todo aquel que le preste un mínimo de atención se dará cuenta que los grandes grupos agroalimentarios se las inventan todas para vender más y más aunque sea inventando propiedades milagrosas de sus productos o provocando enfermedades (cáncer, diabetes tipo 2, obesidad...) y así quedará en su mano la posibilidad de remediar dicha fatalidad.

Brusset denuncia a las grandes multinacionales de su hacer primero y nos ayuda a orientarnos en el supermercado para poder comprar lo mejor y llevar así una alimentación saludable después.

“Desde los alimentos frescos, pasando por los congelados y las conservas, hasta los productos de bebé y los ecológicos, este libro es una guía imprescindible de supervivencia para hacer la compra, un manual con advertencias y consejos sobre cómo evitar la comida basura y lograr comer sano sin arruinarse”

No siempre la mejor opción es la ecológica, hay mucha población que por cuestiones monetarias no tiene acceso a esa alimentación, pero comer productos lo menos manipulados posibles y con menos ingredientes en ellos hará que nuestra alimentación sea mejor.

Hay otra gran frase para hablar de alimentación y es: la alimentación requiere tiempo.

Y eso es algo que hoy día o no tenemos o no le damos importancia. Es más rápido pedir comida o comprar comida envasada, que cocinar uno mismo en casa con productos naturales.

Deberíamos volver a comer lo que comían y cómo lo comían nuestros abuelos. Y por supuesto, que se apliquen las leyes existentes en estas cuestiones agroalimentarias y se sanciones gravemente a los estafadores y a los envenenadores (no tienen otro nombre).

SALVA G.

Título: Y ahora ¿qué comemos?

Autor: Christophe Brusset

Traducción: Palmira Feixas

Editorial: ediciones península

Edición: 1ª edición, abril de 2020

Número de páginas: 297 pp.

I.S.B.N. 978-84-9942-904-5

'La librería del señor Livingstone' - Mónica Gutiérrez

Tras la autoedición de esta novela en 2017, por fin llega como es debido su puesta de largo a través de una de las grandes, Penguin Random House y la verdad, no hay para menos.

Como ya comentamos hace unos días en nuestras redes sociales, la lectura de La librería del señor Livingstone, la última novela de Mónica Gutiérrez (Barcelona) mientras degustábamos un fabuloso té de Fortnum and Mason (no hace falta viajar a Londres para hacerse con uno de ellos, en El Corte Inglés venden) fue una auténtica delicia tanto para nuestro paladar como para nuestra mente y nuestra alma.

En su primer párrafo, ya nos enamoramos de esos personajes que poco a poco asoman la cabeza página a página. No hay manera de escaparse de ello. ¿Qué hacer cuando uno de los protagonistas, la abominable y abogada Roberta Twist, llama a su único hijo Oliver y lo deja abandonado de lunes a viernes en la puerta de Moonlights Books, la librería del señor Livingstone del título, que sí, tiene parentesco con el famoso doctor Livingstone, en el barrio londinense del Temple? Pues eso, empatizar con el niño, pero también con el propio señor Livingstone, Edward de nombre, aun siendo un auténtico gruñón, cada año está nominado para el Premio Scrooge al librero más gruñón, eterno nominado y nunca premiado. Y por descontado a todos y cada uno de los protagonistas que aportan su granito de arena en la historia: los Drake, padre e hijo, propietarios del pub Darkness and Shadows; R. Cadwallader, el cocinero galés del pub; Milly y Prue, abuela y tía abuela de Jasmine; Sioban Clark, la pareja del señor Livingstone y editora de profesión ¿o deberíamos decir por vocación?; John Lockwood, el guapo agente de Scotland Yard; la señora Dresden, clienta de la librería; el señor Caldecott, dueño de una zapatería vecina de Moonlight Books que conoció mejores tiempos y a quién todos llaman Mr. Magoo por su parecido físico; el escritor residente bajo la lámpara; y Agnes Martí, la verdadera protagonista de la historia. ¿O deberíamos decir que ese honor corre a cargo de la propia librería que da título a la novela?

Suelos de madera pulida que gruñían tanto o más que su dueño cuando estos eran pisados, su propio rincón de los románticos, su extraño escritor residente, enormes estanterías repletas de libros en ambos pisos, una escalera de caracol conectaba estos con una hermosa barandilla negro de hierro forjado afiligranada y coronando el alto techo una majestuosa claraboya cristalina de forma piramidal, desde la que en las noches claras y serenas se tenía una panorámica hermosísima de los cielos estrellados de Londres.

En palabras de la autora, su novela está enmarcada en esos libros en que se cuentan historias en las que apenas ocurre nada extraordinario, cuyos protagonistas no son grandes héroes, en las que la felicidad se mide en pequeños momentos y se halla en los gestos más cotidianos.

Amén.

Agnes Martí es una joven arqueóloga que se muda a Londres en busca de su oportunidad. Con tanto museo cree que encontrará trabajo el primer día de su estancia en la capital inglesa. Nada más lejos de la realidad. A punto de volver a su Barcelona natal, cansada de dejar curriculums en todos y cada uno de los museos de historia de la ciudad, tres meses lleva dando vueltas a la misma, su amiga Jasmine, ella le tiene alquilada una habitación en su casa, le aconseja que se de una vuelta por el bario del Temple. Allí sorprendida por una lluvia inclemente se refugia en una librería muy especial: Moonlight Books. Edward Livingstone, el propietario de la misma hace días que anda buscando una ayudante. La irrupción de Agnes en la librería, con sus largos cabellos mojados por la lluvia y habiéndose descalzado de sus zapatos y sus correspondientes calcetines, le pareció al librero como si una ninfa descalza hubiese entrado en sus dominios. Pero su frase al ver el diario del doctor Livingstone expuesto en una vitrina medio asegurando medio preguntando: “es el diario original del doctor Livingstone, supongo” dejó claro que Agnes sería con ningún tipo de duda la ayudante que estaba buscando hacía días.

Y de frases como esas, hay cientos en el libro. Sí, frases eruditas, pequeños chistes internos para conocedores, al igual que infinidad de referencias tanto a la literatura en general como a sus autores en particular, pero sobretodo lo que contiene La librería del señor Livingstone son diálogos chispeantes, certeros, cargados de ironía fina, pero que dicen verdades como puños.

