Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris llibres. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris llibres. Mostrar tots els missatges

dijous, 20 d’agost del 2026

«L’esport és una metàfora de la vida i la marató ens ensenya a superar els obstacles» - Entrevista a Delfí Vilaseca autor de 'Tu corres, tots correm'

Delfí Vilaseca ha publicat Tu corres, tots correm. Maratons per superar els límits, amb pròleg d’Arcadi Alibès. El llibre parla de maratons, però també de resiliència, superació i dels obstacles que afrontem al llarg de la vida.

Delfí, què té d’especial una marató perquè enganxi tant?

Quan proves aquesta distància i la tastes, t’adones que té alguna cosa especial. Sempre vols anar-la forjant i treballant, i cada vegada descobreixes coses noves. És un esport que et planteja moltes inquietuds, sobretot perquè passes moltes hores amb tu mateix.

És, per tant, un esport molt interior?

Sí. Passes moltes hores en solitud mentre entrenes i treballes per aconseguir un objectiu. Però és una solitud temporal, perquè quan arriba el dia de la cursa necessites tenir al costat la família, els amics i totes les persones que t’han acompanyat. És un esport individual pel que fa a les sensacions, però molt col·lectiu quan comparteixes els èxits i també els fracassos.

Totes les maratons es preparen de la mateixa manera?

D’una manera similar, però cada marató es viu diferent. Aquest mes de març, a Barcelona, vaig córrer la meva desena marató consecutiva, una cada any, i totes han estat diferents. N’hi ha hagut de molt bones, d’altres no tant i algunes que no m’han satisfet. Sempre hi intervenen molts condicionants: emocionals, físics i meteorològics.

Jo soc ciclista de tota la vida i vaig afrontar una malaltia amb mentalitat esportiva. És aquesta la filosofia que hi ha darrere del llibre?

Sí, i m’alegra molt aquesta similitud. Jo no considero aquest llibre simplement un llibre convencional, sinó un projecte. Evidentment, parla de maratons i d’esport, però l’essència que li vull donar és que l’esport és una metàfora de la vida.

Una marató és un recorregut llarg que requereix resiliència, treball i esforç. I això també passa a la vida. Trobem entrebancs, com quan perdem una persona estimada, tenim problemes a la feina, patim una malaltia o deixem aparcat un somni que voldríem reprendre.

Quan decideixes transformar totes aquestes experiències en un llibre?

El llibre neix de la suma de moltes experiències viscudes al llarg dels anys, tant dins de les curses com fora. Després de fer diferents maratons, em vaig adonar que cadascuna m’havia aportat molt. Vaig entendre que aquestes vivències podien anar més enllà d’una història personal i vaig voler transformar-les en un relat que connectés amb qualsevol persona.

El que més m’anima és que el llibre pugui arribar també a persones que no són esportistes i que potser ni tan sols els agrada córrer, però que troben en algun capítol o paràgraf alguna cosa amb què se senten identificades i que els pot servir d’inspiració.

En una marató hi ha el famós mur del quilòmetre 30. Què li diries a una persona que es troba davant del seu propi «mur» a la vida?

El mur de la vida es passa molt malament i, de vegades, ens pensem que és infranquejable. Però no ho és.

En una cursa, arriba un moment en què físicament el cos et diu que no pot continuar. És aleshores quan agafa el relleu una part molt important: el cap, la ment. Et dius a tu mateix: «Continuem. Jo t’ajudaré, però continuem».

A la vida passa exactament el mateix. Quan et diagnostiquen una malaltia important, per exemple, has d’agafar-te a les teves forces i a l’esperança, encara que de vegades aquesta esperança no hi sigui. També has de compartir-ho amb les persones que tens al voltant.

En definitiva, cal creure en un mateix, tenir perseverança, resiliència i esperit de lluita constant, i aspirar a superar els obstacles que, malauradament, ens trobem al llarg de la vida.

Quina és la marató més especial o més sorprenent que expliques al llibre?

Més que estranya, diria que n’hi ha una especialment significativa per les sensacions i els sentiments. És la marató de Sevilla de l’any 2020. Feia només dues o tres setmanes que havia mort la meva mare.

Em preguntava què hi feia allà i què havia de demostrar. No ho havia de demostrar ni per la meva mare ni per mi mateix: era tot el conjunt.

A més, físicament tampoc arribava bé, perquè tenia lesions. Però va ser una experiència molt important. Recordo que durant molts quilòmetres corria com si parlés amb la meva mare, en silenci.

Normalment, quan no pots més, és el teu cap qui et diu «som-hi». En aquella cursa, però, hi havia alguna cosa més especial que m’ajudava. Ho comparo amb quan algú t’ensenya a anar amb bicicleta: et subjecta per darrere fins que arriba un moment en què et deixa anar. Jo sentia que hi havia alguna cosa que m’ajudava a continuar.

Per això considero que aquesta és la marató més especial de totes les que explico al llibre.

T’ha sorprès que persones que no fan esport trobin similituds entre córrer una marató i afrontar la vida?

Sí, i això realment m’enriqueix molt. És precisament la conclusió que vull transmetre amb aquest projecte.