Poco más podemos decir sobre una novela que nos encantó, de principio a fin, donde no pasa nada, pero en realidad pasa todo, donde respiramos Londres en cada una de sus páginas, donde se rinde un tributo a cientos de escritores y sus correspondientes obras, donde todo está hecho con un mimo y una pasión fuera de lo común, sin prisas, disfrutando de la vida y de todo aquello que se nos cruza en nuestro camino y sí, al final hay una boda, pero no, no es la de Agnes, pero también hay misterio, la desaparición del querido diario del doctor Livingstone de la librería hace aparecer en escena al oficial de Scotland Yard John Lockwood que queda prendado de Agnes. Al igual que Jasmine cae rendida ante R. Cadwallader (esperamos con ansias una segunda parte, un spin off o un cuento adicional, donde se nos explique por favor qué significa esa R. delante del apellido Cadwallader (que en galés significa líder de la batalla)

La librería del señor Livingstone es la buena confitura en el tarro pequeño, un rayo de sol en una fría mañana, el olor de un buen té con leche al atardecer o ese instante en que nuestro cuerpo se deja vencer por el sueño, una auténtica delicia, un tesoro.

SALVA G.

 Título: La librería del señor Livingstone

Autor: Mónica Gutiérrez

Editorial: ediciones B

Edición: 1ª edición, octubre de 2020

Número de páginas: 285 pp.

I.S.B.N. 978-84-666-6856-9

'1980' - Juan Vilá

1980. Menudo año.

Para un amante del Metal en todas sus vertientes, 1980 resultó ser un año mágico. Las hoy en día bandas clásicas editaron aquel año sus mejores obras, como AC/DC, Saxon o Judas Priest y las que se daban a conocer, como Def Leppard, Iron Maiden u Ozzy Osbourne (en solitario, of course) sus primeros discos, pero también bandas como Girl, Black Sabbath (con el pequeño gran Dio a la voz cantante) o Joan Jett editaban excelentes obras.

Sí, solo por eso me tiré de cabeza a este 1980 de Juan Vilá (Madrid, 1972), si el anterior libro que pasó por mis manos fue por mi amor a Londres (la culpa de ello, leyendo atentamente los nombres anteriormente citados en el primer párrafo de esta reseña, está clara quién la tuvo) no podía dejar escapar un libro que como título tenía el mejor año del metal en la historia del género.

Y la verdad, no me equivoqué un ápice, mi instinto sigue estando intacto aun con el paso de los años. Es más, se podría decir que 1980 hace honor a ese año y resulta crudo, duro, directo, furioso, lleno de sombras...como el buen Heavy Metal y todas sus variantes.

Vilá relata en 1980 un historia intensa, la de su propia familia. Una familia como todas: disfuncional. O sea, de lo más normal.

1980, el año, no el libro, marca el instante exacto en la que el protagonista, un niño de siete años, conoce a su padrastro, un señor de Barcelona de 62 años, 25 más que su madre, viuda desde hace cuatro de su padre biológico primero y de su amante después.

El protagonista de la novela, el niño, cobarde en su infancia, furioso en su plenitud, cuenta todos aquellos momentos en la vida de su familia que le parecieron trascendentes, desde ese día en que conoció a un señor que acabó quedándose en su casa a vivir, un burgués catalán, de derechas, hasta las horas que pasó junto a la ogresa de su abuela, cuando cuenta con la edad que tenían sus padres en aquel lejano 1980.

Vilá golpea duro con sus recuerdos, ofrece un ajuste de cuentas con su pasado, reflexiona sobre la familia, la importancia de ella y los sentimientos muchas veces sobrevalorados que se hacen de ella. Pero también, con mucha dulzura recuerda momentos puntuales de su infancia. O sea, con una mano golpea con la otra acaricia.

Y es posible que esa dualidad sea el punto más álgido de la novela, el querer y a la vez poder, el no dejarse amedrentar por nada, el explicar desde un punto de vista muy personal su vida, intentando colocar en una balanza todo aquello que le hizo ser lo que es.

Furia y ternura. Al igual, nuevamente, que esas grandes bandas de Metal que entre sus poderosos riffs, colaban bellas melodías en forma de baladas.

1980, el libro, es puro odio, pero a la postre acaba convirtiendo esa ira en verdadero amor. La última novela de Juan Vilá es diferente, valiente, una sacudida dentro del confort, una patada al conformismo, un ajuste de cuentas, en definitiva, una excelente novela que sabe a poco pero que deja un potente (re)sentimiento hacia nuestras familias (todos tenemos una familia normal) dentro de nuestros cuerpos.

SALVA G.

 Título: 1980

Autor: Juan Vilá

Editorial: Anagrama

Edición: 1ª edición, octubre de 2020

Número de páginas: 167 pp.

I.S.B.N. 978-84-339-9902-3

'Palabra de judío / Paraula de jueu' - Martí Gironell

Palabra de judío, la nueva novela de Martí Gironell (Besalú, Girona, 1971) resulta a la postre un cruce entre Romeo y Julieta por su apasionada historia de amor entre Kim, un joven judío y Ester, una joven criada cristiana y La catedral del mar, si allí lo que se construía era la iglesia de Santa María del Mar, aquí es el puente de Besalú.

Pero Palabra de judío es mucho más que eso.

Primero es la continuación lógica a aquel seminal El puente de los judíos, la primera novela del periodista Martí Gironell editada en 2007. Segundo, ese famoso puente de ambos libros, no deja de ser real pero a la vez metafórico, ya que pretende hermanar dos culturas y/o religiones como son la católica y la judía. Pero también, y tomaremos esto como el punto tercero, resulta un excelente trampolín para mostrar la bella población de Besalú, casualmente la misma que vio nacer al autor y que como diría en Quim Masferrer: en te de molt bona gent.

La historia nace de un hecho real, el maestro de obras Pere Baró recibe un importante encargo por parte de villa real de Besalú: reconstruir el malogrado puente que doscientos años atrás había levantado el afamado constructor Primo Lombardo.

Yehoyakim Lombardo, Kim para todos, es descendiente del afamado constructor y hará todo lo que esté en su mano para entrar a trabajar en la reconstrucción de dicho puente. Pero un día las obras se detienen. Kim iniciará así una aventura vital que le llevará no solo a Barcelona, literalmente, si no que entrará en contacto con las intrigas reales, la rivalidad entre Besalú y Banyoles, la corrupción en el poder eclesiástico, y finalmente, le llevará al amor de su vida.