Quan em diuen que l’esport és una metàfora de la vida i que hi ha un paral·lelisme tan gran entre tots dos mons, sento que l’objectiu del llibre s’ha complert. Una persona a qui potser no li agrada l’esport pot començar a llegir-lo pensant que parla només de córrer, però després pot trobar-hi una comparativa extraordinària entre l’esforç i el treball de l’esport i les dificultats de la vida.

Això és el que realment m’enriqueix i el que dona sentit a tot el projecte.

Per acabar, hi ha algun altre motiu especial darrere del llibre?

Sí. Els beneficis dels drets d’autor del llibre es destinen íntegrament a l’Institut de Bellvitge contra el càncer de pàncrees, que lidera aquest projecte la doctora Meritxell Rovira.

Tot va molt lligat. És un cercle en què l’esport, les experiències personals, la superació i la solidaritat formen part d’un mateix projecte.

Xavier Borrell


Tu corres, tots correm
Delfí Vilaseca
Editorial: Cossetània Edicions
ISBN: 9788413565330
Idioma: Català
Número de páginas:184
Año de edición: 2025
Colección: El Tinter


dilluns, 17 d’agost del 2026

'Aquell estiu enmig del temps' - Isidre Grau


Aquell estiu enmig del temps comença amb l’arribada de l’Àlex Umbert a la finca familiar de la 
Gironda per fer-se càrrec de la casa que ha heretat per via materna. Per a l’Àlex, això suposarà tornar a reviure els seus tretze anys, quan, vint anys enrere, durant l’estiu del 2019, es va instal·lar amb la seva mare a la Gironda per cuidar l’avi.

A poc a poc, s’anirà adonant que els seus pares estan cada vegada més distanciats i que ho gestionen tot amb silencis. Coneixerem així la manera com viu aquesta nova situació: passa d’un entorn de seguretat, en què se sent protegit pels seus progenitors, a estar a l’aguait del que vindrà. També descobrirà com és viure amb una mare que comunica poc i un pare distant, sempre enfeinat amb viatges i sopars d’empresa.

A la Gironda coneixerà els amics de l’avi Julià, que, cada vegada que es troben, deixen anar comentaris sobre la seva joventut i sobre el seu passat. En aquestes converses sempre acaba apareixent Formentera, fet que intriga el jove protagonista. A través dels uns i dels altres, i com si d’un trencaclosques es tractés, l’Àlex anirà descobrint la vida de joventut de l’avi i dels seus amics, així com la importància que té el passat en les seves vides actuals.

Tot són records d’un estiu que els va canviar la vida, d’un moment en què van deixar enrere la infància i es van fer adults.

Les vivències i els sentiments d’aquest noi de tretze anys estan ben descrits, tot i que, al final, el llibre acaba amb un desenllaç una mica massa de «final feliç».

Isidre Grau té una llarga trajectòria literària i una extensa obra publicada. Cal destacar Els colors de l’aigua (Premi Sant Jordi, 1985) i la recopilació de la seva narrativa breu a La pell dels anys: contes 1981-1994. També va ser membre del col·lectiu Ofèlia Dracs.

Bona lectura.

Eugénia Ros


Aquell estiu enmig del temps
Isidre Grau
Editorial: La Campana
ISBN: 9791387564520
Idioma: Català
Número de páginas: 272
Año de edición: 2026
Colección: Narrativa Catalana


dimarts, 11 d’agost del 2026

"Un viatge entre l’amor, els records i el pas del temps" - Entrevista a Maria Sempere sobre 'La gàbia de les tempestes' de Gabriela Richinitti

La novel·la La gàbia de les tempestes, de Gabriela Richinitti, ens explica la història de Charlotte, una jove que als anys noranta coneix una noia en un autobús i viu amb ella una relació molt especial. Vint anys després, encara marcada per aquell amor, intenta retrobar-la. En aquesta entrevista coneixem millor la novel·la, els seus personatges i les reflexions que planteja sobre l’amor, la memòria i la importància de viure el present.De què tracta La gàbia de les tempestes?

És una història que transcorre en dos moments temporals. Comença als anys noranta i després fa un salt fins a l'actualitat. La protagonista, Charlotte, és una estudiant que viu en una ciutat del Brasil i que cada divendres agafa un autobús per tornar a casa seva, a l'interior del país.


Durant aquests trajectes coneix una altra noia que fa el mateix recorregut. Entre elles neix primer una amistat i després una relació més íntima. Només es veuen durant les dues hores que dura el trajecte en autobús. La seva relació dura uns mesos, fins que un fet inesperat fa que deixin de coincidir i perdin el contacte.


Vint anys després, Charlotte viu una realitat que no la satisfà. Està casada i té un fill, però no se sent còmoda amb la seva vida. Un dia, llegint una revista cultural, descobreix un pseudònim que li fa pensar que pot pertànyer a aquella noia de qui es va enamorar quan era jove. A partir d'aquí, decideix intentar retrobar-la.


Per què és important que la novel·la estigui ambientada als anys noranta?