Espeto, amor, convicciones, enseñanzas, todo ello impregna cada una de las páginas de este Palabra de judío, dotando al relato de una fuerza y vitalidad sobrecogedora, tanto en el afán de Kim por acabar ese puente, como por la finalidad última del mismo, unir no solo dos culturas, sino hacer de la villa un lugar mejor.

Palabra de judío es también un perfecto retrato en pequeñas pinceladas tanto de la villa de Besalú en aquel tiempo, como de la ciudad de Barcelona. Vemos en la novela un trabajo de investigación arduo, concienzudo y verosímil primero y una exposición pedagógica del mismo después.

Palabra de judío es pura historia catalana.

SALVA G.

 Título: Palabra de judío / Paraula de jueu

Autor: Martí Gironell

Traducción: Josep Escarré

Editorial: Planeta / Columna

Edición: 1ª edición, agosto de 2020

Número de páginas: 432 pp.

I.S.B.N. 978-84-08-23234-6 / ISBN-13 9788466426930

'Led Zeppelin' - Borja Figuerola y Carlos Córdoba

La editorial Redbook, en su sello Ma Non Troppo, edita esta notable novela gráfica realizada por el dúo Borja Figuerola (Barcelona, 1985) y Carlos Córdoba (Barcelona, 1992) el primero de ellos encargado de los textos y el segundo de las ilustraciones sobre la banda más grande de la historia del rock: Led Zeppelin.

Contado bajo la visión de Jimmy Page (Heston, 1944), guitarra de la banda, la novela ilustra (nunca mejor dicho) el ascenso, el éxito y la muerte de la banda en tan solo doce años (si comparamos su carera con The Rolling Stones o ZZ Top que en ambos casos llevan ya 50 años tocando, realmente la carera de las huestes de Page fue bastante fugaz) haciendo hincapié en los sucesos más relevantes de su historia: fundación, excesos, sexo, giras, accidentes, muertes, ocultismo y por descontado, su música, la que hizo de ellos lo que son a día de hoy.

Canciones tan conocidas como Stairway to heaven, Whole lotta love, Kashmir o Rock and roll, conviven con otras no tan conocidas pero de igual calidad como Hot dog, Thank you, Achilles last stand o la muestra de poderío que representa Moby Dick por parte del batería del grupo John Bonham (Redditch, 1948 – Clewer, 1980) en la historia musical del grupo y alguna de ellas se dejan ver por las páginas del cómic.

Córdoba consigue con su pluma lo que Costello, Halfin o Zlozower, fotógrafos de renombre mundial, consiguen con sus instantáneas, hacernos creer que estamos en medio de una vorágine de gente, sudando, mientras vemos a la banda en vivo.

Figuerola pone orden a la historia de la banda con su rápido pero perfecto guión y como dijimos anteriormente, puntúa esas anécdotas que consiguieron crear alrededor de la banda ese halo de misterio.

Sin duda es una buena manera de que los más jóvenes entren en el mundo de Led Zeppelin, conozcan sus logros y con ello su legado y disfruten de su música, además de que tengan conocimiento de la historia de la banda, si con su lectura consiguen al menos aunque sea una única persona se interese por Led Zeppelin ya me doy por satisfecho. Otra cosa es que alguna de las escenas que aparecen en el cómic puedan ser visionadas por menores.

No tengo duda sobre ello, si este año bajo el árbol de navidad más de un niño o niña, se encontrase este cómic, seguro que los ingleses conseguirían un nuevo fan que engrandaría su ya de por sí volumen de fans en el mundo, mucho mejor que si bajo ese mismo árbol encontrasen esos mismos niños y niñas un disco de la banda.

Conoce su historia primero , disfruta de su música después.

Un servidor lo está haciendo ahora mismo con las ediciones Deluxe de todos los discos de la banda.

No me gustaría acabar sin felicitar a Borja por ese último texto con doble sentido en boca de Page: a lo mejor algún día queden fuerzas para una coda.

Sublime. Magnífico. La guinda del pastel.

SALVA G.

 Título: Led Zeppelin

Autor: Borja Figuerola y Carlos Córdoba

Editorial: Redbook

Edición: 1ª edición 2020

Número de páginas: 96 pp.

I.S.B.N. 978-84-122311-0-6

'Janis Joplin. La biografía definitiva de la legendaria reina del rock' - Holly George-Warren

Coincidiendo con el 50 aniversario de su muerte (4 de octubre de 1970), se publica en castellano la biografía más completa de Janis Joplin (Port Arthur, Texas, 1943), uno de los mayores iconos de la música. Una biografía única, definitiva e inédita que ha tenido acceso al fondo documental de los herederos de la cantante.

Cuatro años tardó Holly George-Warren (Asheville, Carolina del Norte, 1956), autora de esta magnífica biografía, en redactar su obra, los mismos años en los cuales Joplin debutó, triunfó y murió. Extraña coincidencia.

Janis fue una criatura salvaje, libre, en muchas ocasiones nadando a contracorriente, bisexual, drogadicta por fases, alcohólica empedernida, y con toda seguridad, una de las primeras en buscar la liberación personal de la mujer, Janis no entendía como los chicos de Port Arthur podían mantener todas las relaciones sexuales que quisieran y ser héroes y las chicas como ella si lo hacían veían arruinada su reputación.

Esta obra narra desde el inicio, muy al inicio, tal vez la historia de sus padres no hubiera sido del todo necesaria para comprender su vida y su carrera, hasta el final, esos días en los que Janis se encontraba grabando lo que a la postre fue su disco póstumo (se editó escasos meses después de su trágica muerte) de título Pearl, que en definitiva hacía referencia a ella misma, quería que sus amigos íntimos le llamaran por ese apodo y que el resto del mundo siguiera conociéndola por Janis Joplin, la obra y milagros de la cantante de voz desgarrada, que aún a día de hoy escuchamos no solo en la radio si no también en televisión (corre un anuncio de un banco holandés donde la oímos cantar Me and Bobby McGee, tema compuesto por Kris Kristofferson, cantante country de la época y uno de sus muchos ligues, el líder de Jim Morrison y el cantautor Leonard Cohen se cuentan entre ellos y hasta el mismísimo Bruce Springsteen podría haber estado en esa lista de ligues si no hubiera salido corriendo cuando Janis le intentó echar el guante)

Como ya dijimos anteriormente, la autora tuvo acceso a todo el material que la familia de Janis tiene sobre la artista, sus hermanos Laura y Michael han sido parte fundamental no solo del éxito final de esta obra, si no de la excelencia de la misma, poniendo toda la historia de Janis al alcance de George-Warren.

Janis Joplin. La biografía definitiva de la legendaria reina del rock, se torna literalmente en eso, en la biografía definitiva sobre una de las mejores y más carismáticas cantantes de rock de todos los tiempos, amante de la obra y la música de Otis Redding y Bessie Smith a partes iguales consiguió con su presencia y su arte no solo encandilar a las mujeres de la época, Grace Slick de Jefferson Airplane llegó a comentar:”¿Una blanca de Texas cantando blues? ¡Qué agallas!” si no que acabó sin quererlo ni beberlo, influyendo en una cantidad de cantantes masculinos que posteriormente triunfaron posiblemente mucho más que ella en el mundo del rock: Steven Tyler, Robert Plant o Axl Rose entre otros.

Janis Joplin. La biografía definitiva de la legendaria reina del rock nos acerca definitivamente al mito, pero también a la persona que se escondía tras la máscara, a la escurridiza chica solitaria que mantuvo su independencia hasta su último día de vida y que con su obra consiguió convertirse en lo que es actualmente, toda una leyenda.

Sentaos en vuestro sofá favorito, desempolvar esos viejos vinilos y disfrutar de este viaje al paraíso, saboreando no solo el legado musical de Joplin si no también la historia completa de su vida gracias a la obra de Holly George-Warren.

Un servidor ya lo hizo: “Practica lo que predicas”

SALVA G.

Título: Janis Joplin. La biografía definitiva de la legendaria reina del rock

Autor: Holly George-Warren

Traducción: Rocío Valero

Editorial: Libros Cúpula

Edición: 1ª edición, septiembre de 2020

Número de páginas: 495 pp.

I.S.B.N. 978-84-480-2743-8

‘Susurran tu nombre’ - Alex North

Los muy avezados en esto de leer libros cuando nos llega uno con la etiqueta de Thriller del año, por un lado, lo miramos con precaución y por otro con ilusión de hallar algo sorprendente. 

En ‘Susurran tu nombre’, una novela de británico Alex North, que viene precedida de un espectacular número de ventas en medio mundo, la agradable vida en el pueblo de Feaherbank se ve agitada por el asesinato de un joven de la localidad. Lugar en que quince años atrás un suceso criminal relacionado con unos susurros alteró la monotonía de sus habitantes. El culpable de todo aquello está entre rejas y el modus operandi vuelve a repetirse  

¿Qué y quién anda detrás? 

La fórmula mágica para que una novela de suspense te tenga en vilo contiene tres ingredientes principales: ritmo, sorpresa calidad. En esta los encontramos sobradamente, pero ustedes se preguntarán ¿Qué tiene una novela para tener tantos lectores satisfechos? Yo se lo diré. 

Alex North teje una trama relacionada con un hecho pasado, del que no sabemos al cien por cien todo lo sucedido, y consigue que vivamos en una mirada atrás, un presente y un futuro lo que más miedo da a la sociedad del Siglo XXi.  

El terror psicológico. 

Les recomiendo su lectura, eso sí, con la luz encendida. Por si acaso. 

 Carlos Cunningan 

Susurran tu nombre

Alex North

Nº de páginas: 416

Editorial: HARPERCOLLINS

ISBN: 9788491395218

Año de edición: 2020

Traductor: ISABEL MURILLO FORT

 

'Gloria bendita' – Juan Madrid

Tuve la suerte de conocer a Juan Madrid en un encuentro que organizó en su honor la fantástica librería Estudio en Escarlata de Madrid. Parece mentira, siendo quien es el homenajeado, el escaso éxito que tuvo aquella iniciativa. Por supuesto, estaban los dos Juanes, Madrid y el librero, y cuatro personas más: Rafael Guerrero, Paco Gómez Escribano, otro tipo al que no conocía (y sigo sin conocer) de nada y un servidor. Un poco triste la cosa, ya digo. Pero supongo que aquella situación tuvo su lado bueno. Me explico: animado, sin duda, por la intimidad que daba el hecho de ser tan pocas personas, Juan Madrid se soltó y pasó la tarde contándonos historias y anécdotas con esa agilidad mental, gracia y mala leche que le son tan características. Así que, desde el punto de vista del negocio, a Juan, el librero, no le salieron las cuentas, pero a cambio, los que allí estábamos pasamos unas horas cojonudas. Cuando ya la reunión daba muestras de agotamiento, nuestro anfitrión se metió en la trastienda y salió con dos botellas de un whisky llamado Southern Comfort, no se me olvidará el nombre, que al parecer es muy de su gusto. Ninguno de los allí presentes, excepto él, lo habíamos probado, y nos sirvió unos vasitos y brindamos y los bebimos de un trago. Resulta que es un licor aterciopelado, suave, dulzón, no desagradable, pero sí sorprendente. Sobre todo, dulzón. Quizás lo más opuesto a lo que esperas de un whisky. A ver, que yo no lo pediría si lo veo en un bar. Todavía estábamos todos paladeando el mejunje, sin saber qué decir para no ofender a nuestro querido librero, cuando Juan Madrid suelta, con toda su alma:

«Pero, ¿quién coño le ha echado colonia al whisky?»

Y les juro que no había definición más acertada y sentida que esa. Carcajadas varias, alegría, bah, no está tan mal, qué leches, sirve otra ronda. Creo recordar que no llegamos a abrir la segunda botella, pero como digo, el brebaje no era desagradable y sirvió para alargar la cosa un rato más. Luego fuimos a cenar, creo recordar que Guerrero, nuestro detective gourmet, se empeñó en invitar, y ya bastante tarde nos fuimos cada uno a nuestro nido. Yo pillé un cochecito eléctrico de esos que alquilas por minutos, y llevé a Juan Madrid al piso donde para cuando está en Madrid, pues no queda lejos de mi domicilio. Esto debió ser, si mal no recuerdo, a finales de 2015 o principios de 2016. Seguro que era invierno, hacía un frío del carajo.

Se preguntarán ustedes, con todo su derecho, ¿pero por qué este plasta me está contando todo esto?