Perquè als anys noranta encara no existia la facilitat que tenim avui per trobar una persona a través d'internet i les xarxes socials. Si perdies el contacte amb algú, era molt més difícil localitzar-lo, sobretot si aquella persona no volia ser trobada.


Això permet que la història sigui creïble i també fa reflexionar sobre com ha canviat la nostra manera de relacionar-nos i de buscar les persones.


Quina importància tenen les referències musicals i literàries?


L'altra protagonista és una noia molt inquieta, a qui li agrada molt la música. A través de les converses que mantenen a l'autobús, Charlotte descobreix nous músics i cançons. Per això hi ha moltes referències musicals dins de la novel·la.

També és una gran lectora, de manera que hi trobem diverses referències literàries. Hi apareixen artistes i autors com Freddie Mercury o Raymond Chandler. Tot està integrat de manera molt fluida dins de la història.


Quins són els grans temes que tracta el llibre?


Un dels temes principals és preguntar-nos quant de temps podem esperar per començar a viure la vida que realment volem. La novel·la planteja que qualsevol moment pot ser un bon moment per canviar i no conformar-nos amb una realitat que no ens fa feliços.


També parla molt de la memòria i del record. Charlotte està molt ancorada en el passat i es pregunta què recordem realment i de quina manera ho recordem. Al final, però, el que tenim per viure és el present.


També hi ha una reflexió sobre l'amor i les relacions de parella. No sempre una relació deixa la mateixa petjada en les dues persones, i especialment un primer amor pot tenir un impacte molt diferent en cadascú.


Podríem dir que és una novel·la d'estiu encara que no sigui la típica història de platja i romanç?


Totalment. No cal que una novel·la d'estiu tingui platges o una història romàntica típica. La gàbia de les tempestes és una novel·la fresca i que atrapa, però alhora ens fa reflexionar sobre temes que tenen a veure amb el nostre dia a dia: com estimem, com vivim i quines decisions prenem.


L'estiu és un moment de pausa i de reflexió, i crec que aquesta novel·la encaixa molt bé en aquest context.


Qui és Gabriela Richinitti i com vau descobrir-la?


És una autora molt novella. Aquesta és la seva primera novel·la publicada. És advocada i també ha fet un màster d'escriptura creativa. Abans ja havia publicat alguns textos i contes en diferents antologies.


Amb aquesta novel·la va ser nominada al Premi Jabuti l'any 2025 i també va guanyar el Premi Jacarandá, un premi important que es concedeix en el marc d'una fira del llibre a Porto Alegre.


Ens va arribar a través d'un agent literari i el seu estil narratiu ens va convèncer molt ràpidament. També ens va interessar molt l'argument i vam decidir publicar-la.


Com ha estat la rebuda de la novel·la?


Al Brasil està tenint molt bona rebuda. També hem rebut comentaris molt positius de llibreters i lectors, que destaquen que és un llibre interessant i que t'atrapa molt.


Hi ha una certa inquietud durant tota la història: què ha passat amb l'altra noia?, és realment la persona que Charlotte busca?, per què es van distanciar? Aquestes preguntes fan que el lector vulgui continuar llegint.


Què va pensar Gabriela Richinitti de l'edició catalana?


Li va agradar molt la coberta. Estava molt contenta que haguéssim decidit publicar-la en català. De fet, nosaltres vam ser el primer país que va comprar els drets de la novel·la, i ara ja s'està traduint a altres llengües.


Ens va costar trobar un autobús dels anys noranta del Brasil que pogués representar bé el de la història, però finalment vam aconseguir una coberta que creiem que ha quedat molt bonica, i a l'autora també li ha agradat molt.


Per què recomanaries La gàbia de les tempestes als lectors?


Perquè és una novel·la que combina una història d'amor i retrobament amb reflexions sobre la memòria, el passat, les relacions i la necessitat de viure el present. És una lectura que atrapa, però que també et fa pensar en la teva pròpia vida i en les decisions que prens.


Xavier Borrell


La gàbia de les tempestes
Gabriela Richinitti
Traductor: Joana Castells Savall
Editorial: Editorial les Hores
ISBN: 9791399072167
Idioma: Català
Número de páginas: 232
Año de edición: 2026


divendres, 31 de juliol del 2026

El gat d’or (I altres llegendes felines de l’Àsia) - Isabelle Genlis


Aquest llibre es un recull de llegendes orientals entorn als gats. La autora ens introdueix en aquest món a través del  prefaci: Anomenem gat al gat, segons les llegendes de països com Vietnam, Corea o Birmània i altres. 

Tot seguit, els setanta-tres relats que recull els agrupa sota tretze apartats segons el tema que toca per que com es sabut es difícil conèixer els orígens de les llegendes però tots sabem que la mateixa llegenda amb petites variants locals es repeteixen, com per exemple en l’apartat El gat al zodíac asiàtic varia si ens parla  del zodíac vietnamita, el xinès o del Japó que en aquest últim cas ens dona dos versions; un apartat el dedica al conegut per tots tan si un es amant dels gats com si no al Maneki Neko  japonès present en tants comerços tan orientals com no.

Aquesta mena de publicacions tenen la pega que tens que estar molt interessat en el tema de llegendes o bé de la figura que dona lloc a la mateixa, per que com ja he indicat a l’inici algunes llegendes malgrat les variacions locals queden una mica repetitives.

Isabelle Genlis narradora i artista escènica es va formar como a griot ( guardianes de les tradicions) segons les ensenyances de Sotigui Kouyaté ( Bamako 1936-París 2010) , narrador i músic que recollia les tradicions segons els costums de Àfrica occidental, qui li va ensenyar l’art de la narrativa oral, lo que li ha permès portar els seus relats a diferents esdeveniments cultural amb la finalitat de connectar cultures i generacions amb imaginació i tradició.

Bona lectura.


Eugénia Ros


El gat d’or (I altres llegendes felines de l’Àsia)
Isabelle Genlis
Traductor: Mar Vidal Aparicio
Editorial: Navona Editorial
ISBN: 9788410180963
Idioma: Català
Número de páginas: 200
Año de edición: 2026




dimarts, 28 de juliol del 2026

'L’últim gegant' - Jordi Portals


La narració de L’últim gegant s’inicia amb un pròleg que ens dona a conèixer al paleontòleg alemany Walter Kühne, l’iniciador de les recerques a la Conca de Tremp que es clouran seixanta anys mes tard pel paleontòleg Bernat Vila I el seu equip de l’Institut Català de Paleontologia.

 Aquesta aventura comença a l’any 1954 quan Walter Kühne cercant projectes per recuperar la seva  estabilitat econòmica i professional perduda arran de la Segona Guerra Mundial contacta amb el Centro de Investigaciones Geológicas Lucas Malladas de Madrid per fer una campanya d’excavació de fòssils als voltants d’Isona, campanya que va repetir al 1955 i malgrat que creia que havia fet la descoberta de la seva vida per diversos motius ja no va tornar a la Conca de Tremp. 

Si van anar a excavar al 1986 el doctor Montané i la gent de l’Institut Estudis Ilerdencs  però no serà fins al 2011 quan a rel d’un reportatge per televisió que en Bernat Vila i el seu equip reiniciaran les investigacions que els portaran a trobar al l’últim gegant d’Europa: el titonosaure d’Orcau a rel de la troballa de catorze vèrtebres i costelles i cinc metres de longitud del coll. L’extracció va durar cinc hores i es va poder fer amb èxit.

El llibre es clou amb un epíleg del paleontòleg  Bernat Vila a mena de resum del treball fet i com veurem al llarg de la narració els esforços detectivescos que va fer per trobar la llibreta de notes del doctor Kuhne que creia que seria la clau per arrodonir la tasca que estaven fent.

Jordi Portals es director i guionista  de programes  documentals  de televisió i ràdio, també ha conreat el camp de la novel·la i els contes havent estat premiat diverses vegades.

Bona lectura.


Eugénia Ros


L’últim gegant
Jordi Portals
Editorial: Ara Llibres
ISBN: 9788411732154
Idioma: Català
Año de edición: 2026


dijous, 18 de juny del 2026

«Els meus personatges viuen a la cara B de la vida» - Entrevista a Mercè Pujades Cid, autora de 'Tries invisibles'



Mercè Pujades Cid acaba de publicar Tries invisibles a l’editorial Les Hores, un recull de relats que explora les vides de personatges que habiten als marges de les expectatives socials. Parlem amb ella sobre el procés creatiu, els temes que travessen el llibre i la seva passió pel relat breu.

Com va néixer Tries invisibles? Era un projecte pensat des del principi com un recull o vas reunir textos que ja tenies escrits?

Sempre he escrit relats. Quan el projecte es va començar a formalitzar, vaig enviar un petit tastet de quatre o cinc contes a la Maria i al Manel de l’editorial Les Hores per veure si els interessaven. Quan em van dir que sí i em van preguntar si en tenia més, vaig seleccionar aquells relats que creia que podien formar part d’un mateix conjunt, perquè compartien una idea o una sensibilitat comuna.

Al llibre hi trobem relats de llargades molt diverses. Com decideixes l’extensió d’una història?

La veritat és que no la decideixo. Quan començo a escriure un relat, ja tinc molt clar dins del cap què vull explicar i cap on vaig. No m’assec a escriure fins que la història està força definida mentalment. Quan escric, arriba un moment que m’adono que ja he dit tot el que volia dir. Allargar-ho seria repetitiu o innecessari. Per això l’extensió sempre és una incògnita fins al final.

Hi ha algun fil conductor que uneixi tots els contes del llibre?

Sí. Tot i que cada relat és diferent, amb narradors, veus i estructures diverses, tots comparteixen una mirada sobre personatges que viuen una mica al marge. Són persones que no fan exactament allò que s’espera d’elles, que habiten una mena de realitat paral·lela o que afronten la vida d’una manera condicionada per les circumstàncies. És com si visquessin a la cara B de la vida.

Vivim en una societat on sembla que tothom hagi de ser feliç, jove i exitós. Els meus personatges no encaixen en aquesta realitat idealitzada, però continuen endavant i sobreviuen des dels marges.

Com és el teu procés d’escriptura?