Pues porque, como él mismo cuenta al final de Gloria bendita, en un epílogo que no es tal, Juan sufrió un ictus a finales de 2016, poco después de terminar su novela Perros que duermen. Recuerdo recibir la noticia con tristeza y preocupación. Cuando has leído con tanto entusiasmo a un autor, la parte de su ser que ha volcado en sus letras empieza a formar parte de ti, y si además has tenido la suerte de compartir unos chupitos de Sothern Comfort con él, hay noticias que te afectan. Afortunadamente, Juan es un tío duro y superó la crisis. Perros que duermen retrasó su publicación hasta que estuvo en condiciones de presentarla al público, y en 2019 comenzó a escribir Gloria bendita.

En este tiempo, he coincidido un par de veces con él. En la Feria del libro de Madrid de 2018, quizás su primera aparición después del susto, donde le pregunté si se acordaba de mí (no, y pude leer en sus ojos que lo sentía de veras) y le conté de qué nos conocíamos, y más tarde en el magnífico festival Black Mountain Bossost de 2019, organizado por mis queridos Lluna Vicens y José Luis Muñoz, donde nos regaló una interesantísima charla a todos los asistentes, demostrándonos que estaba de vuelta. Aun así, uno no puede evitar preguntarse hasta qué punto se encuentra recuperado, qué secuelas le habrán quedado.  Pero entonces lees su última novela y la preocupación se desvanece, porque en Gloria bendita, Juan Madrid lo ha vuelto a hacer.

Con su lucidez de siempre, el autor construye una novela en la que el lector encuentra todo lo que debe haber en una buena novela negra. Ya saben, sordidez, crítica social, algún que otro fiambre… Y en este caso, además, se mete de lleno en la situación política del país. Con esa mala leche tan característica tan suya que comentaba antes, dotada de un agudo sentido del humor unas veces y de una honda amargura otras, con la que ha dotado a toda su obra desde las primeras novelas protagonizadas por Toni Romano hasta hoy, arremete con valentía contra las cloacas del estado, contra las corruptelas a todos los niveles, políticos, empresariales, policiales, contra los máximos representantes de nuestra democracia, contra la creciente desigualdad social, contra todos los que deberían trabajar en interés del bien común y, sin embargo, han traicionado la confianza de los ciudadanos. Todo bajo el prisma de tres mujeres de distintas generaciones, que viven y sufren las decisiones de aquellos que deberían velar por sus intereses, que deberían procurarles bienestar y prosperidad. O intentarlo, al menos. No queda sitio para el perdón en las páginas de Gloria bendita, porque no lo merecen aquellos que abusan de la confianza y las esperanzas que sus semejantes han depositado en sus manos, urnas mediante.

También dice en ese epílogo Juan Madrid que «los conflictos que conforman un relato pueden ser el asombro de un escritor horrorizado ante la situación política y social de su país». El maestro parece poseer una bola de cristal, pues los últimos escándalos que han salido a la luz en los últimos tiempos, obviamente después de la escritura de la novela, protagonizados por buena parte de la clase dirigente de España, le dan la razón. El lector no puede dejar de asombrarse al comprobar la precisión con la que Madrid apunta y dispara, y no yerra el tiro ni queriendo. No es su intención, desde luego, errar. Nunca ha sido hombre de morderse la boca, y a estas alturas mucho menos. Si le quedaba algo por decir, se ha despachado a gusto. Seguro que hoy duerme mejor que ayer.

Por cierto (y esto que voy a contar ahora no tiene nada que ver con Gloria Bendita, pero no me puedo aguantar), aquel acto con el que empezaba esta reseña ocurrió en la ubicación original de Estudio en Escarlata, en la esquina de las calles Fernández de los Ríos con Guzmán el Bueno. La librería se vio obligada a cambiar de sitio hace uno o dos años. No muy lejos, al 52 de Andrés Mellado. ¿Que por qué? Pues porque al casero le dio uno de esos ataques que les han dado a los propietarios de numerosos locales comerciales, también viviendas, y de un día para otro subió el precio del alquiler a un nivel que hacía que la librería ya no fuera rentable. Es algo que no me explico: tienes un inquilino desde hace años, serio, que no monta follones, que paga puntualmente, y tú le echas por ganar un poco más. En fin, supongo que cada uno maneja sus asuntos como mejor le parece. Y si ganas cien, quieres ganar doscientos, lógico. Pero el caso es que, desde que la librería se mudó, el local permanece vacío y cerrado, generando gastos al propietario (comunidad, IBI, esas cosillas), y ningún ingreso. ¿Y saben qué? Que me alegro.

Ya está, ya lo he dicho.

Alberto Pasamontes

Gloria bendita 

Juan Madrid

Alianza Editorial

Año 2020

Nº de páginas: 328

ISBN: 9788413621197

'La inquietud de la noche' - Marieke Lucas Rijneveld

La inquietud de la noche, la primera novela de Marieke Lucas Jijneveld (Nieuwendijk, Holanda, 1991) no solo viene precedida por el éxito que obtuvo su anterior obra, un poemario titulado Kalfsvlies editado en 2015, el cual comparte alguna que otra de sus frases con esta novela (ambas se escribieron en paralelo), si no que además, le precede el éxito cosechado con la obtención del International Booker Price de este año 2020 (el premio se entregó hace unas semanas tras su aplazamiento en abril por los problemas que todo el mundo tiene en mente), así que el listón de las expectativas era muy alto.

Y tras su lectura ¿las cumple?

Jas es una niña que está en ese momento incierto entre la infancia y la adolescencia, ese momento en que uno descubre no solo todo lo que le rodea, si no que también empieza a descubrir tanto su cuerpo exterior, como su yo interior. Justo en ese instante pierde a su hermano mayor mientras este patina sobre un río helado, intentando llegar a la otra orilla, literal y figurativamente. Hacerlo es para ellos como huir de su opresor pueblo. Nadie sabe que en el último momento y cuando Matthies se aleja de la casa dejando a Jas en el portal saludando con la mano, sus últimos pensamientos son pidiéndole a Dios: llévate a mi hermano en lugar de a mi conejo.

Sus deseos se convierten en realidad. A la mañana siguiente de la partida de Matthies a patinar sobre hielo, el cuerpo del joven hermano aparece en las aguas heladas. A sus diez años una fuerte culpa recae sobre sus hombros junto con el duelo por la pérdida de un ser querido.

Jas comienza así una caída a sus propios infiernos donde quiere arrastrar con ella a su hermana pequeña Hanna y su hermano mayor Obbe. Invoca a su hermano muerto en extraños rituales, se pierde en compulsivos juegos eróticos, se desahoga torturando animales en la granja donde reside su familia y fantasea con Dios “y el otro lado” en una búsqueda de sí misma y de alguien que la rescate, favorablemente un hombre mayor, apuesto y rico que la saque de ese pozo en el que se encuentra.