La llavor de les històries sempre em ve de l’exterior: una conversa escoltada per casualitat, una situació que em sorprèn o alguna cosa que em provoca inquietud. Normalment no prenc notes. Ho deixo reposar al meu cap. Si al cap d’un temps encara hi continuo pensant, és que allò pot convertir-se en una història.

A partir d’aquí començo a treballar-la mentalment. Quan m’assec a escriure, ja sé què vull explicar, encara que després faci proves, canviï el narrador o revisi aspectes de la història. Però necessito tenir clar el destí abans de començar.

El títol, Tries invisibles, és molt suggeridor. Què significa?

Em va costar molt trobar-lo. De fet, va ser una de les últimes coses que vam decidir, amb l’ajuda de la meva editora.

La paraula “tries” fa referència al fet que tots els personatges prenen decisions. De fet, tots ho fem constantment al llarg de la vida. I “invisibles” perquè sovint aquestes decisions són ocultes per als altres, i fins i tot per a nosaltres mateixos. Moltes vegades no som del tot conscients de les tries que estem fent fins molt més endavant.

Els teus relats tenen una certa condensació expressiva que recorda la poesia. Hi estàs d’acord?

La poesia em fa molt de respecte. En soc lectora, però no n’escric. Tot i això, crec que relat i poesia comparteixen una cosa important: l’essència. En tots dos casos es tracta d’anar al nucli del que vols explicar.

El relat, per la seva extensió, m’obliga a treballar molt cada frase i cada paraula. M’agrada escriure d’una manera força austera, sense floritures, i crec que aquest gènere m’ajuda a fer que la forma i el fons encaixin.

Publiques a Les Hores, una editorial molt reconeguda dins la literatura catalana contemporània. Què representa per a tu?

És exactament on volia ser. Segueixo l’editorial des dels seus inicis i sempre m’ha interessat molt el que publica. Crec que encaixa amb les meves inquietuds literàries. Les Hores acostuma a parlar de la vida, dels temes humans i quotidians, i quan vaig pensar a qui enviar els contes ho vaig tenir molt clar.

Per això estic encantada de formar part del seu catàleg.

Per acabar, què trobaran els lectors a Tries invisibles?

Trobaran històries de persones que viuen una mica fora del focus, personatges que sovint passen desapercebuts però que afronten conflictes i decisions universals. Històries petites en aparença, però que parlen de les grans preguntes de la vida.

Xavier Borrell


Tries invisibles
Mercè Pujades CidEditorial:
Editorial les Hores
ISBN: 9791399072150
Idioma: Català
Número de páginas: 152
Año de edición: 2026


dijous, 21 de maig del 2026

'Les orquídies del mal' - Núria Bacardit


Al poble de l’Albada la Martina Galvi viu a Cal Cavaller, la masia familiar dedicada a granja i camps de farratge i de quaranta vaques lleteres. Però compagina les seves activitats rurals, com a biòloga que es, a col·laborar amb un grup de científics de  la Universitat de Lleida en un programa d’investigació per trobar un remei pels malalts de l’ELA, precisament en base a unes orquídies salvatges que creixen en una zona de la seva finca.

A l’inici de la novel·la una terrible sequera castiga la zona, el riu baixa mig eixut però una inesperada tempesta trencar la tranquil·litat del poble quan la torrentera arrastra i deixa al descobert  el cadàver d’una dona mig nua que no pertany a ningú del poble, i si en un principi tot sembla un desgraciat accident la primera anàlisi que la forense fa al  cadàver conclou que no ha mort ofegada per que no te aigua als pulmons però si ferides d’arma blanca.

La novel·la manté l’interès per com avançar la investigació del crim, a mida que va avançant els fets es van entrellaçant i cada vegada surten mes dubtes sobre el mòbil del crim i el que ha portat a l’assassí a cometre’l .La novel·la te girs interessant que fan sorgir dubtes sobre els diferents personatges, fins arribar al desenllaç final.

Núria Bacardit llicenciada en Comunicació treballa a TV3 i actualment cobreix les informacions de la Delegació de la Catalunya Central, en aquesta seva primera novel·la al temps que ens endinsa en la investigació del crim aprofita per introduir-nos en el tema de les finques que es volen reconvertir en explotacions fotovoltaiques, la corrupció dels polítics, la burocràcia que afecta a  pagesos i ramaders, els rumors que corren pels pobles, els mitjans de comunicació que  ocupen el poble cerquen sensacionalisme. 

Bona Lectura.


Eugénia Ros


Núria Bacardit 
Les orquídies del mal
Editorial La Campana
Páginas 224
Idioma Català
ISBN 9788419836434
Any 2025




dimecres, 20 de maig del 2026

“La cuina també és una manera de resistir i preservar la identitat” - Entrevista a Marina Ribas sobre 'Fer brou per ser lliure'



La dietista i divulgadora Marina Ribas presenta Fer brou per ser lliure, un recull de quinze assajos que utilitzen la cuina com a punt de partida per reflexionar sobre la memòria, la cultura, la turistificació i les relacions humanes. Amb un to íntim i crític, l’autora reivindica el valor de les tradicions culinàries i alerta sobre la pèrdua d’identitat en un món cada vegada més globalitzat.

Marina, què volies transmetre amb aquest llibre?

Aquest llibre és una col·lecció de quinze assajos que tenen la cuina com a fil conductor. A partir de l’acte de menjar, intento reflexionar sobre qüestions que m’interessen: la identitat, la memòria, la cultura, la turistificació o la manera com ens relacionem amb els aliments. El títol ja apunta aquesta idea de cuinar a foc lent per trobar espais de llibertat i resistència quotidiana.

El llibre parla només de cuina?

No exactament. La cuina és l’excusa per parlar de moltes altres coses. Hi ha capítols més filosòfics, d’altres més relacionats amb la sociologia o la nutrició, i també textos que recuperen records personals i familiars. Menjar és un acte universal que ens connecta a tots, i això permet abordar temes molt diversos.

També critiques algunes tendències actuals relacionades amb l’alimentació.

Sí. Com a dietista, em preocupa molt el món digital ple de gurus nutricionals, dietes miracle i discursos simplistes sobre la salut o la longevitat. Intento aportar una mirada més reflexiva i menys superficial sobre aquests temes.

La memòria i les arrels hi tenen molt pes.

Moltíssim. Quan marxem de casa o ens fem grans, sovint comencem a valorar aquells plats que fèiem gairebé sense pensar-hi. Les olles de llegums de la meva mare, per exemple, avui tenen un significat emocional molt fort. També crec que hi ha coneixements culinaris tradicionals que es poden perdre si no els mantenim vius.

Parles molt d’Eivissa i de la turistificació.

Sí, perquè és una realitat que visc de molt a prop. Eivissa és una illa que ha canviat enormement: hi ha molta pressió turística, dificultats d’habitatge i una pèrdua progressiva d’arrels i identitat. Això també afecta la manera de menjar. Dependrem cada vegada més de productes de fora i correm el risc que la cuina tradicional es converteixi només en un reclam folklòric per als turistes.

Què vols dir amb “folklorització” de la cuina?

Que moltes vegades la gastronomia tradicional acaba convertida en una postal simpàtica, però desconnectada de la vida real. El repte és que aquestes receptes i aquesta cultura gastronòmica tornin a formar part de les cases i del dia a dia, no només dels restaurants pensats per al turisme.

Al llibre també hi ha una crítica a la uniformització alimentària.

Sí. Avui viatges a qualsevol lloc del món i sovint trobes els mateixos restaurants, els mateixos plats i les mateixes modes, com l’“avocado toast”. Això no és només una qüestió gastronòmica: parla també de cultura, economia, medi ambient i identitat.

Escriure aquest llibre ha estat també un exercici personal?

Totalment. Escriure m’ajuda a ordenar pensaments i a donar forma a inquietuds que moltes vegades compartim sense adonar-nos-en. Quan poses aquestes reflexions en comú, t’adones que moltes experiències són universals i que compartir-les crea espais de diàleg i connexió amb els altres.

El llibre també destaca per les il·lustracions de Gala Pont Paradís.

Ha estat una col·laboració preciosa. Na Gala va entendre de seguida l’univers que volia transmetre. Hi ha il·lustracions molt personals, com una olla de la meva àvia que encara conservo a casa, i ella la va saber representar d’una manera molt emotiva.

Per acabar, què t’agradaria que s’endugués el lector?

Sobretot, una invitació a reflexionar. Sobre què mengem, d’on venim, quines tradicions volem conservar i quin model de vida volem construir. El llibre no busca donar respostes tancades, sinó obrir converses.

Xavier Borrell


Marina Ribas sobre 
Fer brou per ser lliure
Ilustrador: Gala Pont
Editorial: Bruguera
ISBN: 9788402431127
Idioma: Català
Número de páginas: 192
Año de edición: 2026
Colección: Bruguera Contemporània


dilluns, 18 de maig del 2026

'El somni de Gaudí' - Coia Valls

Barcelona, 1883. L’encàrrec d’un temple encara inimaginable transforma el destí d’una família que creixerà al ritme de la construcció de la Sagrada Família. Al llarg de cinc generacions, els personatges viuen moments d’amor, pèrdua i esperança mentre el temple es converteix en el fil que uneix les seves vides. A través de guerres, epidèmies i canvis socials, la novel·la mostra com la Sagrada Família deixa empremta en totes les persones que s’hi acosten.

Novel·la molt interessant i recomanable per a totes les persones que vulguin conèixer millor la història de la Basílica de la Sagrada Família i també la vida de les persones que van participar en la seva construcció. El llibre explica el procés de creació del temple, des dels primers plans fins a l’actualitat, d’una manera molt clara i fàcil d’entendre.

Una de les coses que més destaca de l’obra és la seva lectura àgil i entretinguda. Tot i parlar d’un tema històric, no es fa pesada en cap moment, perquè l’autora aconsegueix combinar molt bé la realitat amb les emocions dels personatges. Això fa que el lector s’endinsi ràpidament en la història i senti curiositat per continuar llegint.