Cuenta Rijneveld que las ganas de escribir le llegaron tras leer la primera novela de Harry Potter de la superventas J.K. Rowling pero que comenzó a hacerlo tras descubrir a Jan Wolkers, autor holandés, como ella, que cuenta en su haber entre otros muchos libros Delicias turcas, obra que un joven Paul Verhoeven llevó al cine junto a su actor fetiche, el malogrado Rutger Hauer.

¿Encontramos trazos de alguno de estos autores en su obra? Probablemente, pero lo que sí está claro es que vemos destellos parecidos a la obra de Haneke o los hermanos Dardenne en sus películas, tales como, frialdad e inquietud en todos los actos que ocurren en el libro, un terror que se apodera de nosotros mientras dura la lectura del mismo, esa capacidad de mantener nuestra mente en ebullición con cada uno de sus capítulos al recurrir a partes de la Biblia en todo momento, pero también por la oscuridad con la que toda la novela está rodeada. Incesto, bestialismo, prácticas sadomasoquistas, sexo violento, tortura y violaciones aparecen el la novela como si estuviéramos hablando del tiempo que tendremos el fin de semana.

La inquietud de la noche es una historia personal de duelo, muy personal en verdad, su autora perdió a su hermano cuando era pequeña (¿tintes biográficos? No más allá de ese dato) y la propia elección de Jas en cuándo, cómo y dónde superarlo, narrada con infinita (demasiada) crudeza. Representa el punto exacto en que nos damos cuenta de que esta vida no es lo que nos habían prometido, que la muerte acecha en cada rincón y que cada uno de nosotros tenemos nuestra propia defensa cuando nos toca de cerca.

La inquietud de la noche resulta un libro incómodo, que poco a poco se nos mete dentro y nos produce escalofríos de terror real, tanto por los hechos narrados como por la forma en que Rijneveld y su prosa nos los presentan, siempre es placer leer una primera novela, por todo lo que ello conlleva, pero en este caso, debido a su calidad, el placer fue doble.

Aunque ciertamente no sé si es de buen cristiano disfrutar con las barbaridades que la autora relata en boca de su protagonista.

Baste tan solo un último apunte: ni el padre ni los hermanos de la autora leyeron el libro y la madre dejó de hablarle tras su lectura, tener unos padres tan católicos puede ocasionar problemas de comprensión a la hora de adentrase en una novela que tiene tantos nexos de unión entre la protagonista y la autora.

SALVA G.

 Título: La inquietud de la noche

Autor: Marieke Lucas Rijneveld

Traducción: Maria Rossich Andreu

Editorial: Temas de hoy

Edición: 1ª edición, abril de 2020

Número de páginas: 285 pp.

I.S.B.N. 978-84-9998-799-6

'Leones muertos' – Mick Herron

Si hay un género en el que el cine destaque con diferencia sobre la literatura, ese es, en mi humilde opinión, el género de espías. Llámenme raro, necio o lo que ustedes quieran, pero así lo siento. El ritmo, la luz, las sombras, tan importantes ellas para crear la atmósfera, el encuadre, la tensión, todo está a favor para el séptimo arte. Prefiero las adaptaciones al cine antes que sus originales literarios. John le Carré, Frederick Forsyth, Tom Clancy, me aburren bastante en papel, pero me distraen en la gran pantalla. Y eso ciñéndonos a las clásicas películas de espionaje de la Guerra fría, que si hablamos de James Bond (hoy, por cierto, ha muerto el gran Sean Connery), la diferencia es como de la noche al día. ¿Se acuerdan ustedes del nombre del creador de 007? Si no son aficionados al género, probablemente muchos de ustedes anden aquí despistados. No hace falta que busquen en Google, ya se lo digo yo: Ian Fleming. Y me juego el cuello a que la inmensa mayoría de nosotros no ha visto ni de lejos un libro del autor inglés que, por cierto, para quien no lo sepa, fue agente de la inteligencia británica.

¿Que por qué suelto este rollo? Pues porque me toca hoy reseñar Leones muertos, la segunda entrega, tras Caballos lentos, de la serie protagonizada por Jackson Lamb. Hay diez novelas, si no me equivoco, ya publicadas, pero aquí nos acaba de llegar la segunda, en este 2020, de la mano de Salamandra.

¿Y saben qué? Pues que retiro todo lo dicho, porque Mick Herron me ha devuelto la fe.

Se esconden bajo tierra por largos periodos […] A veces, hasta diecisiete años, según tengo entendido. Y luego salen de ahí y se ponen a cantar.

Dickie Bow, espía venido a menos, cree reconocer a alguien de los viejos tiempos en el Londres actual. Un rival de los de antes, de cuando la Guerra fría; alguien con quien coincidió en el Zoo de los espías, que es como los integrantes del gremio llamaban a Berlín en aquellos años. Por desgracia para él, está en lo cierto, y Dickie acaba el día sin respiración, sin pulso y sin vida en el asiento de un autobús. Antes de hacerlo, se las apaña para hacer llegar un escueto mensaje a cualquiera que pueda y quiera entenderlo: “Cigarras”. Ese hombre es Jackson Lamb.

Lamb. Resulta irónico su significado en inglés, cordero. También se puede aplicar a alguien de carácter bonachón. Y digo que resulta irónico, porque Jackson Lamb es el irascible, anticuado, maleducado e hiriente jefe de la Casa de la Ciénaga, que es el lugar donde el Mi5 manda a los agentes caídos en desgracia a hacer labores de oficina, con la esperanza de que el mortal aburrimiento haga que se cansen y se acaben largando ellos mismos. Ya saben, una renuncia voluntaria es mucho más económica que un despido. Y, en el mundo de los espías, seguramente mucho más discreta también.

Y es que Mick Herron dota a la narración de un ritmo y una tensión casi cinematográficas, con varias líneas que nos muestran la película desde distintos ángulos, y un estilo que podríamos definir como visual y dinámico. Acompaña esa narración de un humor cínico e irreverente que da un nuevo enfoque a la novela de espías tradicional. Los diálogos son inteligentes y vibrantes, y los personajes bien trabajados y definidos, humanos y profundamente imperfectos y reales. Un trama coherente y relativamente sencilla y clara, desprovista de intrincados recovecos, y el nivel justo de acción y artificios dan como resultado unas novelas que se leen con gusto y dejan al lector con ganas de más.

Alberto Pasamontes

Leones muertos

Mick Herron

Ediciones Salamandra 

Colección Salamandra Black

Año 2020

ISBN: 9788418107238

Traductor: Enrique de Hériz

Número de págins: 

'En Auschwitz no había Prozac' - Edith Eger

La bailarina de Auzchwitz, primer libro de Edith Eger (Kosice, 1927) narraba la historia de la propia autora y el tiempo que estuvo en Auchwitz (bailó para Mengele) en cuatro capítulos bien diferenciados: La Prisión, La Huida, La Libertad y La Curación.

El los dos últimos capítulos, la autora traza una línea de separación básica con los dos anteriores hasta tal punto que estos se tornan en un libro de autoayuda, de superación personal, de búsqueda de la verdad, su verdad.

Ahora nos llega En Auschwitz no había Prozac (el título es una frase que un paciente le dice a la autora en una de sus sesiones) con el explícito subtítulo de: 12 consejos de una superviviente para curar tus heridas y vivir en libertad y no deja de ser una vuelta de tuerca a aquellos dos últimos capítulos de La bailarina de Auzchwitz.

Victimismo, evasión, autoabandono, culpa, rigidez, resentimiento, miedo o impotencia son alguno de los sentimientos que muchos seres humanos padecen día tras día y que no consiguen dejar atrás por mucho que lo intenten.

En este En Auschwitz no había Prozac Edith Eger intentará con toda la experiencia que tiene en su haber, personal y profesional, poner remedio a esos sentimientos a través de la comunicación.

En Auschwitz no había Prozac se torna en una necesaria y evidente segunda parte, o libro de notas, de aquel La bailarina de Auzchwitz y es un perfecto complemento.

Eger busca la auténtica libertad personal en cada uno de nosotros afirmando que la cárcel está en nuestra mente y la llave para salir de ella en nuestra mano, solo necesitamos saber salir de ella para poder liberarnos.

Al final de capa uno de los capítulos Eger ofrece tres rápidos, pero interesantes puntos donde resume el capítulo leído, condensando al más puro estilo El Secreto su saber. Es posible que no creamos en alguno de sus puntos, o que nos sea imposible seguirlo a pies juntillas, pero tened por seguro que si seguimos alguno de sus consejos podremos seguir adelante en nuestra vida y esta será mucho mejor gracias a sus consejos.

Personalmente nunca me vi en la tesitura en la que se encuentran sus pacientes, todos ellos con el nombre modificado para cubrir su verdadera identidad, pero si en algún momento necesitase de sus consejos no dudaría, como decía el malogrado Antonio Flores, en ponerlos en práctica.

Al igual que los medicamentos que inundan las farmacias del mundo, los consejos no surten el efecto que deberían en todos y cada uno de los seres humanos, pero está claro que si has pasado por un episodio traumático en tu vida y escuchas los consejos de alguien que pasó por lo mismo, pueden hacerte bien y más si dicha persona pudo superar esa culpa, ese miedo o el victimismo en el cual cayó tras ese hecho.

Eger brinda doce extraordinarias lecciones de empoderamiento para vivir en libertad y disfrutar de cada día como si fuera un auténtico regalo de la vida.

SALVA G.

 Título: En Auschwitz no había Prozac

Autor: Edith Eger

Traducción: Àlex Guàrdia Berdiell

Editorial: Plneta

Edición: 1ª edición, septiembre de 2020

Número de páginas: 221 pp.

I.S.B.N. 978-84-08-23322-0

'La muerte blanca' - Ragnar Jonasson (Islandia Negra 2)

Parece que Escandinavia es un pozo sin fondo en lo que toca a la novela negra. En el caso que nos ocupa, Ragnar Jonasson (Reikiavik  1967) nos presenta su segunda novela de la serie Islandia negra, de la que todavía quedan 3 entregas y que se inició con La sombra del miedo de la que se han vendido más de un millón de ejemplares y tuvo un éxito de crítica arrollador.

En La muerte blanca, la historia es sencilla en forma, aparición de un cadáver brutalmente golpeado en una casa en construcción a las afueras de un pequeño pueblo del norte de Islandia y la entrada en escena de los policías de la comisaria de Siglufjördur, donde Ari Thor y sus dos colegas tendrán que compatibilizar la investigación del asesinato con sus problemas personales.

Hasta aquí todo bastante normal para una novela negra, pero todo cambia cuando entra en escena Isrún, reportera de TV de un canal de Reikiavik. Isrún, que conoce bien la zona por haber trabajado como psicóloga en el hospital comarcal se tomara el seguimiento del caso de manera muy, pero que muy personal.

Con todos estos mimbres el libro avanza, al principio muy despacio y sin que pasen demasiadas cosas, de hecho la primera parte de la novela se centra más en los problemas personales de los personajes, que son muchos, diversos y con nombres impronunciables (para mi), que en los avances de la investigación del asesinato, pero, esa aparente tranquilidad en el relato se rompe en la segunda parte y nos lleva a un final frenético.

Los secretos que guardan tanto la víctima como Isrún sobre su pasado van encajando en este gran puzle y hacen del desenlace de la historia una lucha angustiosa contra el reloj. 

A veces lo más difícil no es descubrir al culpable, sino encontrar a un inocente.

Un pero, la traducción, que utiliza un castellano bastante decimonónico, con palabras y giros que hacía años que no leía.

Marcial Garcia LLorente

 La muerte blanca

Ragnar Jonasson

Traductor: Kristinn R. Ólafsson | Alda Ólafsson Álvarez

Editorial Seix Barral 

Año 2020

362 pag.