El que realment fa especial aquesta novel·la és el punt de vista des del qual està narrada. En lloc de centrar-se només en Antoni Gaudí, el llibre dona veu a moltes de les persones anònimes que van treballar en la construcció de la Sagrada Família. Pedrers apassionats per la pedra, artesans del vidre, treballadors, artistes i fins i tot veïns del barri comparteixen les seves experiències i sentiments. Gràcies a això, el lector pot entendre que la basílica no és només una obra arquitectònica impressionant, sinó també el resultat de l’esforç, els somnis i la dedicació de moltes persones.

A més, la novel·la transmet molt bé l’amor per l’art i per la feina ben feta. Les descripcions dels materials, dels vitralls i de l’ambient de Barcelona fan que sigui fàcil imaginar-se els carrers i els tallers de l’època. També ajuda a entendre les dificultats que van haver de superar els treballadors i com la construcció de la Sagrada Família va influir en la vida del barri i dels seus habitants.

Personalment, crec que és un llibre molt bonic perquè no només ensenya història, sinó que també transmet emocions i valors com l’esforç, la perseverança i la passió pels somnis. Després de llegir-lo, és impossible mirar la Sagrada Família de la mateixa manera, ja que entens tot el treball humà que hi ha darrere de cada detall del monument.

El somni de Gaudí és una lectura molt recomanable, interessant i emotiva. És ideal tant per a persones que ja admiren l’obra de Gaudí com per a aquells que volen descobrir la història de la Sagrada Família d’una manera diferent i més humana.

Olga Yagüe 


El somni de Gaudí
Coia Valls
Editorial: Rosa Dels Vents
ISBN: 9791387653743
Idioma: Català
Número de páginas: 424
Año de edición: 2026
Colección: Narrativa Catalana



dilluns, 11 de maig del 2026

Entrevista a Maria Sempere editora de Les Hores sobre 'Una treva que no es pau' i 'Glòria' - “La literatura és una manera d’entendre el món i de trobar sentit a la vida”


Amb l’arribada de Sant Jordi, les editorials ultimen les seves apostes literàries per a una de les diades més importants de l’any. Una de les editorials independents que continua consolidant una veu pròpia dins el panorama català és Les Hores, dirigida per Maria Sempere, que torna a apostar per una literatura exigent, contemporània i profundament humana.
  • Una treva que no és pau, de Miriam Toews
  • Glòria, de Victor Heringer

En aquesta conversa, Sempere ens presenta dues de les novetats destacades del catàleg: Una treva que no és pau, de l’escriptora canadenca Miriam Toews, i Glòria, del brasiler Victor Heringer. Dues obres marcades per la ironia, la reflexió existencial i la capacitat de transformar el dolor i la perplexitat contemporània en literatura vibrant.

Maria, ha passat Sant Jordi i arribeu amb noves propostes literàries molt potents. Una d’elles és Una treva que no és pau. Què representa aquest llibre dins la trajectòria de Miriam Toews i també dins del catàleg de Les Hores?

És un llibre molt especial per nosaltres perquè Miriam Toews és una de les autores més estimades del nostre catàleg. Aquest és el cinquè títol seu que publiquem. Abans havíem editat Les tristes recancesElles parlenUna bondat complicada i Que no s’apagui la flama. És una autora amb una veu absolutament única i amb una capacitat extraordinària per combinar profunditat emocional, humor i una mirada molt lúcida sobre la vida.

En aquest cas, Una treva que no és pau és probablement el seu llibre més autobiogràfic. Parteix d’una situació aparentment molt senzilla: la protagonista és convidada a participar en un esdeveniment literari a Ciutat de Mèxic, i l’entrevistador li pregunta repetidament per què escriu. Però ella no troba una resposta fàcil ni definitiva. Cada vegada que intenta respondre, la pregunta l’obliga a tornar enrere, a revisar la seva vida, els seus records, la seva família i sobretot la relació amb la seva germana i el seu pare.

És un llibre molt marcat per les experiències personals de l’autora, oi?

Sí, totalment. La relació amb la família és central. Tant el pare com la germana de l’autora es van suïcidar, i aquest dolor travessa tota la novel·la. Però el que és impressionant és que Miriam Toews no cau mai en el dramatisme ni en la solemnitat. Té una ironia molt fina, un humor molt subtil, i això fa que el llibre sigui molt viu i molt humà.

No són unes memòries tradicionals. Hi trobem records, reflexions i sobretot moltes cartes entre ella i la seva germana. Aquestes cartes tenen una força enorme perquè mostren dues maneres molt diferents d’afrontar la vida. Mentre la protagonista intenta trobar sentit a través de l’escriptura i de l’humor, la germana viu una lluita constant amb el sentit mateix de l’existència.

La novel·la també parla molt dels orígens de l’autora i de la comunitat on va créixer.

Sí. Miriam Toews prové d’una comunitat mennonita del Canadà, una comunitat molt religiosa i molt tancada, pràcticament apartada del món modern. Ella i la seva germana en van marxar quan eren molt joves.