ISBN:9788432237089

'Recuerdos y desinformación' - Jim Carrey y Dana Vachon

Jim Carrey (Ontario, 1962) llegó a gozar dentro de la industria cinematográfica de un alto estatus a mediados de los noventa. La Máscara (1994), Dos tontos muy tontos (1994), Ace Ventura: un detective diferente (1994), Batman forever (1995), o la segunda parte de Ace Ventura, llamada Operación África (1995) le hicieron llegar a ese nivel, tanto social como monetario. Un loco a domicilio (1996) resultó demasiado oscura para todos, más que morirse de risa lo que generaba su visionado era morirse de miedo. Pero antes del final de la década volvió a despuntar con películas como Mentiroso compulsivo (1997), El show de Truman (1998) y Man on the moon (1999). En todas ellas su histrionismo era básico para el papel al que se enfrentaba. Carrey en cada una de sus películas creaba un personaje que aun teniendo rasgos comunes, él estaba tras la máscara de todos ellos, tenían vida propia. Tanta, que en la última de ellas, Man on the moon y así como lo atestigua el documental Jim y Andy, dirigido por Chris Smith y estrenado en 2017, Carrey entró tanto en el personaje de Andy Kauffman que se pasaba el día por el plató haciendo del famoso cómico, estuviera o no estuviera interpretando el papel delante de las cámaras de Milos Forman. El propio Carrey asegura que nadie quería que esas imágenes, las que grababa Smith durante el rodaje de la película de Forman vieran la luz porque marcarían a Carrey y le señalarían como un auténtico imbécil.

Carrey está deprimido. Hastiado. Cansado de sus personajes.

Es aquí exactamente donde comienza este Recuerdos y desinformación, la primera novela de Carrey junto a Dana Vachon (Connecticut, 1978), ensayista y articulista de entre otros, The New York Times, Slate o Vanity Fair.

Carrey está tumbado en la cama viendo Netflix. Puede que los paparazzi se resistan a dejarlo en paz, pero él se siente solo. Ni las dietas ni los gurús ni sus rottweilers de mismo nombre, así en caso de ataque solo deberá decir un nombre y ambos acudirán a su rescate, logran disipar la nube de vacío y hastío que pende sobre su cabeza. Ni siquiera los consejos de su gran amigo Nicolas Cage consiguen sacarlo de esta depresión. Pero un guion llega a sus manos. Tiene el billete para el Oscar en sus manos, por fin. Además su relación con la maravillosa Georgie le hace feliz. Pero el universo tiene otros planes. Siempre tiene otros planes.

Como bien deja claro el fajín que acompaña a esta edición y en palabras textuales de Carrey: “Nada de esto es real, pero todo es verdad”

La dificultad de su lectura radica en saber qué es real y qué inventado, y qué es verdad y qué mentira. Teniendo en cuenta que Jim fue un mentiroso compulsivo no sabemos a qué atenernos.

Recuerdos y desinformación, es simple y llanamente eso, los recuerdos de Carrey de su vida y un poco de desinformación con respecto a esta. Y mucho Carrey en estado puro. Su escritura es tan alocada como sus personajes ya sea Ventura, Ipkiss, Lloyd, Enigma, Fletcher o Truman y resulta tan inverosímil como cada uno de esos personajes creados por el actor.

Hanks, Spielberg, Paltrow, Penn, Cruise, Cage, Travolta, Hopkins, Lee Jones, Swift, Fonda, Grammer, Spader, West, Kardashian...

Infinidad de conocidos artistas, entre actores, directores o cantantes aparecen en las páginas de Recuerdos y desinformación, y todos y cada uno de ellos pecan de sus debilidades reales, a Cruise le denomina Iluminación láser tal vez para evitar problemas legales con sus abogados (o con el propio Cruise, nadie sabe a ciencia cierta hasta dónde puede llegar su organización)

Carrey busca tras la redacción de Recuerdos y desinformación o puede que durante ella, el sentido no de la vida en general si no de la suya en particular, desvirtúa el glamur de Hollywood, con sus agentes sanguinarios y sus vulnerables y frívolas celebridades, reflexiona sobre el éxito y la adicción que este provoca.

Entre una maraña de locuras, tanto reales como imaginarias, esta novela semibiográfica, estaba claro que Jim no iba a sentarse y contar cronológicamente su vida a un reputado escritor/periodista, podemos entrever la verdad sobre el autor que en los noventa puso de moda el slapstick tal como años atrás lo habían hecho Oliver y Hardy, Keaton, Lloyd o Chaplin, quien tiene un papel protagonista en un momento de la trama o Rodney Dangerfield, actor humorístico que dio su primera oportunidad a Carrey y con el que habla una vez muerto este.

Tal vez el mejor resumen de la novela sea este: bien podría ser llevada al cine por el propio Carrey interpretando su personaje y dirigida por Tim Burton época Mars Attack.

SALVA G.

Título: Recuerdos y desinformación

Autor: Jim Carrey y Dana Vachon

Traducción: Alba Pagán

Editorial: Planeta

Edición: 1ª edición, agosto de 2020

Número de páginas: 299 pp.

I.S.B.N. 978-84-9998-821-4

'Un policía del Sur' - John McMahon

Aunque su inicio crea dudas por lo repetido del personaje, en esta novela el inspector P.T. Marsh, un hombre casi calcado del Charli Parker de Jhon Connally o del Jeff Sanders de Marcos Nieto, en el que el pasado de estos policías (perdidas traumáticas de su familia ) les marca en sus relaciones personales y les echa en brazos del alcohol; tengo que reconocer que según pasan las paginas la historia que cuenta ‘Un policía del sur’, se hace más y más interesante y  engancha al lector hasta meterle en la piel de este inspector de policía.

La trama se desarrolla en un pequeño pueblo del estado de Georgia, Mason Falls y en ella se mezclan las raíces más profundas de los estados del sur de EEUU. El racismo endémico que a pesar del paso de los siglos sigue latente (Black Live Matters) en una parte de estas sociedades y también la aparición cada vez con más fuerza de elementos neonazis qué se convierten en la mano ejecutora de estos crímenes.

El libro comienza con una agresión de P.T (borracho como una cuba) a un neonazi que maltrata a su pareja, pero la situación se complica al aparecer este individuo muerto a la mañana siguiente y sin saber P.T. Marsh si la culpa es suya.

Mientras avanza esta investigación que puede acabar con él, Marsh y su compañera novata Remy Morgan se hacen cargo de otro caso de los que ponen los pelos de punta. Aparece linchado y calcinado un joven negro, Kendrick Webster, que despertará viejos demonios y viejas supersticiones en una ciudad donde el color de la piel siempre ha sido motivo de controversia, violencia y dolor.

El autor John McMahon, nos narra con maestría una historia donde no hay giros inverosímiles ni escenas rocambolescas en un entorno muy creíble.

En definitiva, una gran novela policiaca y el nacimiento de otro “poli” al que seguir los pasos. Larga vida a P.T. Marsh.

Marcial Garcia Llorente

Un policía del Sur

John McMahon

Editorial RBA 

316 pag.

Año 2020

ISBN: 9788491879978

Traductor: Eduardo Iriarte