Al llibre això apareix molt present, especialment en les cartes que s’envien durant els anys de joventut. Hi ha moments molt divertits perquè expliquen les seves aventures quan decideixen abandonar aquell entorn tan estricte i marxar a Europa. La protagonista se’n va amb el nòvio a Irlanda del Nord amb la idea de convertir-se en artistes revolucionaris. Després passen per Irlanda, Londres i altres llocs d’Europa, i totes aquestes experiències apareixen narrades amb moltíssima ironia.

Però al mateix temps el llibre reflexiona sobre què significa créixer dins una comunitat tan rígida i com això et marca per sempre, encara que te’n vagis.

Hi ha una gran reflexió sobre l’escriptura mateixa. Es podria considerar una novel·la metaliterària?

Sí, completament. El llibre gira al voltant d’aquesta pregunta: per què escrivim? I crec que això el converteix en una lectura especialment interessant per a persones que escriuen, siguin escriptors professionals o simplement persones que tenen la necessitat de posar en paraules el que viuen.

Per la protagonista, escriure és una manera d’ordenar el món. És gairebé una necessitat vital. Ella sent que, si no escriu les coses, li costa entendre-les o fins i tot creure que són reals.

Això és molt bonic perquè al final tots, d’alguna manera, intentem explicar-nos la nostra pròpia vida. Alguns ho fan escrivint novel·les, altres amb un diari personal o simplement pensant i reinterpretant constantment el que els passa.

L’altra gran novetat és Glòria, de Victor Heringer. És una novel·la molt diferent però també molt marcada per l’humor i la reflexió existencial.

Sí. Victor Heringer era un autor brasiler extraordinari que va morir molt jove, abans dels trenta anys. La seva mort encara avui està envoltada de cert misteri, tot i que sembla que es va suïcidar.

El més impressionant és que, malgrat la seva joventut, ja havia guanyat els premis literaris més importants del Brasil, entre ells el Premi Jabuti amb Glòria. Nosaltres ja havíem publicat anteriorment L’amor dels homes singulars, i ara ens feia molta il·lusió incorporar aquesta altra obra al catàleg.

Quin és el punt de partida de la novel·la?

La novel·la presenta una família molt peculiar. Els pares eduquen els fills amb moltíssim sentit de l’humor. Tot s’ho prenen amb ironia, fent bromes constantment, fins al punt que la realitat gairebé es desdibuixa.

I al mateix temps hi ha aquesta mena de mite familiar segons el qual tots els avantpassats moren de “melancolia aguda”. Evidentment és una exageració humorística, però serveix per mostrar com les famílies construeixen els seus propis relats i les seves pròpies llegendes.

La novel·la està dividida en dues parts. Primer veiem els fills durant la infància, i després els seguim durant la vida adulta, quan cadascun intenta trobar el seu lloc al món.

Els tres germans representen maneres diferents de viure la contemporaneïtat.

Exacte. I això és una de les coses més interessants de la novel·la. Un dels germans és un artista frustrat que treballa en un museu i que acaba refugiant-se en fòrums d’internet, on idealitza una dona que creu que és la seva veïna.

Un altre representa una vida molt més convencional: treballa en una empresa, està obsessionat amb els diners i viu completament integrat dins la lògica productiva contemporània.

I el tercer busca sentit a través de l’espiritualitat. Es converteix en pastor evangèlic, marxa a l’Àfrica i després torna al Brasil per fundar una nova religió que es fa viral. Aquí Heringer fa una crítica molt irònica sobre la necessitat de transcendència i també sobre els mecanismes de popularitat i consum espiritual actuals.

Malgrat els temes profunds, hi ha molt humor.

Sí, moltíssim. I això és el que fa tan especials tant Miriam Toews com Victor Heringer. Tots dos parteixen de qüestions molt dures —la mort, la tristesa, la recerca de sentit— però les transformen en una experiència literària molt viva, molt irònica i fins i tot divertida.

L’humor aquí no és superficial. És una manera de mirar el món i també una manera de suportar-lo.

A Les Hores busqueu especialment aquest tipus de literatura que interpel·la el lector?

Sí. A nosaltres ens interessa publicar llibres que, a més de tenir una gran qualitat literària, ajudin el lector a pensar i a entendre millor el món en què viu.

Ens agraden les històries que plantegen preguntes importants: què fem aquí, què és una vida significativa, què ens mou, què ens connecta amb els altres. Encara que les històries passin al Canadà o al Brasil, les inquietuds humanes són universals.

La bona literatura sempre ens interpel·la perquè ens obliga a mirar-nos a nosaltres mateixos.

Per aquest Sant Jordi, Maria Sempere recomana dues lectures que combinen humor, profunditat emocional i reflexió contemporània:

Dues novel·les que demostren que la literatura encara pot ser un espai privilegiat per pensar la vida, qüestionar-nos el present i trobar, ni que sigui provisionalment, una mica de sentit.

Xavier Borrell


Una treva que no es pau
Miriam Toews
Traductor: Octavi Gil Pujol
Editorial: Editorial les Hores
ISBN: 9791399072143
Idioma: Català
Número de páginas: 184
Any d'edició: 2026

Glòria
Victor Heringer
Traductor: Pere Comellas Casanova
Editorial: Les Hores
ISBN: 9791399072136
Idioma: Català
Número de páginas: 296
Any d'edició: 2026


Popular